Seichteste Unterhaltung mit Gerard Butler und Jennifer Aniston. Der Kopfgeldjäger Milo Boyd (Gerard Butler) ist am Boden: Er hat seinen Job als Polizist verloren und sich von seiner Frau Nicole (Jennifer Aniston) getrennt. Auf der Suche nach Geld gerät er an seinen besten Auftrag: Seine Ex-Frau festnehmen und ins Gefängnis bringen - denn die Journalistin war aus beruflichen Gründen nicht zu ihrem Prozess gekommen; sie hatte ein Polizeipferd angefahren. Also beginnt die unfaire Jagd. Durchaus witzig, aber ohne jeglichen Tiefgang. Aber immerhin: Jennifer Aniston.

Peter Webbers Verfilmung des gleichnamigen Romans von Tracy Chevalier, in dem eine fiktive Geschichte zur Entstehung von Vermeers populärstem Werk, dem Mädchen mit dem Perlenohrgehänge, erzählt wird. Sie erzählt von der Geschichte der Magd Griet (Scarlett Johansson), die im Hause des Malers Vermeer (Colin Firth) beschäftigt wird. Der Film porträtiert sehr gut die damalige Zeit und die Lebensverhältnisse. Er muss jedoch ohne tiefergehende Handlung auskommen.

Billy Wilders herrliche Gangster-Komödie aus dem Jahr 1959. Die arbeitslosen Musiker Joe (Tony Curtis) und Jerry (Jack Lemmon) werden Zeuge eines Mafia-Mordes, können aber entfliehen. Aus Angst vor dem Mafioso Gamaschen-Colombo (George Raft) verkleiden sie sich als Frauen (Josephine und Daphne) und schließen sich einer Frauenkappelle an. Dumm nur, dass an ihrem ersten Einsatzort auch das Treffen der Freunde der italienischen Oper stattfindet - ein verdecktes Mafia-Treffen. Eine witzige Komödie mit großartigen Schauspielern; Marilyn Monroe als Sängerin mit ihrem Lied I wanna be loved by you und der legendäre Schlussatz: Nobody is perfect.

Steve McQueen und Faye Dunaway in einem Heist-Klassiker aus dem Jahre 1968, Regie führte Norman Jewison. Der erfolgreiche Geschäftsmann Thomas Crown (Steve McQueen) zieht den perfekten Banküberfall durch und verschifft lässig über 2 Millionen Dollar in die Schweiz. Doch dann gerät er in das Visier von Versicherungsagentin Vicki Anderson (Faye Dunaway), die sich ihm nähert, um ihn des Verbrechens zu überführen. Dabei kann sie jedoch seinem Charme nicht entkommen und das Katz-und-Maus-Spiel zwischen zwei smarten Profis verändert sich. Ein großartiger Film; temporeich und mit toller Filmmusik (Noel Harrison gewann für Windmills of Your Mind einen Oscar).

Oliver Stones epochaler Film über die Finanzbranche; mit Michael Douglas als skrupellosem Finanzhai Gordon Gekko. Bud Fox (Charlie Sheen) ist ein mittelmäßig erfolgreicher Börsenmakler, der immer auf der Suche nach neuen Kunden ist. Statt den kleinen Fischen hat er allerdings etwas Größeres im Sinn: Er will an den Corporate Raider Gordon Gekko ran und belagert ihn deshalb. Nachdem Fox ihm Insiderinformationen geliefert hat, baut ihn Gekko auf und zeigt ihm das schmutzige Geschäft. Als Gekko jedoch die Firma zerschlagen will, in der Fox Vater arbeitet, brechen die Beiden und beschädigen sich gegenseitig. Ein großartiger Film über die Skurrilität des Börsenhandels, über Moral und den Kapitalismus - mitreissend von Anfang bis Ende.

Brian De Palmas Remake des Films von 1932 - in der Hauptrolle Al Pacino. Der Film setzt im Gegensatz zum Original 1980 mit der Mariel-Bootskrise an, als Fidel Castro Menschen aus Cuba ausreisen lässt; unter Ihnen auch Oppositionelle und Verbrecher. Einer von Ihnen ist Tony Montana (Al Pacino), der sich in Miami vom Tellerwäscher zum Drogenboss hocharbeitet und anschließend in diesem Geschäft umkommt. Der Film ist vergleichsweise harmlos, hat deutliche Längen und ist aus heutiger Sicht nichts Besonderes - auch wenn er zum Klassiker geworden ist. Positiv fällt die Filmmusik von Giorgio Moroder auf. Und natürlich die schauspielerische Leistung von Al Pacino.

Wim Wenders umstrittener Dokumentarfilm über die Musiker des Projekts "Buena Vista Social Club". Wenders zeigt Szenen aus dem Studio in Havanna, von Auftritten der Gruppe in Amsterdam und New York. Er portraitiert auch die einzelnen Musiker und zeigt umfangreiche Szenen aus Havanna. Dabei überhöht er die Rolle des amerikanischen Gitarristen Ry Cooder und zeigt ausführlich und überzogen die Naivität der Musiker bei ihrem New York-Besuch. Wenn man von diesen Schwächen absieht, erlebt man kubanische Musiker von einer persönlichen Seite und wunderschöne Bilder aus der Altstadt von La Habana.

Henry Hathaways Verfilmung von Charles Portis Buch "Die mutige Mattie" mit John Wayne, Robert Duvall und Dennis Hopper. Mattie Ross (Kim Darby) ist zwar erst 14, dafür aber ungewöhnlich scharfzüngig und ausgebufft. Als ihr Vater vom Bandidaten Tom Chaney (Jeff Corey) erschossen wird, organisiert sie ein Kopfgeld und zieht mit Marshal Rooster Cogburn (John Wayne) und dem Texas Ranger LaBoeuf (Glen Campbell) auf die Jagd. Aufgrund ihrer Hartnäckigkeit schafft sie es, ihren Vater zu rächen und Chaney eigenhändig zu erschießen. Im Gegensatz zur Neuverfilmung der Coen-Brüder - die weitgehend identisch ist - setzt der Film früher ein und zeigt schon die sehr naiv dargestellte Ermordung von Matties Vater und der Film endet versöhnlicher. Die Figuren sind weniger rotzig, dafür sind die Charaktere der Mattie Ross und des Rooster Cogburn glaubwürdiger ausgebaut. Hier hat also die Neuverfilmung vor allem Aufmerksamkeit für die einen Hauch bessere Erstverfilmung geschaffen.

Nach der kurzen Fernsehfassung von 1954 die erste Kinoverfilmung des ersten und gleichnamigen Bond-Romans von Ian Fleming - allerdings als völlig bizarre Parodie. Insgesamt fünf Regisseure lassen Namen wie Peter Sellers, Ursula Andreass, Orson Welles, Woody Allen, Jean-Paul Belmondo und Peter O’Toole durch eine aberwitzige Agentengeschichte galoppieren. Im Kampf gegen SMERSH und Dr. Noah ist kaum ein Gag zu flach, aber der Film bleibt ein Gesamtkunstwerk: Schon wegen der faszinierenden Optik des Casinos und des völlig überdrehten Finales muss man diesen Film gesehen haben.

Akira Kurosawa Charakterstudie zweier japanischer Bauern aus dem Jahr 1958. Matashichi (Kamatari Fujiwara) und Tahei (Minoru Chiaki) verkaufen ihren geringen Besitz um für das Haus Akisuki zu kämpfen, welches jedoch besiegt wird. Als sie den Goldschatz Akisukis entdecken, verpflichtet sie Akisukis General Rokurota Makabe (Toshiro Mifune), den Schatz in das Land eines befreundeten Hauses zu bringen. Seine Hauptaufgabe ist es, verdeckt der Tochter Akisukis, Prinzessin Yuki (Misa Uehara) zur Flucht zu verhelfen. Mit dieser Reise schildert Kurosawa das historische japanische Leben. Auch wenn der Film nicht mit heutigen Maßstäben gemessen werden kann, so ist er aus historischen Gründen äußerst interessant, weil er eine Hauptinspirationsquelle für Star Wars war: Man erkennt sofort die Erzählweise aus dem Blickwinkel der zwei scheinbar unwichtigsten Personen, die Überblenden und Einführungs- und Schlussszenen wieder.

Die zweite Verfilmung des Romans von Charles Portis; nach der 1968er Fassung mit John Wayne. Die Coen-Brüder legen in diesem für sie eher atypischen Film die Rolle des Marshalls Rooster Cogburn in die Hände von Jeff Bridges, der damit fast nahtlos an seine geniale Rolle in Crazy Heart anschließt. Mattie Ross (Hailee Steinfeld) ist zwar erst 14, dafür aber ungewöhnlich scharfzüngig und ausgebufft. Als ihr Vater vom Bandidaten Tom Chaney (Josh Brolin) erschossen wird, organisiert sie ein Kopfgeld und zieht mit Rooster Cogburn und dem Texas Ranger LaBoeuf (Matt Damon) auf die Jagd. Aufgrund ihrer Hartnäckigkeit schafft sie es, ihren Vater zu rächen, verliert dabei aber einen Arm. Ein optisch großartiger Film, der viel durch die Spannungen des Trios Bridges-Steinfeld-Damon gewinnt. Unterhaltsam und gut gemacht, aber wenn die Coens mit voller Freiheit jenseits von Romanvorlagen arbeiten, entsteht meistens etwas Besseres.

Wer das Skurrilitätsniveau eines Frédéric Beigbeder oder Michel Houellebecq nicht kennt, wird in diesem Film seinen persönlichen Overkill finden. Beigbeders teils mit persönlichen Erfahrungen durchsetzter Roman 99 francs wird von Jan Kounen adaptiert als Film umgesetzt. Der geniale Werbetexter Octave Parango (Jean Dujardin) lebt in seiner eigenen freakigen Welt voller Drogen. Er entwirft Werbespots und manipuliert damit das Kaufverhalten der Menschen, was ihm zunehmend bewusst wird. Er durchleidet die typischen Schwierigkeiten mit Kunden und offenbart zwischendurch seine soziale Unfähigkeit, insbesondere im Aufbau vernünftiger Beziehungen - insbesondere mit seiner Freundin Sophie (Vahina Giocante). Letztendlich entscheidet er sich, ein Zeichen zu setzen und ersetzt einen langweiligen Standard-Joghurt-Werbespot des Herstellers "Madonne" durch ein werbekritisches Statement, welches im Fernsehen ausgestrahlt wird. Zur Feier des Erfolges dröhnt er sich zu, überfährt Passanten und stürzt sich vom Dach seiner Werbeagentur "Ross & Witchcraft", als die Polizei ihn erwischt. Alternativ bietet der Film ein glücklicheres Ende, welches vergleichsweise zusammenhangslos angefügt wird. Ein greller Film mit schnellen Schnitten, unappetitlich und schräg - aber immerhin mit einer klaren Botschaft ausgestattet: Mit einem Bruchteil des weltweiten Werbeetats könnte man den Hunger auf der Welt beseitigen.