Roar Uthaug schuf eine gute Horrorstory, bei durchaus stattlichen -35 Grad. Gute Story mit überzeugenden Darstellern. Natürlich ist das Handlungsgenre nicht neu, doch die Umsetzung gilt als gelungen. Doch bis auf die sehr eigentümliche Person des yeti-haft wirkenden "Butchers" nennen wir ihn mal so, wirkt der Film an sich spannend.

Groteske "Ein Zimmer Studie" als Milieuumriss mit einer gewöhnungsbedürftigen Szenerie. Dekadenz und Arroganz in einer gut durchweg gut inszenierten Studie Fassbinders. Überdeutlich artikulierte Phonetik der Dialoge unterstreichen die Absurdität einzelner Dialog-Footages. Wer sich mit Fassbinder auskennt, ist nicht überrascht.

Kurt Raab in einer charaktervollen Glanzrolle in wohl Fassbinders extremsten Werk. Absurdität, Skurrilität,sowie Groteske kennzeichnen die Gesamtheit des Films. Eine fast überzeichnende Satire mit teilweise vulgären mit zu abnormen Verhaltensweisen menschlicher Existenz. Typische Signifikanz des früheren absurden Theaters der 20er Jahre. Fassbinder verlangte zu Lebzeiten seinen Schauspielern alles ab, und dies mit Erfolg. Im theatralischen Bühnenfach fällt mir in diesem Zusammenhang nur noch Peter Zadek ein.

Matt Brown schuf mit Jeremy Irons und Dev Patel eine gute Inszenierung mit authentischem Hintergrund. Auch wenn die mathematisch naturwissenschaftlichen Hintergründe nicht definitiv in Szene gesetzt wurden, wirkte die Story an sich überzeugend. Dev Patel war um die Umsetzung seiner Rolle nicht verlegen, und setzte ihr eine charakterliche Note auf. Sicherlich, ein wenig Pathos war auch dabei, hielt sich dann dennoch in Grenzen, so dass die Filmaussage erhalten blieb.
An sich also gelungen.

Gut solide gedrehter Boxerfilm mit klaren Strukturen und überzeugenden Darstellern. Vorallem ohne übertriebenen Pathos. Die Story ist nachvollziehbar und entwickelt sich an einigen Stellen sogar entgegen mancherlei Erwartungen. Sylvester Stallone wuchs charakterlich sogar über sich hinaus, und generiert seine Rolle fantastisch. Der Film ist im übrigen als Originalversion zu empfehlen, da hier die stimmliche Dramaturgie noch stärker hervorgehoben wird.

5 Sterne für eine wirklich gelungene Inszenierung. Gut durchdachte Sozial-und Milieustudie mit leichtem Love-Story Hintergrund. Ein paar gut gesetzte Songbeiträge von M.I.A. Das einzige was zwischendurch ein wenig verwirrte, waren vereinzelte versetzte Szenerien, die aber die Grundlage der eigentlichen Themenvorlage bildeten. Die unerträglichen sozialen und korrupten Verhältnisse des Unionstaates wurden zudem noch von Danny Boyle und Loveleen Tandan
hervorragend ins Bild gesetzt, sodass der Film hier noch zusätzlich ohne filmischen Firlefanz auskam, wie unnötige Stuntbeiträge. Diese wurden auf das Notwendigste beschränkt.
Gerne weiter zu empfehlen.

Wohl einer der besten Literaturverfilmungen, und von Geißendörfer grandios in Szene gesetzt. Auch wenn, m.E. der Charakter des Hans Castorp von Christoph Eichhorn ein wenig überzeichnet wirkte.
An sich kann man von einer gelungen Inszenierung sprechen, der die recht teils skurill, absurde Handlung, die schon fast kafkaesk wirkte, wunderbar reflektierte.
Ein besonders gelungene Dramaturgie auch von Rod Steiger, Irm Herrmann, Zacher, und und und...
Da ich vorab das Buch gelesen hatte, wäre es jetzt interessanter, dieses nochmal sich vorzunehmen, vielleicht wird so das ein oder andere in der Dramaturgie deutlicher.

Ric Roman Waugh schuf mit diesem Jail Movie einen unheimlich toughen Dreh, der seines Gleichen sucht. Der Film baut sich relativ schnell auf, und lässt dem Zuschauer wenig Zeit sich an einen gewissen Abschnitt zu "gewöhnen". Schnelle logische Schnittfolge machen das Ganze noch spannender. Die absurde und krasse Aufseher Clique im Hochsicherheitstrakt tut ihr übriges, um den Schlamassel der Hauptfigur noch signifikanter zu definieren.

Die mit Abstand bekannteste Aufführung, die seinerseits als reines Screenplay gedacht war, und eigentlich gar nicht nach Gründgens Geschmack war, wie er später erklärte. Doch wer noch nie mit dem Faust (1) in Berührung kam, ist es eine wunderbare Darstellung eines klassischen Stoffes. Gründgens natürlich in seiner absoluten Paraderolle, die den eigentlichen Hauptpart des ganzen Dramas prägt.
So schau ich mir diese Aufführung des öfteren an, und so prägen sich viele Textpassagen beinahe von selbst ein. Immer wieder empfehlenswert. Auch besonders prägnant durch die auch sehr prominente Besetzung.

Was als familiäre Szenerie beginnt, endet letzten Endes in ein chaotisches Ende.Obwohl die beiden Mädels recht aufgedreht wirken,und der Streifen zu kippen droht, fängt die Szenerie sich doch schnell und steigert sich ins Uferlose.Leider mit offenem Ende, aber jenes konnte man sich auch so ausmalen.
Die Handlung ist so geschickt aufgebaut, dass man mit dem Hauptdarsteller (Keanu Reeves) sogar beinahe Mitleid haben könnte, zu dumm wie schnell er sich hat einwickeln lassen. Aber wer hätte das nicht...?

Ein überaus gelungener Streifen mit einer unvorhersehbaren Handlung.Zeigt überdies wie schnell Geld, in jener Höhe, Menschen zu jeder Art von Handlung verführen lässt. Der sprichwörtliche Deal mit dem Teufel (nach mephistolisch, faustscher Grundidee) gerät zu einem unsteuerbaren Verlauf, vorallem weil in diesem "Spiel" nicht nur einer betroffen ist; und das macht die Sache so vertrackt. Gute Unterhaltung mit nachhaltigem Faktor zum Nachdenken.

Eine No comment Doku als Reality Performance. So salopp stellt sich diese Dokumentation über Kölns Schandburg der 70er Jahre dem Zuschauer zunächst dar. Doch dahinter verbirgt sich mehr. Zunächst sind da einmal jene Einzelschicksale die eigentlich gar nicht Kölnberg-typisch sind, sondern letztendlich sich als gemein gültig durchaus darstellen. Erst in Verbindung mit dem sozialen Umfeld der trostlosen Hochhäuserburg am Rande von Köln-Meschenich ergibt sich ein gewisses Gesamtbild. Architektonisch ist diese Hochaussiedlung eine Katastrophe, die sich mit dem Gesamtbild des Kölner Südens überhaupt nicht verträgt.
Aber das an sich ist nicht der Tenor des Filmes. So bleibt es ein biographisches Szenario mit durchaus nachdenklichen Akzenten.