Mit nichts geringerem als der Mutter von Kill Bill haben wir es hier zu tun.
Einem feministischen, brutalen Samurai-Rachedrama der Extraklasse.
Meiko Kaji spielt die wortkarge Rächerin auf beeindruckende Art und Weise.
Außerdem hat sie auch den Titelsong selbst gesungen. Hat sie bei fast allen ihren Filmen gemacht, sie war nämlich eine Popsängerin.
Das Blut fließt in Strömen und die Kampfszenen sind klasse.
Auch die Erzählstruktur und einige Regieeinfälle kommen so frisch und ungewöhnlich rüber, das man dem Film sein Alter auf keinen Fall ansieht.
Hier stimmt einfach alles.
Definitiv ein Klassiker und ein must see.

Ziemlich guter Thriller. Die Schauspielerin der kleinen liefert ne gute Performance ab. Der Kerl ist aber auch alles andere als schlecht.
Trotz nur 2 Darstellern und einem Handlungsort baut sich eine enorme Spannung auf und die beiden liefern sich ein packendes Duell.
Nicht gefallen haben mir die ersten ca 10 min bis die beiden dann im Haus sind. Die Dialoge fand ich ziemlich gekünstelt und unglaubwürdig.
Im Nachhinein aber wichtig, da ja teilweise darauf eingegangen wird.
Sobald das rum ist stimmt aber eigentlich alles.
Ansonsten ein 1A Thriller dem zum ganz großen Wurf noch etwas fehlt.

Angucken.

Hierzu was zu schreiben ist schon nicht so einfach.
Abgedreht ist gar kein Ausdruck.
Der Vergleich mit Lynch haut schon hin.
Aber auch ein David Lynch würde sich sowas hier nie trauen. Vielleicht aber auch gar nicht trauen wollen.
Teilweise fließt der Film so vor sich hin, dann gibt's mal wieder um so heftiger die volle Breitseite.
Des öfteren sitzt man schon mit offenem Mund da und fragt sich welches kranke Hirn sich sowas ausdenkt.
Wer mal ganz was anderes sehen will und keine Angst vor Körperflüssigkeiten aller Art hat sollte mal n Blick riskieren.

Ein etwas anderes Mystery-Horrordrama, das mir gut gefallen hat.
Drehbuch, Regie und auch die Darsteller, allen voran Agnes Bruckner die als pubertierende Aussenseiterin eine sehr gute Performance abliefert, können überzeugen.
Der Film spielt in den 60ern und dementsprechend fällt auch die musikalische Untermalung aus. Das hat mir sehr gefallen.
Der Zickenkrieg im Internat war auch nett anzuschauen.
Der Film hätte auch ohne Horrorelemente wunderbar funktioniert.
Die Spannungskurve steigt schnell an und bleibt auf einem konstanten Niveau.
Ganz zum Schluß ist es dann nochmal fast zuviel des Guten.
Bis dahin hat der Film aber eh schon gewonnen.

Definitiv ein Meilenstein der Filmgeschichte und der Ur-Vater aller Vampirverfilmungen.
Die MTV-geschädigte "unter 5 Schnitten pro sek geht gar nichts" Generation, der ich ja auch noch fast angehöre, wird hiermit wohl leider nur noch wenig anfangen können. Die schrecken ja meist schon vor schwarz/weiß Filmen mit Ton zurück.
Das ist natürlich extrem schade, denn ein guter Film ist und bleibt ein guter Film. Und dieser hier ist ein überragender Film.
Die ganze alte Art und Optik des Film trägt meiner Meinung nach sogar sehr zum gelingen bei. Die Atmosphäre die hierbei aufkommt ist ungeschlagen.
Max Schreck spielt wirklich fantastisch und seine Leistung ist nicht umsonst in dem Shadow of the Vampire, den man sich unbedingt später ansehen sollte, geehrt worden.

Wer den Film kennt dem erzähle ich ja eh nichts neues.
An alle Leute die denken mit einem Stummfilm nichts anfangen zu können kann ich nur appellieren dem Film eine Chance zu geben.
Wer z.B. auch auf die Hammer Draculas und anderen Gothik Horror steht wird hier definitiv seine Freude dran haben.

Guter spannender Thriller aus den Good ol' Days.
Den US Titel Race with the Devil hätte ich zwar auch lieber gesehen aber was soll's.
Mit Horror hat das jedenfalls wenig zu tun sondern es ist ein waschechter Psychothriller, der davon lebt das die Situation in dem Film eben nichts übernatürliches oder so hat.
Was da passiert könnte einem tatsächlich auch,jedenfalls so ähnlich, passieren.
Klasse Darsteller und gute oldschool Actionszenen.
Besser als die meisten aktuellen Thriller.
Aber was das angeht bin ich eh ein wenig Nostalgiker.

Eine 3 Generationen übergreifende Familiengeschichte der anderen Art.
Grotesk, makaber, böse, radikal und ziemlich Explizit was Sex und Gewalt angeht.
Trotzdem weit entfernt vom üblichen Sex und Gedärmebrei. Dazu sieht er einfach zu gut aus.
Auf der handwerklichen Seite stimmt einfach alles.
Kamera, Musik, Schauspieler und die Inszenierung des Ganzen muten wie eine teure Hollywoodproduktion, allerdings eher die eines Terry Gilliam, an.
Wenn denn nicht soviel gewichst, gefressen, gekotzt und zu guter letzt auch in Gedärmen gewühlt worden wäre.
Dazu noch Humor der schwärzesten Sorte.
Ich war fasziniert.
Aber definitiv nichts für Leute die einen schwachen Magen haben oder sich sonstwie schnell ekeln.

Kurzum: Einer der besten Kriegsfilme aller Zeiten.
Und ja, natürlich ist jeder gute Kriegsfilm ein Antikriegsfilm.
Alles andere ist entweder unterhaltsame Actiongülle die man unmöglich ernst nehmen kann oder schrecklich pathetische Militärlobhudelei.
Da nicht in irgendein Extrem zu verfallen ist wirklich nicht ganz einfach.
Hier funktioniert es wunderbar.

Wie oft hat man schon den Satz gehört und verflucht "Sowas kann nur aus Japan kommen". Gerne natürlich auch in Zusammenhang mit Filmen aus HK, Korea oder Thailand.

Bei Calamari Wrestler trifft das aber wirklich mal den Punkt.

Wrestling find ich ja sowieso schon absurd und witzig. Das hier toppt aber alles.
Von der Story eine Art Rocky auf Drogen mit titelgebendem Tintenfischmann der die Pro-Wrestlingszene aufmischt.

Gibt ja oft Filme die sich von vornherein als Trash bezeichnen und einfach nur schlecht sind.
Das hier ist gewollter und sehr guter Trash, wenn man das so überhaupt sagen kann.

Billig, trashig, witzig und absurd. Konnte mich 90 min locker unterhalten.

Äußerst intensives Drama. Manche Szenen tun schon beim zuschauen weh.
Die sehr guten Darsteller und die Inszenierung kann man nur loben.
Mit grad mal 80 min inkl Abspann auch nicht langatmig, was man nach den behäbigen ersten 5 - 10 min befürchtet.
Dann geht's auf einmal los und das das nicht gut ausgehen kann merkt man sofort.
Trotzdem bleibt es die ganze Zeit sogar spannend.
Ein ganz klein wenig Misery (mir fällt jetzt kein besserer Vergleich ein) mit den krassen Szenen aus Filmen wie "Trainspotting" ohne die "Hipness" solcher Filme anzustreben.

Ich hab mich köstlich amüsiert.

Macht schon Spaß die süße und sonst meist eiskalte Chiaki Kuriyama (Battle Royale, Kill Bill) mal als die personifizierte gute Laune anzuschauen.

Am Anfang dachte ich noch. "Scheiße, was soll das denn werden?" Ich hab mich aber ganz schnell darauf eingelassen und hatte dann viel zu lachen.
Der Anfang ist so superkitschig und strange wie ne Folge Mila Superstar oder wie das heißt.
Der Oberknaller in dem Film ist aber Ren Osugi als durchgeknallter Haarfetischist. Der Kerl gefällt mir sowieso immer besser. Der ist sich scheinbar für keinen Blödsinn zu schade.
Ein Psychopat der rumläuft wie Peter Lustig auf ganz schlimmen Drogen und dann auch noch einen Stuß von sich gibt als gäbe es kein Morgen mehr.

Natürlich gibt es auch einige ganz gelungene Ekelszenen und einen wie ich finde auch ganz gelungenen Dramapart, so das der Film nicht zur reinen Farce wird.

Nach den doch eher ernsten Filmen von Sion Sono (Strange Circus, Suicide Circle, Noriko's Dinner Table) oder dem wirklich schlechten "Hazard" hab ich sowas jedenfalls nicht erwartet.

Hat mir sehr gut gefallen. Perfekt war er nicht und ich kenne auch die Buchvorlage nicht.
Aber diese, von religiösem Symbolismus durchzogene Odyssee durch niedere White Trash Gefilde fand ich schon realistisch dargestellt.
Man bleibt hier zwar einigermaßen auf Distanz zu den Protagonisten, was auch an der Art und Weise der Inszenierung liegt. Es handelt sich aber nicht um eine "Freakshow".
Was man zu sehen bekommt ist schon Harter Tobak und zum lachen gibt es eigentlich nichts, außer als Jeremiah bei den Bibelfanatikern "Anarchy in the UK" singt.
An Schauspielern ist mir nur Winona Ryder negativ aufgefallen.
Asia Argento spielt gut, und die Jungschauspieler die den Jeremiah spielen ebenso.
In teilweise klitzekleinen Nebenrollen gibt es auch noch Leute wie Peter Fonda, Marilyn Manson und Ornella Muti zu sehen.
Freut mich das es doch noch Menschen in der Filmbranche gibt die sich mal was trauen und sowas auf die Beine stellen.
Auch wenn es nur ein kleiner Film ist, für mich ist er mehr wert als alle seelenlosen Multimillionen Dollar Geldscheffel-Produktionen 2007 zusammen.