Düsteres Frauenschicksal
»Ich hasse dich!« sagt in diesem Film eine Mutter zu ihrer kleinen Tochter. Dieses Mädchen ist jetzt eine erwachsene Frau und hat selbst eine Tochter im selben Alter, in dem sie damals war. Von ihr handelt dieser Film. Wie empfindet man, wenn einen die eigene Mutter nicht liebte, aber selbst ein Kind hat? Freudlosigkeit und Mutterliebe in einem. Das bringt der Film in düster-trostlosen Bildern mit ausgezeichneten Schauspielerleistungen herüber. Kein Horror- oder Gruselfilm im eigentlichen Sinn sondern eine feinfühlige psychologische Studie mit grausigen Momenten.

Zwei gute Episoden
»Sick Girl« (vier Punkte): Skurrile Insekten-Horrorkomödie mit sehr guten Darstellern. »Haeckels Tale« (drei Punkte): Stark an die alten Corman-Poe-Filme erinnernder Zombiehorror. Allerdings ist die Handlung etwas vorausschaubar.

Hochaktueller Politthriller
Spielt vor dem Hintergrund des Ölgeschäfts und der Mächte, die darin verwickelt sind. Es gibt mehrere Handlungsstränge, die zum Ende hin zusammenlaufen, man muß schon genau bei der Sache bleiben, um nicht den Überblick über die Story zu verlieren. Und selbst dann versteht man nicht immer auf Anhieb, was vorgeht, aber das ist ja in Wirklichkeit auch nicht anders. Scheint mir eine wirklich gelungene Darstellung der verschiedenen Wirkfaktoren (Politik, Geheimdienste, Großfirmen, Berater und Anwälte) bei der Ölgewinnung zu sein. Warum man einen Film mit harten Folterszenen allerdings ab 12 freigibt ist mir ein Rätsel.

Fängt ruhig, aber bedrohlich an und artet dann so richtig aus: Folter, Abtreibung, Gehirnmasse, Wahnsinn. Miike at his best. Mit intensiven Schauspielerleistungen.

Klaustrophobisches Gemetzel mit ironischem Subtext
Erst dachte ich: Was für ein existenzialistischer und todernster Krempel, was soll denn bitte der Sinn von diesem Film sein? Bis ich darauf kam, daß der Film durchaus auch Humor und viel Ironie hat: Er handelt nämlich im Grunde davon, wie eine Freundschaft grandios den Bach runter geht. Und das wird in einem grimmigen und beklemmenden Horrorfilm mit Monsterbeteiligung abgehandelt. Da hat mir der Film dann wieder gefallen.

Psycho-Horror-Liebesfilm
Ausgezeichneter Film, perfekt und schlüssig konstruiert, mit sich stetig steigender Spannung bis zum extrem grausigen Finale. Gegen Ende gibt es durchaus Momente, die jedem Splatterfilm gut zu Gesicht stehen würden, doch eigentlich kommt der Horror aus der brüchigen Psyche der Hauptfigur, wie sie nach und nach in den Wahnsinn abdriftet, um dann schließlich komplett auszuklinken. Also kein Unterhaltungsfilm im eigentlichen Sinn, sondern eher ein grausiges Psychogramm, das man so schnell nicht mehr vergessen dürfte. Mit sehr guten Schauspielerleistungen, die Hauptdarstellerin Angela Bettis trägt den Film jederzeit, die menschliche Seite ihrer Figur bleibt stets im Vordergrund.

Märchenhafter Gangsterfilm
Gleichzeitig brutal, naiv, wahr, zum heulen, märchenhaft und schön. Mit genial-wilden und furiosen Kampfszenen. Präzise erzählt, aber immer emotional.
Luc Besson war Mit-Produzent, so erinnert die Hauptfigur an Leon, den Profi(-Cleaner) und auch die Stimmung des Films ist ähnlich melodramatisch wie bei dessen Film.

Besser als erwartet
Gesellschaftskomödie mit vielen Seitenhieben auf die US-amerikanische Oberschicht. Durch die Synchronisation geht allerdings viel vom Witz des Films verloren, wie immer, wenn der Humor eines Films stark auf komischen Dialogen beruht. Trotzdem auch in der deutschen Version witzig und unterhaltsam wegen der amüsanten und charmanten Darsteller.

Nicht original aber sehr unterhaltsam
Mischung aus »In 80 Tagen um die Welt« von Jules Verne mit einem typischen Jackie Chan-Film, wobei sämtliche altbackenen Stellen der ursprünglichen Story weggelassen bzw. durch originelle Geschehnisse ersetzt wurden. Der Film erinnert insgesamt stark an »Das große Rennen rund um die Welt« mit Tony Curtis und Jack Lemmon und ist auch ähnlich amüsant.

Interessanter Film mit philosophischer Grundlage
Düsterer und philosophischer Film mit durchweg sympathischen Schauspielern. Er handelt meines Erachtens vom Kampf Gut gegen Böse, der sich in der U-Bahn, die eine Art Zwischenwelt (das Menschenleben) symbolisiert, entscheidet. Der Film läßt jedoch auch noch andere Interpretationsmöglichkeiten zu, z.B. könnte man das ganze auch noch so interpretieren, das die Hauptfigur im Verlauf der Geschichte ihren Wahnsinn überwindet. Die Handlung geht dabei stets von den Charakteren aus, Spezialeffekte gibt es keine.

Kong !
Der Film erlaubt sich ein etwas ruhigeres Erzähltempo, was gut zur dargestellten Epoche der dreissiger Jahre paßt, wodurch sich die Story aber auch in manchen Momenten etwas dahinzieht. Auf jeden Fall ein weitaus besseres Remake als das aus den Siebzigern mit Jessica Lange, das Original bleibt jedoch unerreicht. Kong kommt sensationellerweise wie ein lebendes Wesen rüber, man denkt bei ihm überhaupt nicht mehr an Spezialeffekte. Die Gewürm-Szene in der Schlucht ist eindeutig nichts für sensible Zwölfjährige, deshalb ab 16.

Sehr amüsanter Liebesfilm
Hat den typischen Farrelly-Brothers-Stil, aber nicht so überdreht wie in ihren anderen Filmen (z.B. Dumm und Dümmer, Verrückt nach Mary). Man benötigt außerdem keinerlei Baseball-Kenntnisse, um den Film geniessen zu können.