Eine Serie in Echtzeit. Ein faszinierendes Experiment. Aber bleibt es nur bei einem Experiment? Nein, daraus entwickelte sich die beste Fernsehserie, die es in den letzten Jahren zu sehen gab. Kiefer Sutherland bekam zurecht für seine Rolle als Federal Agent Jack Bauer einen Golden Globe, doch was ist mit Sarah Clarke als Nina Myers oder mit Leslie Hope als Teri Bauer oder mit Dennis Haysbert als Senator David Palmer. Auch sie hätten den Golden Globe mehr als verdient gehabt. Denn neben der faszinierenden Idee des ganzen Projektes sind es vor allem die Handlungsbögen (die im Moment brandaktuell sind!) und die Schauspieler, die dieser Serie den Glanz verleihen.

Eine Serie in Echtzeit. Ein faszinierendes Experiment. Aber bleibt es nur bei einem Experiment? Nein, daraus entwickelte sich die beste Fernsehserie, die es in den letzten Jahren zu sehen gab. Kiefer Sutherland bekam zurecht für seine Rolle als Federal Agent Jack Bauer einen Golden Globe, doch was ist mit Sarah Clarke als Nina Myers oder mit Leslie Hope als Teri Bauer oder mit Dennis Haysbert als Senator David Palmer. Auch sie hätten den Golden Globe mehr als verdient gehabt. Denn neben der faszinierenden Idee des ganzen Projektes sind es vor allem die Handlungsbögen (die im Moment brandaktuell sind!) und die Schauspieler, die dieser Serie den Glanz verleihen.

Eine Serie in Echtzeit. Ein faszinierendes Experiment. Aber bleibt es nur bei einem Experiment? Nein, daraus entwickelte sich die beste Fernsehserie, die es in den letzten Jahren zu sehen gab. Kiefer Sutherland bekam zurecht für seine Rolle als Federal Agent Jack Bauer einen Golden Globe, doch was ist mit Sarah Clarke als Nina Myers oder mit Leslie Hope als Teri Bauer oder mit Dennis Haysbert als Senator David Palmer. Auch sie hätten den Golden Globe mehr als verdient gehabt. Denn neben der faszinierenden Idee des ganzen Projektes sind es vor allem die Handlungsbögen (die im Moment brandaktuell sind!) und die Schauspieler, die dieser Serie den Glanz verleihen.

Eine Serie in Echtzeit. Ein faszinierendes Experiment. Aber bleibt es nur bei einem Experiment? Nein, daraus entwickelte sich die beste Fernsehserie, die es in den letzten Jahren zu sehen gab. Kiefer Sutherland bekam zurecht für seine Rolle als Federal Agent Jack Bauer einen Golden Globe, doch was ist mit Sarah Clarke als Nina Myers oder mit Leslie Hope als Teri Bauer oder mit Dennis Haysbert als Senator David Palmer. Auch sie hätten den Golden Globe mehr als verdient gehabt. Denn neben der faszinierenden Idee des ganzen Projektes sind es vor allem die Handlungsbögen (die im Moment brandaktuell sind!) und die Schauspieler, die dieser Serie den Glanz verleihen.

Eine Serie in Echtzeit. Ein faszinierendes Experiment. Aber bleibt es nur bei einem Experiment? Nein, daraus entwickelte sich die beste Fernsehserie, die es in den letzten Jahren zu sehen gab. Kiefer Sutherland bekam zurecht für seine Rolle als Federal Agent Jack Bauer einen Golden Globe, doch was ist mit Sarah Clarke als Nina Myers oder mit Leslie Hope als Teri Bauer oder mit Dennis Haysbert als Senator David Palmer. Auch sie hätten den Golden Globe mehr als verdient gehabt. Denn neben der faszinierenden Idee des ganzen Projektes sind es vor allem die Handlungsbögen (die im Moment brandaktuell sind!) und die Schauspieler, die dieser Serie den Glanz verleihen.

Ganz guter deutscher Film. Hatte aufgrund der Darsteller etwas mehr erwartet, aber war ganz ok. Kann man sich mal anschauen.

"Ein Käfig voller Helden" hat absoluten Kultcharakter! Die Serie über ein Kriegsgefangenenlager im 2. Weltkrieg begeistert mit Witz und Charme. 5 Alliierte kämpfen gegen einen trotteligen Lagerleiter (Oberst Klink) und einen dicken Wächter (Feldwebel Schultz). Die "Helden" leiten ein Fluchtkommando, sie helfen Verrätern usw. bei der Flucht. Das gesamte Lager ist untertunnelt und sie besitzen eine Falschgelddruckerei, eine Waffenfabrik etc.

"Ein Käfig voller Helden" hat absoluten Kultcharakter! Die Serie über ein Kriegsgefangenenlager im 2. Weltkrieg begeistert mit Witz und Charme. 5 Alliierte kämpfen gegen einen trotteligen Lagerleiter (Oberst Klink) und einen dicken Wächter (Feldwebel Schultz). Die "Helden" leiten ein Fluchtkommando, sie helfen Verrätern usw. bei der Flucht. Das gesamte Lager ist untertunnelt und sie besitzen eine Falschgelddruckerei, eine Waffenfabrik etc.

"Heroes" ist eine absolut geniale Serie und für mich eine der besten, die es gibt!
Sie ist intelligent, geheimnisvoll, dramatisch, unheimlich spannend, mitreißend, fesselnd, teilweise erschreckend und dazu noch schön düster. Es macht einfach süchtig Stück für Stück herauszufinden wie die vielen tollen Charaktere, die allesamt beeindruckende und außergewöhnliche Fähigkeiten haben, zu einander finden, wie ihre Schicksale immer mehr mit einander verwoben werden und welche Rolle sie in dem Ganzen einnehmen.

"Heroes" ist eine absolut geniale Serie und für mich eine der besten, die es gibt!
Sie ist intelligent, geheimnisvoll, dramatisch, unheimlich spannend, mitreißend, fesselnd, teilweise erschreckend und dazu noch schön düster. Es macht einfach süchtig Stück für Stück herauszufinden wie die vielen tollen Charaktere, die allesamt beeindruckende und außergewöhnliche Fähigkeiten haben, zu einander finden, wie ihre Schicksale immer mehr mit einander verwoben werden und welche Rolle sie in dem Ganzen einnehmen.

Ein wirklich rundum gelungener Animationsfilm.
Ich war total begeistert.

Über die Bill Cosby Show gibt es nicht viel zu sagen, denn jeder wird diese Serie kennen. Ich war schon immer von dieser Serie begeistert und ich habe mich riesig gefreut, dass es diese nun endlich auf DVD gibt.

King of Queens ist eine wirklich hervorragende Sitcom, die einen schon nach der ersten Episode in seinen Bann zieht. Der Hauptcharakter der Serie ist Doug Heffernan, ein Kurierfahrer für IPS. Er liebt seinen Breitbandfernseher, Sport und natürlich auch das Essen. Seine Frau Carrie ist Anwaltsgehilfin und diejenige, die sich meistens durchsetzt, wenn es um wichtige Dinge geht. Die Streitszenen zwischen den Beiden sind einfach geil! Der ultimative Kultcharakter ist aber Arthur, Carries Vater, der auch bei den beiden lebt. Er ist ein typischer Rentner: stur und lästig, aber dafür auf eine liebenswürdige Weise einfach urkomisch!

Ein sehr schön gemachter Teenie Horrorstreifen mit einem überraschendem Ende. Der Film wird in wirklich schönen Bilder in 70er Jahre Optik erzählt. Sehr empfehlenswerter Film.

Ein wirklich hoch interessanter Film nach einer wahren Begebenheit. Schonungslos und ohne Übertreibungen wird die Geschichte über die Favelas in Rio erzählt. Absolut empfehlenswert.

Eine langweilige und sehr zähe Vietnam Persiflage, bei der einfach keine witzige Stimmung aufkommt. Aber aufgrund der sehr guten Schauspieler und der gelungenen Effekte gerade noch 2 Sterne.

Das Vater - Sohn Gespann macht weiterhin eine Super Arbeit, was natürlich auch auf den Rest der OCC Familie zutrifft. Einziger Wehrmutstropfen ist wohl, dass in der nächsten Staffel Vinnie Dimartino nicht mehr dabei sein wird, da dieser mit Cody die OCC Familie verlassen hat und unter der eigenen Marke "V-Force Customs" Bikes baut.

Bereits in der zehnten Staffel ließen sich deutliche Abnutzungserscheinungen ausmachen und auch die elfte und letzte schafft es nicht an die Glanzzeiten von Staffel 6-9 heranzureichen: Folgen die Kelly oder Bud in den Mittelpunkt stellen mangelt es weiterhin an komischer Durchschlagskraft und Lucky ist einfach kein ebenbürtiger Ersatz für den alten Buck. Doch zumindest Al, Jefferson und Marcy liefern einmal mehr absolute Höchstleistungen und retten selbst unmotivierte Folgen mühelos.

Höhepunkte der Staffel sind Kellys Versuch den Thanks Giving Truthahn zu retten, Als Pakt mit dem Teufel, bei dem er feststellt, dass es in der Hölle eigentlich viel besser ist als zu Hause, Kellys angesetzte Hochzeit und natürlich die legendäre Dreierfolge, in der Al und Peg sich trennen...

Ein würdiger Abschluss einer Serie, deren Ende eine Lücke hinterlassen hat, die bis heute nicht gefüllt wurde.

So da ist sie nun. Die vorletzte Staffel von Al Bundy.

Wie auch alle anderen einfach nur Kult!

Auch die 9. Staffel hat einige ganz hervorragende Folgen zu bieten. Neben den beiden Doppelfolgen 'Die Kreuzfahrt' und 'Wir wollen Psych Dad', in der Al und seine No Ma'am-Kumpels nach Washington reisen um die Absetzung ihrer Lieblingsserie rückgängig zu machen, 'Die böse Nichte','Kein Sex vor der Ehe' und 'Regie: Al Bundy' befinden sich mit 'Schatz, ich habe den Dodge geschrumpft', 'Wie gewonnen so zerronnen' und vor allem 'Bud schlägt zu' einige der meiner Meinung nach besten Bundy-Folgen überhaupt auf den DVDs von Staffel 9. Schade ist natürlich immer noch, dass Sinatras Love and Marriage nicht mehr im Vorspann zu hören ist, an der Qualität der Folgen ansich ändert das aber bekanntlich nichts.

Nachdem sich die Serie in Staffel 6 ihren vorläufigen Höhepunkt erreichte, stagnierte sie in Staffel 7 auf hohem Niveau, bevor sie in Staffel 8 ihren absoluten Höhepunkt erreichte: Noch (!) böser, sexistischer, radikaler, unglaublich das das noch ging.

Ein Hauptgrund dafür ist das erstmalige Auftauchen das N.O. M.A.A.M. Clubs um Bob Rooney, Als neuen Mitarbeiter Griff und Co. In der Folge "Der männliche Feminist" reißen sie die Kontrolle von Jerry Springers Fernsehshow an sich und stellen über das Fernsehen Forderungen an die Frauen Amerikas (Fragt uns niemals ob ihr in dem Kleid fett ausseht. Es ist nicht das Kleid, das euch fett aussehen lässt, es ist das Fett, das euch fett aussehen lässt). Al Bundy treibt sein Unwesen nicht mehr nur in Chicago, nein, er erobert ganz Amerika. Endlich!

Genauso legendär das Zusammentreffen mit seinem Idol Iron Head Haynes, der zurückgezogen auf einem Berg lebt und Al dazu inspiriert die neuen zehn Gebote aufzustellen. Oder der unglaublich ausartetende Nachbarschaftskrieg zwischen Bundys und Darcys wegen der Grundstücksgrenze. Oder die Folge in der Al feststellt, dass sein Dodge fast eine Million Meilen gefahren ist und ein Fernsehteam ihn bei der letzten Meile filmen soll. Oder oder oder die gesamte Staffel ist eigentlich eine Aufzählung von Höhepunkten der Serie.

Noch einmal herausragend ist aber die Folge, in der Al und Jefferson sich gegenseitig Aprilscherze spielen und Al auf einmal anfängt zu glauben Jefferson wäre ein ausländischer Spion.

Die Staffel fängt grandios an, jeder Moment ein guter Lacher. Gleich zu anfang der Staffel taucht eine neue Rolle auf, der zum Glück nicht all zu sehr in die Serie beachtet wurde, es handelt sich um Sieben. Sieben ist der Sohn von Peggy's Verwantschaft, leider handelt sich die Rolle des Sieben nur um eine schlecht aufgebaute Rolle. Fans erwarteten mitte der 6.Staffel dass die Bundys wieder Nachwuchs kriegen würden, aber weil die Schauspielerin Katey Sagal leider im wahren Leben eine tragische Fehlgeburt erleiden musste, entpupte sich die ganze Baby-Thematik als eines von Als Träumen, die in der Siebten Staffel doch wahr werden. Zwar ist Sieben kein Bundy, dennoch wird er schnell zur Familie aufgenommen und schliesslich genauso vernachlässigt wie Bud und Kelly es immer werden.

Viele Episoden dieser Staffel zeigen viele Änderungen der Serie und wie sich die Characktere in der Serie weiterentwickelt haben, besonders Kelly und Bud.

Jawohl, da ist sie die sechste und eine der besten, wenn nicht sogar die Beste Staffel der Serie.

Jefferson war als neuer Nachbar etabliert und lieferte im Haus der Darcys das Spiegelbild der stinkfaulen, asozialen Peg. Seine Figur brachte die Serie noch einmal auf einen neuen Level: Noch böser, noch gnadenloser, noch degenerierter. Dies war endgültig der rabenschwarze Blick auf den amerikanischen Durchschnittsbürger, subversiver war das US Fernsehen selten.

Auch die Kinder haben sich endlich vollständig zu eigenständigen Figuren entwickelt, die fähig sind, die Handlung einer Folge eigenständig zu tragen (und nicht mehr so furchtbare Frisuren haben wie in den Achtzigern).

Außerdem wirft diese Staffel einige der besten Folgen der Serie ab: Das Heimkonzert mit der Thrashmetal-Band Anthrax und die legendäre Dreierfolge über ein englisches Dorf, deren Bewohner Al umbringen wollen, um einen Fluch von ihrem Heimartort zu nehmen.

Große TV-Unterhaltung!

Nach meiner Ansicht geht der Bundy Hype erst ab der fünften Staffel so richtig los. Denn dieser Staffel gibt es eine meiner Meinung nach positiv einschneidende Veränderung. Denn an der Seite unserer Allseits beliebten Nachbarin Marcy taucht ein neuer Mann auf, Jefferson D`Arcy. Jefferson passt meiner Meinug viel besser in die Serie als Steve und ist somit eine absolute Verbesserung.

Doch auch sonst wird die Serie immer bissiger und entfaltet somit ihren eigenen etwas anderen Charme. Die Gags werden sexistischer und besser.

Inhaltlich ist die Staffel mindestens auf demselben Niveau wie Staffel 3: die Episoden sind weiterhin unheimlich bissig, kreativ und abwechlungsreich und besonders im Originalton richtige Kracher!

Leider ist dies die letzte Staffel, in der wir David Garrison als Steve Rhoades als Hauptdarsteller sehen dürfen: der Schauspieler wollte wieder zurück zum Theater und wird in Staffel 5 dann von Ted McGinley ersetzt.

Die dritte Staffel legt gegenüber den ersten beiden noch ein Pfund zu. An Witz, an Scharfzüngigkeit und an Zynismus.

Sämtliche Charaktere beginnen sich voll zu entfalten, wobei man Ed O'Neil deutlich ansieht, dass er die Rolle nun "drauf hat".

Nie habe ich so viel gelacht wie bei den Bundys - der Humor ist großartig, die Ideen der Autoren grandios und die Schauspieler über jeden Zweifel erhaben.
Die 2. Staffel umfasst 22 Episoden, darunter Klassiker wie die Zweilteiler "Der Urlaubsmörder" und "Frauen wollen auch mal Spaß (Girls just wanna have fun)". Weitere Episoden sind. u.a. "Wer schnarcht hier? (The great escape)", "Frühstück mit Tiffany", "Finger weg von meinem Auto", "Mein Hund hat Kredit" und viele weitere.

"Eine schrecklich nette Familie" ist die beste Sitcom, die jemals produziert wurde, Einfach nur genial. Eine Familie, wie sie sich keiner wünscht!
Trotz der ganzen Jahre hat die Serie noch nichts an ihrer Klasse verloren. Die Witze sind immer noch derbe komisch wie beim ersten mal Anschauen. Und auch wenn man die eine oder andere Folge schon zum X-ten mal gesehen hat muss man immer noch lachen. Gerade die ersten Folgen haben es in sich.

Auch der vierte Teil der OCC Serie ist wieder sehr gut gelungen. Für Fans auf jeden Fall ein Muss: Erstaunlich wie sich Paulie Jr. es immer wieder schafft, sich selbst zu übertreffen.

Ich kann diese Serie nur empfehlen. Insbesonder jetzt in der vierten Staffel, wo sich die Werkstatt technisch so unglaublich weiterentwickelt hat und die Teutels selber viel mehr Möglichkeiten haben als in den vorangegangenen Staffeln.

Für alle, die American Chopper kennen muss man hier nichts schreiben! Ich liebe die Teutuls und das ganze Drum und Dran was dazu gehört. Wer American Chopper noch nicht kennt, dem sei eines gesagt:

Wer sich nicht für Motorräder interessiert, der wird hier sicherlich nicht das richtige Produkt gefunden haben. Wer nur ein geringes Interesse an motorisierten Zweirädern hat, der kommt voll auf seine Kosten.

Was hier für Motorräder gebaut werden... Das ist mit Worten gar nicht zu beschreiben. Man MUSS das sehen. Aber American Chopper ist viel, viel mehr als eine schnöde Doku über ein paar Jungs, die Motorräder bauen. Hier handelt es sich um eine Familie, die Ihr Unternehmen und Ihre zwischenmenschlichen Beziehungen völlig offenlegt. Hier gibt`s viel zu lachen und interessante Nebenschauplätze! Da gibt es Paul Senior, den Chef des ganzen. Leicht reizbar, geht schnell auf 180 und streitet viel mit seinem Sohn Paul junior. Aber wenn man die Folgen ein wenig verfolgt, erkennt man schnell, dass er eigentlich ein ganz lieber Teddybär mit rauher Schale und weichem Kern ist. Trotz seiner cholerischen Züge). Paul junior, der eine Sohn, der seinen Vater mit seiner Arbeitsmoral oft zur Weißglut bringt, unter`m Strich allerdings immer mit seiner Arbeit fertig wird und die coolsten Bikes baut! Der zweite Sohn in der Werkstatt ist Mike(y), der immer trottelig wirkt, allerdings nicht dumm ist und der einen (besonders den Senior) stets zum Lachen bringt.

Ich kann diese Serie nur empfehlen.

Sie sind Vater und Sohn, sie sind 2 Streithähne die sich ständig in die Haare kriegen aber sie bauen geniale Bikes. Der alte "Grantler" Paul senior. Ein riesen Klops mit einer weichen Seite, der einem 16 jährigen schon mal ein Bike schenken kann (Cody) und auch mal in die Hundeschule geht. Oder im Büro sitzt, tätowiert mit Muskelshirt und über Mitarbeiterführung philosophiert.

Sein unscheinbarer aber genialer, ideenschmiedender und wekstattverwüstender Sohn, Paul junior. Der sich mit dem Alten regelmäßig zofft und ständig das Handy an der Backe hat. Mikey, der gute Laune Bär der Familie und immer für einen Streich zu haben, zudem der intelektuelle Kopf der Teutuls und Papas Liebling.

Und von Anfang an dabei, die beiden Edelschrauber Rick und Vince. Rick der geniale Metallwerker vor dem Herrn, der aus einem Eierbecher noch einen Tank zaubert. Und Vince der Macher und eigentliche Arbeiter der Firma ohne den das alles nicht existieren würde (Mittlerweile ja selber mit eigener Firma mit dem Teutul Neffen Cody als Partner).

Aber sie haben alle eines gemeinsam. Mit Herz und Emotion an ihren Motorrädern zu arbeiten und alles dafür zu tun, daß das Ergebnis, also das Bike zum Thema passt. Zudem haben sie nicht vergessen wo sie herkommen. Aus einer "Kellerklitsche" Das manifestiert sich in ihrem sozialen Engagement und das macht die Sache so rund.

Eine Serie wie aus dem Leben gegriffen, mit Helden die Stärken, aber auch eben Schwächen und Fehler haben dürfen.

Diese Serie der American Choppers ist einfach genial, mit wieviel Liebe zum Detail die Jungs allen voran der "Big Daddy" diese Motorräder bauen ist einfach unglaublich, jedes Bike hat seine eigene Individualität und ist exakt auf die Wünsche der Kunden zugeschnitten, so etwas gibt es nur im Land der unbegrenzten Möglichkeiten.Die Jungs gehen in ihrer Arbeit voll auf, daß spürt man in jeder Serie und die coolen Sprüche, die der Chef des Hauses so abläßt, sind einfach klasse. Solch ein Motorrad mal zu besitzen wäre mit Sicherheit der Traum eines jeden Bikers.

Roseanne verliert nicht ihren Charme aber die Serie wird erwachsen und verändert sich, aber so schlecht ist das auch nicht. Ich finde die komplette Serie toll da sie sich auch weiterentwickelt. Roseanne bleibt Roseanne!

4 Sterne weil, sich die Lebensweise der "Conners" zu sehr geändert hat. Obwohl dies schon vorher geschehen ist und man sich immer das Beste für die Conners gewünscht hatte, "stören" doch die sicheren Jobs von Dan, Roseanne und Jackie und der ironisch-boßhafte Unterton passt stellenweise nicht mehr.

Obwohl es in der sechsten Staffel noch viel besser funktioniert hat, flüchtet man sich noch etwas ins klischeehafte (z.B. Davids Verhalten), es gibt immer weniger überraschendes und das meiste ist/wird vorhersehbar. Die frühere Klasse zeigt sich seltener z.B. die Folgen Neun ist einer zuviel, Böse Falle, Bev macht Blau oder Weiße Küsse schmecken besser.

Zu sagen wäre noch :
- Alicia Goranson kommt für die 8. Staffel zurück und Sarah Chalke übernimmt die 9. Staffel wieder.

Das "Roseanne" sich etwas gefangen hat, liegt auch an den neu hinzugekommenen Schauspielern Michael O'Keefe (The Glass House) als Fred ab Folge 2, sowie Sarah Chalke (Scrubs - Die Anfänger) als Becky ab Folge 9. Beide spielen hervorragend.

Ebenfalls positiv ist die Schwangerschaft von Jackie und ihr Verhältnis zu Fred denn dies passt zu ihrem unsteten Lebenswandel. Ebenso die Rückkehr von Mark und Becky bringen mit ihren Streitereien etwas Ablenkung.

Aber der Humor ist stellenweise krampfhaft und künstlich und das liegt daran das die Serie nah am wahren Leben bewegt.

Obwohl die Staffel sehr gut anfängt, kann sie das Niveau nicht durchgehend halten.

Das merkt man vor allem als Becky ( Alicia "Lecy" Goranson ) nach 10 Folgen aussteigt. Ebenso das Fehlen von Martin Mull als Leon Carp macht sich bemerkbar. Er tritt nur in der Folge "Zahn um Zahn" als Gesundheitskontrolleur der Lunchbox auf. Auch Natalie West hat nur noch einen Kurz-Auftritt.

Man focussiert sich mehr auf Darlene (Sara Gilbert) und David (Johnny Galecki) außerdem rückt Sandra Bernhard als Nancy Bartlett mit der Beteiligung an der Lunchbox heran. Auch Estelle Parsons als Beverly Harris, Roseannes Mutter, tritt nun öfters auf.

Obwohl neue Charaktere eingeführt werden, Wings Hauser als Ty Tilden als neuer Nachbar mit seinen Kindern Molly (Danielle Harris) und Charlett (Mara Hobel), als auch der Gastauftritt von Joan Collins als Ronnie in der Folge "Dick aufgetragen" können nicht verhindern, dass einige Folgen nur Mittelmaß sind. Die Spritzigkeit als auch der lockere Umgangston geht etwas verloren.

Diese Staffel erreicht stellenweise nicht mehr das Niveau der vorhergegangenen Staffeln

Mit dieser Staffel hat die Serie meiner Meinung nach den Zenit erreicht und stellenweiße überschritten. Rybells heißt auf einmal Rodbells und leider wird die Rolle von Natalie West als Chrystal weiter in den Hintergrund gedrängt, die Fettnäpfchen in die sie getreten ist haben mir immer gefallen.
Es wird angefangen Klischees zu bedienen wie z.B. Jackie in der Psychotherapie oder Arnies Heirat in Las Vegas. Auch verschwinden etliche Personen am Ende wie die Nachbarn "die Beaumonts" als auch Sängerin Bonnie Bramlett. Dieser Staffel fehlt einfach die Lockerheit der ersten drei Staffeln.

Positiv sehe ich : In der Folge 14 "Sport ist Mord" kommt Johnny Galecky als David Healy, Darlenes Freund und Marks Bruder, hinzu. Auch wird Martin Mull als Leon, Roseannes Chef weiter mitspielen.
Zum ersten Mal betätigt sich Sara Gilbert bei der Folge 24 "Aufs mütterliche Kreuz gelegt / Don't Make Me Over" als Autorin.

Schade, finde ich, dass der Schönheitssalon ersatzlos gestrichen wurde. Roseanne erhält einen Job als Kellnerin bei Rybells und hat Bonnie (Sängerin Bonnie Bramlett ) als Kollegin. Auch kommt mit Leon (Martin Mull) der homosexuelle Chef von Roseanne hinzu und ergänzt die Staffel hervorragend. Eine weitere positive Entwicklung geht dahin, das die Kinder mehr in den Mittelpunkt rücken. Mark Healy (Glenn Quinn gestorben Dez 2002), Becky's Freund der von Roseanne und Dan zu Beginn nicht akzeptiert wird und Darlene die ihre erste Erfahrungen mit Jungs macht. Auch wird mit Shelley Winters (gestorben Jan 2006), welche die Großmutter Nana Mary von Roseanne und Jackie spielt, eine tolle Schauspielerin eingeführt. Auch Jay O. Sanders als Ziggi hat in der letzten Folge wieder einen Gastauftritt.

Alles in allem eine gelungene Staffel, die der Zweiten in nichts nachsteht.

Nachdem die erste Staffel der besten amerikanischen Sitcom der 80er einschlug wie eine Bombe und eine Folge nach der anderen neue Quotenerfolge einbrachte, wurde man skeptisch, ob die Serie um die Familie Conner den hohen Erwartungen des Publikums weiter gerecht werden konnte.

Würde die zweite Runde die gelungene Mischung aus schwarzen, unverblümten Humor und alltäglichem Familienwahnsinn beibehalten können, oder würde sie ein Talfahrt machen, wie so viele Serien zuvor.
Das die einzigartige Serie zu jenem Zeitpunkt erst richtig zur Höchstform auflief, ist schon längst Geschichte und wundert nicht im geringsten, schaut man sich die Highlights dieser Staffel an.

Mann kann wirklich sagen, dass hier eine gute Episode der nächsten hinterherjagt. Besonders gelungen finde ich auch die Folgen, in denen Roseanne im Schönheitssalon arbeitet.
Vor allem, da die Serie durch die Charaktere Irene, Marscha und Mrs. Wellmann wunderbar bereichert wurde.
Warum der Schönheitssalon und die mit ihm verbunden Figuren kommentarlos zu Beginn der 3ten Staffel einfach aufgegeben wurden bleibt mir ein Rätsel.
Es wäre schön gewesen, wenn die eine oder andere Figur geblieben wäre, oder dieser Lebensabschnitt von Roseanne einen würdigen Abschluss gefunden hätte.

Zum Schluss bleibt zu sagen, dass die letzte Folge der zweiten Staffel eine Art Bindeglied zwischen den Anfängen von Roseanne und der finalen Staffel herstellt (bzw. der letzten Episoden), also genau aufpassen und genau hingucken (Dan zu Roseanne: Weißt du, Stephen King hat auch so angefangen.").
Diese Staffel ist - nun ich kann es nicht anders sagen - Großes Kino!
Für alle Fans und die, die es werden möchten ein echtes Muss.

Roseanne bietet ganz genau den Humor der normalen Arbeiterklasse und genau das gefällt mir auch, hier jagd wirklich ein Gag den nächsten.

Diese Sitcom ist Pflicht. Selten schaffte es eine Sitcom gleichzeitig das Schicksal einer Arbeiterfamilie mit all ihren Problemen, Sorgen und Nöten so hart und ungeschönt, gleichzeitig aber auch so unterhaltsam und lustig darzustellen.

Das liegt zum großen Teil an den genialen Darstellern, allen voran John Goodman und Sara Gilbert, die mehrfach ausgezeichnet wurden.

So oder so: Roseanne ist Kult.

Sehr schöne und witzige Komödie. Ich habe herrlich gelacht. Auch wunderschön, der kurze Auftritt der Teutuls (aus OCC).

Ich persönlich fand Teil 1 um einiges besser. Die Witze wiederholen sich und das Schema ist nun auch bekannt. Daher nur 2 Sterne.

Typischer Helge Schneider halt.
Einfach nur spitze.

Helge Schneider hat Adolf Hitler wirklich überraschend gut dargestellt. Aber ansonsten ist dieser Film wirklich banal und langweilig.

Sehr schöne britische Komödie, über die man sich köstlich amüsieren kann. Wer britischen Humor mag, wird diesen Film lieben.

War ein guter Horrorfilm mit einem mysteriösem Anstrich. Kann man sich mal anschauen, muss man aber nicht.

Ein harter und blutiger Zombie-Horrorfilm der den ersten Teil noch einmal um einiges übertrifft. Da freu ich mich schon auf Teil 3 dieser Reihe.

Einfach nur eine Kultkomödie. Diesen Film kann man sich immer wieder anschauen und sich jedesmal wieder schlapplachen.

Ich war vom dritten Teil der Reihe nicht mehr so begeistert. Das meiste Witze kennt man schon und die Story ist auch ganz schön dünn.