Authentisch und detailverliebt in Szene gesetzter Film über eine waghalsige, unblutige CIA gesteuerte Befreiungsaktion im Iran der frühen 80er Jahre. Der Kern der unglaublichen Geschichte ist dabei tatsächlich so geschehen, dass die Story aus Gründen der (gelungenen) Spannungssteigerung dann doch etwas ausgeschmückt wurde, tut der Freude an "Argo" jedoch keinen Abbruch. Sehenswert!
P.S.: Die, am Schluss die durch die offene Haustüre zu sehende wehende amerikanische Flagge war ein bisschen unnötig schmalzig/patriotisch, aber was solls - die Amis brauchen das scheinbar von Zeit zu Zeit ;) ds

Aufwändige und größtenteils als gelungen zu bezeichnende Musicaladaptation. Kritikpunkte aus meiner Sicht sind zum einen die nicht durchwegs guten gesanglichen Leistungen und zum Anderen die unnötige Länge von über 2,5 Stunden. Ausserdem kann der Film die anfängliche wirklich beindruckende Opulenz und stimmungsvolle Dramatik nicht bis zum Ende durchhalten und zieht sich dann in der zweiten Hälfte etwas zäh hin.
Dennoch: Les Miserables ist ein sehenswertes Stück Musicalfilmkunst. ds

Wenn Hollywood einen auf Alternativ macht, gehts meistens in die Hose, "Detachment" stellt jedoch eine erfrischende Ausnahme dar. Adrian Brody aber auch die anderen Schauspieler agieren glaubwürdig und geben ihr Bestes. Alles in allem ein gutes, gesellschaftskritisches Lehrer/Schülerdrama - thematisch zeitlos und filmtechnisch (Kameraführung, Schnitt, Bildästhetik) am Puls der Zeit. ds

Das Mädchen Wadja ist mehr als nur der erste Film einer saudischen Regisseurin. Haifaa Al Mansour, die für die Verwirklichung des Films sicherlich einen extremen Blanceakt zwischen eigenen Vorstellungen und kulturellen Hürden in Saudi Arabien hinter sich bringen musste, gibt uns, geschickt verpackt in die Geschichte des Mädchens Wadja, Einblicke in eine Welt, die uns zum einen fremd und streng, zum anderen aber wieder in ihren Grundfacetten nur allzu vertraut und nachvollziehbar erscheint. Das häufig als düster und rückständig wahrgenommene Saudi Arabien wird durch "Das Mädchen Wadja" letztlich zu einem Ort, an dem genau wie überall sonst auf der Welt gelacht, gehofft, geliebt...schlicht: gelebt wird - von Menschen wie Du und ich.
Saudi Arabien beginnt sich zu ändern und wenn sich Wadja am Ende des Films an der großen Straße mit erwartungsvollen, wachen Augen nach links und rechts umblickt, freut man sich mit ihr auf alles was die Zukunft an Gutem für dieses Land und die Menschen, die in ihm leben bringen kann. ds

Ich sags gleich: Mich hat der Film begeistert, da können manche meiner Vorkritiker rumnörgeln so viel sie wollen! Ich war von der Bild- und Tonsprache sogar derart beeindruckt, dass ich mir "Die Wand" gleich zweimal ansehen musste.
Vielleich sollte ich ein klitzekleines Detail noch ergänzend hinzufügen: Ich habe das Buch nicht gelesen. Und wahrscheinlich liegt genau hier der Hund begraben (wie so oft bei Literaturverfilmungen)...
"Die Wand" ist ein gelungenes Stück Filmkunst, mit traumhaft schönen Bildern, einer durchdachten Klangkulisse (unbedingt das Interview mit Regisseur Pölsler ansehen) und einer (gewohnt) souverän agierenden Martina Gedeck. Auch die optische und akustische (!) Darstellung der Wand an sich ist ein kleines Highlight.
Zuletzt noch eine kleine Warnung an das Mainstreampublikum: "Die Wand" ist der Gattung "Kunstfilm" zuzuordnen und man muss darüber hinaus bereit sein, sich auf die äußerst langsame Gangart des Streifens einzulassen, andernfalls wird man den Film nach 10-15 Minuten abbrechen und wütende/schlechte Kritiken darüber schreiben ;) ds

Gelungener, genretypischer, mehr als drei Stunden langer Monumentalfilm, dem man die Handschrift von Stanley Kubrick noch nicht auf den ersten Blick ansieht; zu sehr war das spätere Stilchamäleon Kubrick damals noch an Studiovorgaben gebunden (nach Spartakus ließ er sich übringens nie wieder künstlerisch derart einschränken).
Mehr noch als die beeindruckend inszenierten Schlachten und Kämpfe faszinierte mich in "Spartakus" die Darstellung des politischen Schachspiels im römischen Senat. Und für seine Darstellung des schmierig-feigen Sklavenhändlers und Gladiatorenschulenbetreibers Lentulus Batiatus erhielt Peter Ustinov meines Erachtens den Oscar damals völlig zurecht.
Alles in allem guter Stoff für Liebhaber laaaanger Historienepen wie Ben Hur, Doktor Schiwago, Quo Vadis,... ds

Es gibt doch nichts langweiligeres, als einen Film, denn ALLE toll finden, oder? Wenn man sich die Kritiken zu "Sinister" so durchliest, fällt vor allem auf, wie sehr die Meinungen zu dem Streifen auseinander gehen. Von "grandios" bis zu "grottenschlecht" findet sich alles.
Wir (keine Genrekenner) haben den Film jedenfalls schlotternd genossen ;). Wirklich innovativ ist "Sinister" natürlich nicht, bedient sich vieler altbewährter Stilmittel und ist insgesamt eher als ein "Mash-up" früherer Schocker zu sehen. Auch ist das Ende ein bisschen weit hergeholt und unglaubwürdig...
Egal, die schaurige Grundstimmung und vor allem der nervzerreissend-geniale Soundtrack haben uns voll eingenommen und intensiv-gruselige 100 Minuten bereitet. ds

Unglaublich stimmungsvoll und detailverliebt in Szene gesetzter Historienfilm über Aufstieg und Fall der ambivalenten Hauptfigur "Barry Lyndon". Kubrick's Idee, die Ästhetik barocker Gemälde (bzw. Bilder aus dem Rokoko) auf das Medium Film zu transferieren muss als absolut gelungen ansgesehen werden. Daneben gefällt vor allem auch der Einsatz zeitgenössischer Musikstücke und die Verwendung von natürlichem Licht (Tageslicht, Kerzenschein,...).
Warum dann nur 4 Sterne? Der Film entbehrt nicht einiger Längen und wer Filmgenuss mit spannenden Wendungen und Action gleichsetzt, wird an "Barry Lyndon" verzweifeln. Kubrick, der bekanntlich nichts dem Zufall überließ, unterstelle ich hier jetzt einfach mal, sich auch hierbei etwas gedacht zu haben. In der damaligen Zeit war der Alltag eben nicht mit Action non-stop angereichert und wer sich auf das gemächliche Tempo des Streifens einlässt, wird mit einem Schmaus für Augen und Ohren belohnt: Ein Film, wie ein genüsslicher, stressfreier Gang durchs Louvre: Einfach nur genießen... ds

Düster-stimmungsvoller, leicht angestaubter 80er Science Fiction Klassiker. Auch wenn in erster Linie kein Horrorfilm, merkt man dem Streifen schon sehr die Handschrift von "John-Horror-Carpenter" an.
Sehenswert, nicht nur für Genrefreunde! ds

Aus all den Stilklonen (Stichwort: Superhelden, Fantasy,...), die uns die Traumfabrik Jahr für Jahr vorsetzt sticht "Cloud Atlas" angenehm innovativ heraus. Der Film erzählt mehrere, lose zusammenhängende Episoden in verschiedenen Epochen und springt dabei zwischen Vergangenheit und Zukunft hin und her (erinnert stellenweise ein wenig an die Stimmung in "12 Monkeys"). Die Arbeitsteilung zwischen Tykwer und den "Matrix"-Wachowski-Geschwistern ist dabei durchaus gelungen. Dass in den einzelnen Episoden immer die gleichen Hauptdarsteller, wenn auch in sehr unterschiedlichen Rollen und Masken, eingesetzt werden hat einen ganz besonderen Reiz. Die Länge von knapp 3 Stunden ist dabei durchaus berechtigt.
Sehenswerter, interessanter und innovativer, laaaaaaanger Film. Viel Spaß! ds

Klassiker zu bewerten ist immer schwierig, denn Filme, die auch nach Jahrzehnten nicht in Vergessenheit geraten sind, haben sich ja meist nicht ohne Grund ins kollektive Gedächtnis eingebrannt.
Dr. Seltsam ist eine Satire auf den kalten Krieg, die amerikanische Kommunistenpanik der damaligen Zeit und auf die (Verteidigungs)Politik generell. Der Film ist (was würde man anderes von Kubrick erwarten) ungewöhnlich in der Machart. Auf keinen Fall handelt es sich dabei um eine Komödie mit Gags zum Schenkelklopfen sondern eher um ein Werk der Kategorie "Kunstfilm", das man mit leichtem Grinsen von Anfang bis zum Ende ansieht. Viele Szenen genießen mittlerweile Kultstatus und insbesondere den "Ritt auf der Atombombe" gegen Ende sollte jeder Filmliebhaber einmal in seinem Leben gesehen haben.
Fazit: Leicht angestaubter, aber sehenswerter Klassiker für Cineasten und/oder Kubrick-Sammler. ds

Ich hatte mich ja lange gegen den Film gewehrt. Zu sehr überschwemmte uns die Traumfabrik in den letzten Jahren mit Kampfsportdramen (The Wrestler, The Warrior,...). Auf Grund der überwiegend positiven Kritiken und auf Rat meiner Lebensgefährtin habe ich mich dann aber doch "überwunden":
Was soll man sagen? Man muss nur die ersten Minuten ("Couchszene") angucken und erkennt sofort: Christian Bale ist einer der besten Schauspieler, die es derzeit in Hollywood gibt. Unglaublich, er spielt nicht nur Dickie Ward, er IST Dickie Ward (wers nicht glaubt: "Making of" ansehen!). Mark Wahlberg agiert hölzern wie immer, aber das tut der Freude keinen Abbruch und passt in dieser Rolle eigentlich ganz gut. Der Film ist in sich stimmig und das Schauspielerensemble harmoniert.
Auch wenn der Streifen gute, realistische Boxszenen beinhaltet seien Freunde des Kampfsportgenres vorgewarnt: The Fighter ist KEIN Kampfsportfilm im eigentlichen Sinne sondern eine realitätsgetreue amerikanische Milieustudie über die zwischenmenschlichen und familiären Hintergründe der Protagonisten. Hollywood auf hohem Niveau! ds