Die zweite Staffel knüpft nahtlos ans spannende Ende der ersten Season an, und spinnt den roten Faden um Steven McGarretts Familiengeschichte weiter. Das der Plot denen anderer Serien gleicht, verzeiht man dem Hawaii-Five-O-Team, da es für die Aufklärung prominente Unterstützung von Terry O Quinn (LOST) bekommt. Außerdem stößt Masi HEROES Oka zum Team. Durch einen weiteren, weiblichen Zusatz wirkt das Hauptquartier beinahe ein wenig überfüllt. Grace Park (deren Rolle in der 70er Original-Serie übrigens noch männlich war), tritt dafür ein bisschen in den Hintergrund bzw. bekommt ihre eigene Storyline spendiert. Und Apropos Storyline: gegen Ende der Staffel gibt es ein Crossover mit der, meiner Meinung nach deutlich schwächeren Serie NCIS: L.A. Die erste Episode spielt hierbei auf Hawaii und die zweite in L.A bzw. beim NCIS-Team (Alex O Loughlin fehlt hier jedoch, da er sich aufgrund einer Schmerzmittelsucht einer ärztlichen Behandlung unterziehen musste). Ein netter Zusatz zur insgesamt, sehr gelungenen zweiten Season!

Coole und schön anzusehende Mordermittler vor beeindruckender Kulisse. Oberflächlich betrachtet, ist das HAWAII FIVE-O (warum die erste Season noch mit Fünf-Null betitelt wird, weis das Studio allein). Schaut man genauer hin, erhält man actionreiche und clevere Serienkost die mit sympathischen Schauspielern zu überzeugen weis. Alex O Loughlin (MOONLIGHT, ist hiermit endlich der Seriendurchbruch gelungen), James Caan (NUR NOCH 60 SEKUNDEN), Daniel Dae Kim (LOST) und Grace Park (BATTLESTAR GALACTICA) sind schnell ein eingespieltes Team. Schade ist es hier lediglich, dass die Team-Struktur etwas hierarchisch wirkt. Die traumhafte Kulisse Hawaii bereichert die actionreichen Plots (wie einst bei MAGNUM in den 80ern), die sich auch konsequent einem roten Faden widmen. Dank einiger Guest-Stars (z.B. James BUFFY Masters) und spannendem Cliffhanger in der finalen Episode, erhält man frische, gut gelaunte Serienkost.

Martin Campbell, meistens Garant für gute Unterhaltung versucht den Comic-Helden GREEN LANTERN zum leben zu erwecken... und scheitert. Dies liegt zum Einen daran, dass die Geschichte gleich zu Anfang das komplette Lantern-Universum auf den Zuschauer loslässt und zum Anderen, dass DIE GRÜNE LATERNE einfach uncooler ist als die meisten anderen Comic-Charaktere. Laternen als Superhelden-Energiequellen (!) und außerirdische Lanterns die entweder aussehen wie radioaktiv-verstrahlte E.Ts, verkrüppelte Erdnuckel oder Spacige-Sumoringer sind einfach lange nicht so unterhaltsam wie BATMANS-Mobil oder WOLVERINES-Krallen. Durch den abstoßenden Fiesling wird es zudem unfreiwillig peinlich.
Positiv zu erwähnen ist, dass sich der Film nicht allzu ernst nimmt, Ryan Reynolds seine Sache ganz sympathisch macht und Action sowie Effekte (solange sie nicht gerade völlig übertrieben sind) überzeugen können. Nichtsdestotrotz, wäre weniger hier mehr gewesen.

Wenn Til Schweiger zusammen mit der halben Sippe (vor und hinter der Kamera), einen Film in die Kinos bringt, ist der Hype wieder groß. Anders als bei vorangegangen Romantik-Schmeichlern, gehts hier der Action an den Kragen. Dabei nimmt sich der Film von Anfang an bierernst, kupfert frech bei Hollywood-Blockbustern (z.B. DAS MERCURY-PUZZLE) und wird durch zwei Stunden Laufzeit zur echten Schlaftablette. Zwei Sterne gibts gnädigerweise noch für die aufwendigen aber uninspirierten Actionszenen. Vor dem leihen des Films, hat hoffentlich mancher Interessent einen Schutzengel.

Das Finale von Staffel 4, hätte man fast als rundes Serienfinale durchgehen lassen können. So schnell wird man einen Bernd Stromberg (immernoch geniale Leistung von Christoph Maria Herbst), aber natürlich nicht los. 10 neue Folgen punkten mit gewohnt guter Situationskomik sowie neuen Ideen. Dabei wird die Geschichte tatsächlich noch glaubwürdig weitergesponnen. Kein Wunder also, dass wir über den Horrorchef bald im Kino den Kopf schütteln dürfen (dank Crowdfunding)...

DIE GRÜNE HORNISSE ist vor zig Jahren einer Radio- und Fernsehsendung entsprungen. Umso schöner, dass das Kino-Reboot so erfolgreich war. Während die aktuellen Superhelden (THE DARK KNIGHT, IRON MAN, MAN OF STEEL) mit einer guten Portion Tiefgang unterhalten, findet man hier seichte aber saukomische Helden-Action. Angefangen bei der Tatsache, dass der Held des Films außer einem lockeren Mundwerk nichts vorzuweisen hat! Ohne den Kung-Fu-Assi an seiner Seite, sehe er im Kampf gegen Christoph DJANGO UNCHAINED Waltz, ganz schön alt aus. Dieser ist wieder mal eine Wucht und stiehlt seinen Kollegen (fast) die Show. Zum Glück ist der Film bis in die Nebenrollen (z.B. Edward James Olmos) top besetzt. Für Comic-, Comedy- und Actionfilmfreunde also definitv eine Freude.

Ein ganz netter Mix aus Action, Romanze und Thriller. Tom Cruise hat man als unverwundbaren Alleskönner (in MISSION: IMPOSSIBLE sieht er dagegen alt aus), irgendwann satt gesehen und Cameron Diaz ist spätestens am Ende, ein wenig anstrengend. Durch die beinah zweistündige Laufzeit, wird der Film ohnehin etwas langatmig. Als aufwendiges und teilweise sehr amüsantes Popkorn-Kino taugt der Film aber durchaus.

Nachdem J.J LOST Abrams die Trilogie mit einem gut gemeinten Happy End abschloss, steigt Brad Bird actionreich wieder ein. Der Regisseur, zuvor eher für seichte Komödien und Disney-Streifen bekannt, lässt es von Anfang an (handfest und überwiegend überzeugend) krachen, verliert dabei aber nie die recht smarte Story aus den Augen. Tom Cruise vollbringt mit einem rundum sympathischen Team (u.a. Jeremy Renner und Simon Pegg), natürlich wieder unmögliches. Der MILLENIUM-Star Mikael Nyqvist, kann seine Skills als Bösewicht leider nicht voll ausspielen, ist aber in Hollywood-Produktionen noch ein recht unverbrauchtes Gesicht. Der Film huldigt seine Vorgänger und greift z.T. auch auf altbekannte Gesichter und Storys zurück. Ein solider Neuanfang also, welcher den Weg für weitere unmögliche Missionen geebnet hat!

Tom Cruise als einsamer Wolf, den lediglich die extremste Ausnahmesituation auf den Plan ruft. Klingt zwar nicht unbedingt nach einer filmischen Innovation, ist aber auf ganzer Linie unterhaltsam. Der Plot ist clever und wendungsreich, die Action überzeugende Handarbeit (ohne große Visual-Effects) und Tom Cruise liefert eine klasse Performance. Da der Film auf dem ersten Teil einer gesamten Buchreihe beruht, gab es im vornhinein Gemecker, dass der 1,70 m Scientologe physisch nicht für die Hauptrolle (des 2,0 m Helden) geschaffen ist. Aber ach, in Anbetracht aller übrigen Unterhaltungswerte des Films sollte diese Kleinigkeit (im wahrsten Sinne) niemanden stören! Ob das Einspielergebnis jedoch weitere JACK REACHERS auf den Kino-Plan rufen wird, bleibt erstmal unklar.

PAYBACK (mit Mel Gibson) und PARKER stammen beide aus der Feder des Romanschriftstellers Donald E. Westlake. Während ersterer ein knallharter, cooler Rachethriller mit einem Schuss Humor ist, entpuppt sich Parker als krasses Gegenteil. Nach nettem Auftakt dümpelt die Story über die Laufzeit von fast 2 Stunden hin und her ohne große Unterhaltungswerte. Action gibts lediglich zu Beginn, kurz in der Mitte und am Ende. Nennenswert sind diese Szenen allerdings kaum, bieten sie lediglich Standard-Stunts. Jason Statham beim nächsten Schritt seines Rachefeldzuges zu beobachten, ist zwar unterhaltsam, aber leider gibt er sich humorloser als ein Eisblock. Michael THE SHIELD Chiklis bleibt als Rivale überwiegend charakterlos. Schade, aber die Story hätte man lieber im Buch lassen sollen.

Nach CASINO ROYALE und EIN QUANTUM TROST, kehrt Daniel Craig endlich zurück als 007! Während letzterer viel Kritik einstecken musste (meiner Meinung nach jedoch ungerechtfertigt), sind sich die Bond-Fans hier wieder einig: grandiose Unterhaltung. Allein der Auftakt vor dem Vorspann ist beeindruckend wie kaum ein anderer (mehrere Monate Drehzeit waren nötig!). Die darauf folgende Story beeinhaltet diverse Twists und Überraschungen (z.B. die Enthüllung von Skyfall), liefert einen smarten Q und einen gerissenen Bösewicht und bleibt dem klassischen 007 durch viele würdevolle Anspielungen dabei auch noch treu. Obwohl der Plot nicht mehr aus der Feder von Ian Fleming stammt, kann man guten Gewissens behaupten, dass es schwierig werden könnte, einen noch besseren BOND zu erschaffen.

Der vielfach gelobte Rachethriller ist eigentlich ziemlich langweilig. Der routinierte Ablauf wird lediglich durch harte Gewaltexzesse unterbrochen. Diese sowie die Action, ist jedoch erfrischend unamerikanisch. Jean Reno wertet den simplen Plot durch seine bloße Präsenz auf, aber letztendlich bleibt es bei einer uninspirierten Rachestory.