Ein Film für feingeistige Cineasten und keine einfach gestrickten „Action-Arnie-Geballer“-Fans. Unvergesslich bleibt die Szene, in der Otto Sander als melancholischer Engel auf der Siegessäule sitzt.
Der Zeitrahmen (vor der Wende) trägt einiges zur tristen Stimmung des Filmes bei. Aus diesem Grund (die rasante Veränderung Berlins nach der Wende) drehte Wim Wenders den Nachfolger ("In weiter Ferne, so nah"), der jedoch an den Erfolg des ersten Film nicht anknüpfen konnte, auch weil er die Stimmung nicht so eingefangen hat, wie der "Himmel über Berlin".

Lachmuskelalarm!
Korritke und Richter sind die absoluten Knüller! Ich muss beim Zuschauen immer noch Tränen lachen, auch wenn schon die x-te Wiederholung im Fernseher lief.
Die Beste deutsche Komödie, von der sich andere eine Scheibe abschneiden können -nein- müssen!

Wer anspruchsvolle Eastern (Hero, Tiger&Dragon) mag, wird auch bei diesem Film voll auf seine Kosten kommen. Der Cineast wird sich an den farbgewaltigen Bildern erfreuen und bei der Kameraführung ins Schwärmen geraten und wird damit für die dünne Story entschädigt.

Bester Mafia-Film, der mal nicht aus der Sicht des Paten spielt. Joe Pesci als cholerischer, gewaltsüchtiger Mafioso macht den Film zum absoluten Kult. Auf DVD sind einige Szenen, die in der Fernsehversion herausgeschnitten wurden.

Dieser Film ist eigentlich keine Komödie, sondern eine Tragikomödie, denn oft bleibt einem das Lachen im Halse stecken. Ganz witzig zwar, aber aus den kaputten Protagonisten, den traurigen Helden, die schwer mit Ihrer Vergangenheit zu kämpfen haben, hätte man noch mehr machen können.

Clint Eastwood wird mit steigendem Alter immer besser. Nicht nur seine schauspielerische Leistung, auch seine Regieleistung (man denke nur an Mystic River 2003) nimmt immer mehr zu. Ebenso sein Wahl der Schauspieler (Morgan Freeman nimmt auch stetig an Klasse zu und Hillary Swank, die hier perfekt spielt) als Produzent hat Klasse. Wenn man dazu noch bedenkt, dass dieser Film in nur 38 Tagen abgedreht wurde, muss man den Hut ziehen. Clint Eastwood ist der Garant für Oskar-Auszeichnungen schlechthin.
Ein Film der Gefühle weckt.

Gute Story und glaubhafte Schauspieler ziehen den Film nicht in die befürchtete Schmuddel-Ecke. Die Beziehungsprobleme sind nachvollziehbar und nicht übertrieben dargestellt. Der Film überlässt dem Zuschauer die Entscheidung und spielt nicht mit dem "erhobenen Zeigefinger".

Ein sehr intelligent gemachter Thriller in Stile von "Sieben". Trotz Auslassen der expliziten Gewaltszenen läuft dem Zuschauer dennoch der Schauer kalt dem Rücken runter (auch in der FSK 16 Version). Die Spannung baut sich konsequent auf und das Ende lässt einen verstörten Zuschauer zurück mit der Frage, wie weit man gehen würde, um seine eigene Haut zu retten.

Ein erstklassiges Aufgebot an Schauspielern, die es immer wieder schaffen, kaputte oder in sich zerstörte Charakter darzustellen - Sean Penn (der als Schauspieler hier garnicht aufgeführt ist!), Benicio del Toro, Naomi Watts, aber auch Charlotte Gainsbourg. Auch dieser Film handelt nur von Personen, die mit sich hadern und an Ihrem Dasein verzweifeln. Anfangs noch sprunghaft und undurchsichtig, entwickelt der Film mit der Zeit eine eigene Dynamik, der man sich nicht entziehen kann. Am Schluss entlässt er den Zuschauer in ein bitteres Ende, das sehr nachdenklich macht.

Ein Knaller aus 1972, der nichts an Spannung und Tiefgang verloren hat. Sehr gute Schauspieler verleihen den Charakteren eine gewisse Authenzität. Ein fragiles Gebilde aus Freundschaft wird hart auf die Probe gestellt und der größte Kampf ist der, den sie mit sich selbst ausfechten müssen.

Ein Theaterstück zu verfilmen ist immer so eine Sache, wenn man aber sehr gute Charakterdarsteller hat, kann es gelingen. In diesem Fall sind 5 der besten franz. Schauspielerinnen versammelt, um ihre Künste darzubieten, was Ihnen auch gelingt. Die Gesangseinlagen ist m.E das einzig nervige, ansonsten macht es einfach nur Spaß, den Intrigen und gegenseitigen Anschuldigungen zu folgen, bis es zu einem großen Ende kommt.

Dieser Film ist keine Komödie, sondern ein gefühlvoller Musikfilm. Bis dato unbekannte Schauspieler und Musiker zeigen das fragile Gebilde einer Band in Dublin, die versucht, mit Soul aus ihrer tristen Umgebung zu fliehen. Der Soundtrack war danach ein Kassenschlager und geht richtig unter die Haut. In meinen Augen einer der besten Musikfilme aller Zeiten.