Was LAST NIGHT zeigt, ist Alltag. Unspektakulär, schlicht, gewöhnlich. Die Kunst des Filmes liegt jedoch im Dialog und seinem Subtext. Emotionen und Gefühle werden allein über die einfühlsamen Texte vermittelt und von einem zurückhaltendem Schauspielensemble transportiert. Diese interessante Mischung macht LAST NIGHT nicht unbedingt zu einem eifnachen Film, denn er verlangt einiges vom Zuschauer ab. Doch die alltägliche Liebestragik eines Paares ist wunderbar umgesetzt.

NOWHERE BOY erzählt die Geschichte des jungen John Lennon als die BEATLES noch Zukunftsmusik waren. Sarkastisch, egoistisch und gebrochen wird er in seinem nicht ganz heilem Umfeld dargestellt, was durch kaputte Familienverhältnisse und Tod stark geprägt ist bzw. wird. Selbst wenn die Geschichte keine bekannte Person zu Grunde liegen hätte, würde das Drehbuch überzeugen. Atmosphärisch und mit Sorgfalt entwickelte Figuren, die das Drama einer Jugend sehr gut aufzeigen. Aaron Johnson setzt dem ganzen die Krone auf dank seines eindringlichem Schauspiels.

GNADENLOS SCHÖN hat zwar schon einige Jahre auf dem Buckel aber hat von seiner Aktulität nichts verloren. Die hervorragende Karikatur des Schönheitswahns, dummer Naivität und dem krankhaftem Siegerwillen hinsichtlich nutzloser Dinge ist perfekt getroffen. Unglaublich lustig und mit ganz viel bitterer Wahrheit versehenes Filmjuwel!

Eine einfach gehaltene Grundstory, charmate Charaktere und perfektes Comedy-Timing - damit kann BRAUTALARM von Beginn an überzeugen. Sicherlich ist die Geschichte nicht neu aber der gesamte Cast schafft es, den Spaßfaktor auf einem hohen Level zu halten.... abgesehen von einem Ausrutscher ins Fäkalienfach - doch selbst hier, lacht man gerne mit.
Die Stärke des Filmes liegt nämlich im Dialog - pointiert, auf den Punkt, schlagfertig und mit Wortspielen versehen. Hier wurde mit großer Sorgfalt und Liebe gearbeitet. Wer den ganzen Genuß haben möchte, schaut sich die englische OV an. Eine der witzigsten Komödien!

Eine kleine Filmperle, die sich auf eines der wichtigsten Pfeiler des Lebens konzentriert: Freundschaft. Das Konstrukt baut sich um eine Figur auf, die zum Großteil des Filmes nicht anwesend ist. Doch eben dieser Fakt und dessen Auswirkung ist in den zwei Stunden ständig präsent und beeinflußt alle Figuren. Die Aufarbeitung, was Freundschaft bedeutet und jeder Einzelne sich dennoch mit den eigenen Lügen und Geheimnissen auseinandersetzen muss, ist hervorragend inszeniert. Ohne symbolische Aufladung zeichnet das Drehbuch einen Sommer an der französischen Küste mit einer Gruppe Freunde, die sich mit Selbstbetrug, Zukunftsängsten und Unsicherheiten auseinandersetzen müssen... aber dabei so ehrlich und charmant sind, dass es machmal weh tut.

Das Leben ist hart… besonders als Schüler an der Junior High School. GREG’S TAGEBUCH ist die charmante Verfilmung des gleichnamigen Bestsellers und schafft es, den Wahnsinn der Vorlage umzusetzen. Die liebenswert, durchgeknallten Charaktere wurden treffsicher besetzt, Themen, wie Freundschaft und Selbstbehauptung sind einfach aber effektiv in die Geschichte verwoben und die Gags sind nie unterhalb der Gürtellinie. Dieser Mix aus klassischem Kinderfilm mit ganz viel Ironie in den Zwischentönen lassen die Komödie modern und frisch wirken. Auf diese Art und Weise fühlen sich auch Erwachsene durchgehende angesprochen.

Emotionale Isolation, Projektion von Selbsthass und die Macht der Selbstzerstörung dank Anonymität - CHATROOM offenbart thematisch die Probleme, die sich in den weltweiten Chats schon lange aufhalten. Die vier Hauptfiguren gelangen von dem ersten freundschaftlichen Kontakt in eine auswegslose Spirale, die allein durch Machtausübung, Zerstörungswut und Selbsthass angetrieben wird. Dass es sich hierbei um ein klassisches Gruppenbild handelt, welches im Storyverlauf die ein oder andere Figur vernachlässigt, stört kaum. Denn die Umsetzung der Realität und der digitalen Umwelt wurde einfach aber effektvoll inszeniert. So wird offensichtlich, wer und was sich zwischen den Zeilen eines Chats aufhält. Atmosphärisch guter Film mit toller Schauspielleistung, der ein bekanntes Thema sehenswert aufzeigt.

Den Film ohne Hinblick auf OPEN WATER zu bewerten, ist fast unmöglich. Geschichte, Höhepunkte und Verlauf sind beinahe identisch - ein Problem, welches wahre Begebenheiten mit sich bringen.
Dennoch kann THE REEF mit seinem Vergleichsfilm mit halten und ihn in Sachen Atmosphäre sogar übertreffen. Dank des perfekten Einsatzes von Musik und Sound baut der Film eine unglaubliche Spannung auf und macht die unsichtbare Gefahr spürbar. Dass die Geschichte nicht mehr hergibt, ist den wahren Tatsachen geschuldet. Die Umsetzung und atmosphärische Dichte ist umso mehr gelungen.

Die Idee des Filmes ist nicht ganz neu: Altes Material, welches durch Zufall entdeckt wird, läßt den Zuschauer an unglaublichen und (angeblich) wahren Ereignissen teilhaben. So weit, so BLAIR WITCH PROJECT.
Aber TROLLHUNTER möchte nicht mehr sein als er vorgibt. Unterhaltsam, lustig und liebevoll trashig wird die Story um eine Gruppe unfreiwilliger Trolljäger erzählt, die lernen, dass die norwegischen Wälder von riesigen, menschenfressenden Trollen bevölkert sind.
Die Effekte bieten nicht den gewohnten Standard aber passen sich perfekt der kruden Story ein. Charaktertiefe oder unerwartete Wendungen müssen in der Story nicht gesucht werden, werden aber innerhalb des Filmes auch nicht vermisst. TROLLHUNTER ist ein kleiner Geheimtipp, der mit mehr als einem Augenzwinkern versehen ist und positiv überrascht.

Der Krieg findet nicht nur auf der anderen Seite der Welt statt! Tobey Maguire und Jake Gyllenhall glänzen in einem Film, der sich dem Thema Krieg von einer anderen Seite nähert. Erzählt wird die Geschichte zweier Brüder, deren Familienleben durch die Konsequenzen des Krieges zerstört wird. Wechselnd zwischen kleinen Hoffnungen und tiefen Depressionen läßt der Film einen auch nach dem Ende nicht los. Dass nur die Toten das Kriegsende erleben, macht Regisseur Jim Sheridan mehr als deutlich.