Die Tatsache, dass die Ereignisse des Films der Wahrheit entsprechen, lassen einen schon schaudern. Aber ansonsten bietet der Film nur wenig, was meiner Meinung nach als atmosphärisch gruselig zu bezeichnen ist. Die meiste Zeit verbringen die beiden Hauptdarsteller damit, sich zwar über diese Situation aufzuregen, in der sie sie befinden, aber es kommt nur 2-3mal vor, dass der Zuschauer bemerkt, dass sie wirklich Angst haben. Das Spannungslevel schwankt aufgrund dessen, weil die Zwischenräume (Szenen ohne Haifische) nur recht eintönig bzw. ereignislos ausgefüllt wurden.

Wow, ein Hammerfilm! Dieser Film schafft es, einen immer wieder aufs Neue zu überraschen und zu fesseln. Mit Spannung ohne Unterbrechungen erzählt dieser Film von einer Gedächtniskrankheit eines Jungen, der mit der Zeit erkennt, dass er dank dieser die Vergangenheit verändern kann. Was er aber im Laufe des Films dadurch alles auslöst., macht einen großen Reiz dieses Filmes aus. Man kann eigentlich nur sagen, dass man sich diesen Film unbedingt anschauen muss. Filme in der Qualitätsordnung sind wirklich selten.

Also der angekündigte "Findet Nemo"-Killer ist es dann nun doch nicht geworden. Der Film ist stellenweise wirklich witzig und nett anzusehen, aber insgesamt fand ich die Story des Filmes und auch den Handlungsverlauf allgemein recht öde. Der Film lebt einzig und allein von seinen schrillen Charakteren und den bereits angesprochenen netten Szenen, die "Große Haie - kleine Fische" durchaus besitzt. Und das macht den Film auch sehenswert, man sollte nur keinen Überhammer erwarten.

Erst vor kurzem habe ich mir den ersten Teil angesehen und war überrascht von seiner Qualität. Daher wollte ich mir auch den zweiten Teil nicht entgehen lassen. "Before Sunset" fängt genau so schön an, wie der Vorgänger aufgehört hat. Es ist einfach schön mit anzusehen, wie sich die beiden Hauptdarsteller nach 9 Jahren zufällig wiedertreffen und die vergangene Zeit in Echtzeit bei einem Spaziergang durch Paris in einem Gespräch bewältigen. Der Film kommt ohne Kitsch und ohne hollywood-typische Elemente aus. Okay, ich muss zugeben, dass das Ende für mich ein wenig unbefriedigend war, aber das muss im Endeffekt jeder für sich selbst entscheiden...Auf jeden Fall ein schöner Film!

Also mir hat der Film auch recht gut gefallen. Zum einen ist es allgemein der Comiccharakter, der mir sympathisch war und zum anderen war die Inszenierung des Ganzen mit Hellboy als Freund und Helfer der Polizei auch nicht schlecht. Die Unterhaltung kommt auch nicht zu kurz, teils durch seine Sprüche, teils durch die actionreichen Kämpfe. Dennoch hat der Film leider auch ein paar Hänger, an denen der Film überhaupt nicht vorangeht und schleppend wird. Auch die Pseudo-Liebesgeschichte von Hellboy wirkt ein wenig fehl am Platze. Dies stört zum Glück nicht sonderlich und so ist dieser Film allen Fans von gutem Popcorn-Kino zu empfehlen!

In meiner Kindheit war ich ein totaler Pumuckl-Fan und habe auch alle Kassetten sowie die TV-Serie verschlungen. Nach "Pumuckl und der blaue Klabauter" ist das nun ein neuer Pumuckl-Film. Eine Neuerung ist aber, dass der Meister Eder, der ja bekanntermaßen immer auf den Pumuckl aufgepasst hat, aufgrund seines Todesfalls nach dem blauen Klabauter-Film nicht mehr diese Rolle besetzen kann. Stattdessen wird hier Hans Clarin, die Stimme Pumuckls, als Cousin von Meister Eder als der Aufpasser des kleinen Pumuckls eingesetzt. Dieser kann es natürlich nicht mit dem alten Meister Eder aufnehmen, aber ein ganz netter Ausgleich ist er dennoch. Der Film ist für Kinder optimal, eine auf wenig Substanz konstruierte Geschichte versetzt mit dem üblichen Schabernack von Pumuckl werden Kinderherzen begeistern. Auch ich wurde an meine Kindheit erinnert, auch wenn mir die TV-Serie persönlich besser gefällt.

Meiner Vorgängerkritik kann ich hier nicht zustimmen. Ob der Film rein wissenschaftliche Aspekte belegt sei mal dahingestellt, ich denke, der Autor will viel mehr den Ernährungstrend der Amerikaner aufzeigen und die daraus folgenden Resultate der Gesellschaft. Ich finde es schon bedenklich, wie viele Amerikaner sich fast ausschließlich von Fast Food ernähren ohne überhaupt zu realisieren, das daraus massive Krankheiten entstehen können. Unterhaltungswert liefert der Film darüber hinaus auch. Michael Spurlock gibt sich in diesem Film ein in meinen Augen wahnsinnigen Projekt hin und hält dieses durch, was ich alleine schon beachtenswert finde. Der Werdegang im Laufe dieses 1 Monats, in dem das Projekt stattfindet. sind Michael Moore ähnlich aufgebaut, teils mit kritischen Untertönen, teils mit Humor ausgelegt. Somit kann der Film durchaus einem klarmachen, wie schwerwiegend das Problem in den USA wirklich ist, ohne großartig zu übertreiben oder zu langweilen.

Das ist er nun, der letzte handgezeichnete Zeichentrickfilm aus der Disney-Schmiede... Als Finale erwartet man sicher mehr, das ist klar, aber dennoch lässt sich über diesen Streifen sagen, dass er doch recht unterhaltsam ist. Die Geschichte ist nicht der Rede wert und auch die Abenteuer an sich nicht. Aber was unterhalten kann, sind die netten Wortgefechte der drei Kühe und die auch ansonst recht gut gelungenen Charaktere. Diese allein verhelfen dem Film, dass er zumindest soweit empfohlen werden kann, dass man ihn sich mal ausleiht. Die Filmlänge (knappe 70min) fand ich allerdings einen Witz!

Im Kino wollte ich mir den Film unter keinen Umständen anschauen, da Disney aufgrund ihrer Geldgier kurzfristig einige Szenen des Films nachdrehen ließ, um den Film ab 12 Jahren freigeben zu können. Das persönlich finde ich einfach eine Frechheit! Auf DVD gibt es nun zum Glück auch die ungeschnittene Fassung ab 16 Jahren. Dennoch reißt der Film keine Bäume aus. Die Schlachten an sich sind zwar alle ganz nett anzuschauen (der Kampf auf dem Eis ist beispielsweise gut gelungen), aber das Drumherum ist leider recht eintönig geraten. Die Dialoge wirken nicht wirklich glaubwürdig, sie wirken teils einfach zu modern und nicht wirklich passend für die Zeit, in der der Film spielt. Auch ist der Film ziemlich oberflächlich geraten. Von der Mystik der Legende ist nichts mehr übriggeblieben (bis auf ein paar zentrale Dinge), stattdessen will der Film die angebliche wahre Geschichte bieten. Nur leider ist die Legende von König Arthur wohl die spannendere Version und ob dieser Film wirklich die wahre Geschichte ist, bleibt ebenfalls zweifelhaft, da nicht einmal sicher ist, ob es König Arthur wirklich gab. Naja, lange Rede, kurzer Sinn: der Film ist keinesfalls schlecht, er überzeugt auch durch sehr gute Schauspieler, aber an Filmen wie Braveheart, an denen er sich messen will, kommt er dann doch nicht ran. Jerry Bruckheimer sollte sich lieber auf moderne Themen konzentrieren. Die kann er besser!

Ein wirklich spannungsmäßig sehr gut gemachter Film. Zwar ist er schon ein wenig angestaubt, aber dennoch nach wie vor äußerst sehenswert. Anthony Hopkins brilliert als eiskalter Killer und Menschenversteher.

"Blueberry und der Fluch der Dämonen" lässt sich am besten als einen Western mit einem Touch Voodoo beschreiben. Zum einen bietet er einen netten Western-Part mit schönen Landschaften, zum einen aber schwer verständliche Voodoo-Magie. Diese Szenen, in denen er von Indianern durch irgendwelche Tränke in sein Innerstes gelangt und dort gegen seine Dämonen kämpft, entpuppen sich als langweilige, minutenlange am Computer gemachte Traumsequenzen, die mit Schlangengebilden und diversen anderen unidentifizierebaren Objekten ausgestattet sind. Was am Anfang noch ganz nett, geht nach dem zweiten Mal schon gehörig auf die Nerven. Diese Sequenzen kommen nämlich nicht nur einmal im Film vor. Wären diese Sequenzen nicht, wäre der Film wirklich ganz unterhaltsam, so verkommt er leider zur eintönigen Pferdeoper, deren Story nur schwer verständlich ist.

"Stealing Rembrandt" ist eine nette Gaunerkomödie aus Dänemark. Die Geschichte ist recht spaßig, ist aber in ihrer Umsetzung recht träge und eintönig geraten. Der Film lässt vieles schon vorhersehen und so plätschert er fast pausenlos nur dahin. Muss man nicht unbedingt gesehen haben...