Ein Episodenfilm etwa in der Art wie 11:14 oder Magnolia. Er erreicht zwar nicht die Klasse dieser Vorbilder, ist aber einen Blick wert. Und sei es nur, um den so Tragisch vorzeitig verstorbenen Paul Walker mal in einer Rolle zu sehen, die beweist, dass der Mann eben nicht nur Autofahren konnte!

Luc Besson führt mal wieder selbst Regie und wieder ist eine Heldin im Mittelpunkt. Die Story ist interessant und wird auch recht spannend und ansehnlich erzählt, aber man muss sich durch einen recht zähen Anfang kämpfen. Also an seine besten Arbeiten kommt er nicht heran, besser als so mancher SF/Helden-Quark aus den Häusern Marvel und DC ist er aber doch.

Der Macher des Ur-Typs des Found Footage-Formates (Blair Witch Project) meldet sich zurück und landet tatsächlich erneut einen Treffer. Spannend gemacht, man fühlt mit den Charakteren mit, die mir nicht ganz so dämlich wie sonst vorkommen, es gibt einiges zu sehen und die Gescihichte ist spannend erzählt und geht sogar richtig ans Gemüt. Unbedingt anschauen!

Ich gebe es zu, ich war äußerst skeptisch, als sich ausgerechnet im ZDF eine Stanislaw Lem-Verfilmung ankündigte. Aber das Ergebnis hat mich absolut begeistert. Fantasievoll, witzige, aber auch hintersinnige Kurzfilme, die wirklich dem Geist der Vorlage gerecht werden.
Aber ein deutliches Wort der Warnung, hier kommen keine wahnsinnigen Tricks zur Geltung, hier zählt die Fantasie und was die Macher der Sendung aus einem sichtlich kaum vorhandenen Budget gemacht haben, ringt mir ein "Alle Achtung" ab, da werden Erinnerungen an das gute alte Bügeleisen aus Raumpatrouille Orion wach, wobei ich Tichy qualitatv höher schätze.
Ein einziges Manko (wirklich nur ein kleines) muss ich aber doch angeben - warum, warum hat man der Hauptfigur diesen wahrhaft böden Dialekt a la Erkan & Stefan verpasst? Am Ende gewöhnt man sich zwar dran, aber dennoch, das hätte es nicht gebraucht.
Übrigens - gleich die 2. Staffel auch ansehen, denn die ist sogar noch besser!

Ich halte schon den ersten Teil für den gelungensten Film des umstrittenen Filmemachers Uwe Boll. Mit der Fortsetzung hat er einen Treffer gelandet. Zugegeben, einiges ist duskussions-, vielleicht sogar fragwürdig, aber es werden doch auch einige Wahrheiten gezeigt, die unangenehm sind, aber eben mal gesagt werden müssen.
Schade, schade, dass die Internet-Sammelkampagne zur Finanzierzng von Teil 3 offenbar gescheitert ist und schade auch, dass Boll sich deswegen an seinen Fans abreagiert. Aber das tut der Qualität dieses Filmes nichts an. Anschauen.

Eine Gruppe Astronauten auf dem Mars in den letzten Tagen vor ihrer Rückkehr zur Erde und ziemlich gefrustet, findet plötzlich ein paar bösartige Mikroben, die aus einem der ihren einen Mars-Zombie machen.
Ein unterhaltsamer Film, der aber eher auf Stimmung setzt als auf blutige Details, also Finger weg, wenn man Gemetzel erwartet.
Besonders gut haben die Darsteller tatsächlich den Frust einer langen Marsmission rübergebracht, die Unlust, nur die Arbeiten für den Nachfolger zu erledigen, die dann den ganzen Ruhm eventueller Entdeckungen einstreichen. Ein Genuss ist Liev Schreiber, der in der Hauptrolle sehr gute Arbeit abliefert.

Vorab ein Wort der Warnung, diese ist wahrlich kein Film für jeden, er wird seine Zuschauer wohl spalten.
Ich persönlich mag Filme, die sich dem Mainstream entziehen und deren Geschichte eben nicht leicht zugänglich ist. Das ist hier sicherlich der Fall.
Die Geschichte spielt im englischen Bürgerkrieg und beschränkt sich auf ganze 5 Personen und einem Handlungsort, einem Feld in England. Alles andere entzieht sich einer eindeutigen Interpretation und überlässt vieles der Fantasie des Zuschauers.
Kein leichtes Werk, aber immer wieder faszinierend.

Es gibt Filme, deren Storyidee so dämlich ist, dass es schon wieder witzig wird, Sharknado mit seinem Hai-Hurrikan ist ein solcher Streifen.
Natürlich sind die Tricks billig, die schauspielerischen Leistungen dürftig, die Charaktere unlogisch und die Handlung ein Witz, aber gerade das macht den Reiz solcher Billigfilme eben aus.
Zugegeben, der Hype um diesen Film ist etwas übertrieben, aber einen Unterhaltungswert kann man diesem Film nicht absprechen und im Einerlei der Massenveröffentlichungen sticht er schon etwas heraus.
Also, wer seinen Sinn für unterhaltsamen Quatsch nicht ganz verloren hat, dürfte mit Sharnado nichts verkehrt machen - alleine das Finale ist so hanebüchen, dass es seinesgleichen suchen dürfte.

Ein Episodenfilm der besseren Art. Es ist für jeden Geschmack etwas dabei: Blutiges, Metzeleien, Verrücktes (v.a. die japanischen Beiträge), Komisches, Kindisches und auch echte Qualität (Tip - Episode D - Dog Fight). Hier bekommt jeder etwas geboten. Leider haben die meisten diesen Film etwas unterbewertet, aber wie bei so vielem gilt eben auch hier - jeder findet etwas anderes gut. Ich gebe eine absolute Sehempfehlung.

Ein selten gezeigter Klassiker des 1970er-SF-Kinos. Dies Geschichte ist einfach, zwei Männer sind auf der Flucht. Doch Schauspieler (allen voran ein starker Robert Shaw) und Regie gelingt es, der einfachen Geschichte eine zunehmend bedrückener werdende Stimmung zu verpassen, die es einem schwer macht, sich zu entziehen. Ein starkes Stück Film.

Ein echter Klasiker. Roger Corman und Edgar Allan Poe erwiesen sich damals als eine wirklich gelungene Kombination. Dazu ein Vincent Price, der mit gelungenem Overacting die Rolle des Bösewichtes ausfüllt.
Wirklich sehenswert.

Ein überlanges Musik-Video oder echtes Erzählkino? Ich halte den Film für einen der schönsten dieses Jahres, ein Einblick in einen Traum. Ein Film, der unerwartet mehr bietet, als nur bebilderte Musik, eine echte Geschichte, die man zwar banal nennen kann, aber einen dennoch rührt.
Der Film spaltet seine Zuschauer, entweder man mag ihn oder hasst ihn. Das muss jeder für sich entscheiden, kalt lassen wird er einen jedenfalls nicht.

Ich breche hiermit eine Lanze für GUNS & GIRLS. Der Film erzählt eine (wirklich) coole und raffinierte Gaunergeschichte, die um so viele Ecken wie nur möglich gehen will und sich manchmal selbst überholt.
Wer sagt denn, dass jeder Film unbedingt das Genre neu erfinden muss? Der Film bietet einem alles - schwarzen Humor, gut aufgelegte Schauspieler, Action.
Hier wird man gut unterhalten.

Ein gelungener Horror-Trip in eine Welt, die H. P. Lovecraft wohl sofort wieder erkennen würde. Zugegebenermaßen entwickelt sich keine richtige Handlung, der Streifen wirkt eher wie eine abgefilmte Kette zufälliger Ereignisse.
Aber der Film ist in seiner Kürze erfreulich konsequent und unterhaltsam. Bevor man sich wirklich über das Fehlen eines tieferen Sinnes in der Geschichte bewusst wird, ist der Film auch schon vorbei.
Langweilen tut er jedenfalls nicht.

Sehr gute Doku-Reihe über ein paar der wirklich großen der Science Fiction. Faszinierend, was Schriftsteller wie Wells, Verne oder Clarke voraussahen und was von ihren Visionen der Zukunft tatsächlich wahr geworden ist.
Einzig die Gleichstellung von George Lucas mit Schriftstellern wie H. G. Wells oder Isaac Asimov als echter Visionär der Science Fiction ist ein wenig gewagt.
Sehr empfehlenswert, unbedingt ansehen.

Der Film des Blair Witch Projekt-Machers ist zwar billig gemacht, weist aber eine hübsch gemachte Mystery-Story a la Akte X auf. Wer so etwas nicht mag, der wird sich wegen der nicht sehr spektakulären geschichte eher langweilen. Aber wer geheimnisvolle Geschichten mag, dem wird hier solide Kost geboten, auch wenn man jeden Moment erwartet, Scully und Mulder hinter einem Felsen auftauchen zu sehen.

Es passiert selten, dass mir ein Film beim zweiten Ansehen besser gefällt, aber bei Appaloosa muss ich es tun.
Ein echter Edelwestern, gut gespielt, eine in sich ruhende schlüssige Geschichte mit sympathischen Charakteren und sichtlich guten Schauspielern, ein mit Liebe gemachter Film.

das zugegeben bescheidene Budget dieses Filmes ist keineswegs ein Grund, ihn schlecht zu bewerten.
Wer natürlich Star Wars oder Red Planet erwartet, der geht mit den völlig falschen Einstellungen an den Film heran. Außerdem machen Tricks alleine noch keinen guten Film, man erinnere sich nur an solche teuren Gurken wie die Transformers-Filme.
Naufragos bietet ein intelligentes Stück Film an, ruhig und nachdenklich im Grundton, am ehesten noch mit Tarkowskijs Solaris zu vergleichen. Ein kleiner, aber sehr feiner Film, der einem mehr gibt, als man zu Beginn erwartet.

Grandiose Theaterverfilmung. Jedoch ein Wort der Warnung, leichte Kost ist dieser Film nicht.
Eingebettet in die Rahmenhandlung des bekannten Shakespeare-Klassikers HAMLET werden wir Zeuge der Abenteuer zweier Randcharaktere des Stückes, Rosencrantz und Güldenstern.
Im Rahmen des absurden Theaters a la WARTEN AUF GODOT entfaltet sich auch hier die skurrile Handlung mit ihren beabsichtigen Brüchen.
Gelungenes Meisterwerk mit grandiosen Schauspielern.

Truck Driver ist ein schmalbudgetierter, aber effektiver kleiner Thriller mit einem guten Stacy Keach und einer ausnahmsweise einmal nicht kreichenden Scream Queen Jamie Lee Curtis. Wer nicht gerade einen frühen Saw, Wrong Turn oder einen Folterschmarren wie Hostel erwartet, wird gut unterhalten.

Das Remake des Bronson-Klassikers braucht sich nicht zu verstecken. Knackige Action, ein Jason Statham in Bestform (nicht so übertrieben wie in den Crank-Filmen) und dazu ein Ben Foster, den man gerne häufiger in solchen Rollen sehen könnte. Auch das kurze Auftauchen von Donald Sutherland macht Laune.
Vier Sterne sind mehr als berechtigt.

Wunderschön altmodischer Grusler mit einem überragenden Vincent Price. Allein der Anfang mit den schwebenden Köpfen ist schon den Blick in diesen Film wert. Warum der Film eine FSK-Freigabe ab 18 hat, erschließt sich aber nicht, jeder Harry Potter-Film ist da grusliger.
Alles in allem ein nostalgisches Vergnügen für jeden Klassiker-Fan

Ein typischer Männerfilm a la Robert Aldrich, eisenharte Kerle in harten Situationen, hier der Dschungelkrieg gegen die Japaner. Ein auch brutaler Film, dessen eher zynische Grundtimmung an Filme von Samuel Fuller erinnert und daher bei weitem ehrlicher ist als das Pathos im Oscar-prämierten Soldat James Ryan.

Deutsche SF ist selten, wenn sie dann noch so gelungen ist, wie in Rainer Erlers Film, dann ist das schon ein Ereignis. Geschildert wird das Schicksal einer internationalen Raumfahrercrew nach einer unsanften Landung inmitten einer Wüste. Nach und nach kommen sie zu der Überzeugung, das die Welt in einem letzten Weltkrieg zugrunde gegangen ist und ab da liegen die Nerven zusehends blank.
SF funktioniert immer dann am besten, wenn sie sich sich auf den Menschen konzentriert, das zeichnet auch Serien wie Star Trek und Babylon 5 aus, immer geht es um Emotionen, um das Miteinander. Etwas, was Star Wars meiner Meinung nach fehlt.
Operation Ganymed ist eine deutsche Produktion, also kann man von Anfang an keine sensationellen Tricks erwarten wie in den Hollywood-Streifen aus dieser Zeit. Im Gegensatz zu jenen ist Erlers Film heute noch so aktuell wie er es damals war, selbst nach dem Ende des Kalten Krieges. Denn der Mensch selbst ändert sich nicht, hinter der Fassade der Zivilisation lauert immer noch der primitive Höhlenmensch, der im Zweifel seinen Rivalen erschlägt, als einen Kompromiss zu suchen.
Operation Ganymed lohnt sich, zumal er kaum einmal im Fernsehen ausgestrahlt wird.