Sehr romanhafte, sehr südamerikanische Produktion, die sich den großen Fragen des Lebens widmet. Dies hat mich zu Beginn des Films etwas gestört, wenn die Darsteller relativ unvermittelt in bedeutungsschwere Dialoge über Liebe und Tod verfallen. Umso besser der Zuseher die Figuren jedoch kennenlernt, umso passender erscheint die Geschichte, die trotz der elementaren Betrachtungen gottseidank nie ganz ohne Humor erzählt wird. Leises Kino fernab des Hollywood-Mainstreams, das den Oscar völlig zurecht erhalten hat.

Ich hatte den Film in jungen, sicherlich nicht den FSK-Empfehlungen entsprechenden Jahren gesehen und war damals - so zumindest in meiner Erinnerung - schwer beeindruckt. Allein die Auftau-Szene des Aliens jagte mir damals ein Frösteln über den Rücken. Viele Jahre später hält sich der Grusel-Faktor allerdings in Grenzen. Zwar hat der Streifen seinen Status als Klassiker nicht engebüßt, doch die simple Darstellung des Monsters und ausufernde Dialoge reduzieren den Nervenkitzel (für einen erwachsenen Menschen) auf ein Minimum. Vor allem dass sich die Kämpfer gegen die Alien-Invasion selbst in den brenzligsten Situationen stets in legerem Plauderton unterhalten wie am Kartentisch, birgt viel unfreiwillige Komik. Sicherlich ein Zeitdokument, aber auch nicht viel mehr.

Die Grundidee - in Norwegen hausen noch Trolle und werden von der Regierung gejagt - fand ich sehr nett und deshalb freute ich mich auf den Film. Die Umsetzung jedoch gefiel mir nicht ganz so gut. Zum einen lag dies am langsam überstrapazierten Scheindoku-Genre. Zu Gute halten muss man dem Filmteam allerdings, dass man sich für HD entschieden hat, sich die Kamerawackelei in Grenzen hält und somit Platz ist für wirklich schöne Landschaftsaufnahmen. Genervt hat mich aber, dass die Motivationen der Handelnden oft nicht nachzuvollziehen und bisweilen total unrealistisch waren. Dies gipfelt darin, dass ein den Trollen zum Opfer gefallenes Mitglied des Filmnteams mal eben zwei Minuten beweint wird und dann schnell per Zug Ersatz für den Kameraden angefordert wird. Aufgrund der netten Troll-Animationen und soliden Darstellern ist der Streifen aber schon mal einen Blick für Genre-Fans wert.

Mutig - der Film über eine scheinbar biedere Ehefrau, die in ihrer Freizeit im Bordell arbeitet und sexuellen Gewaltfantasien nachhängt, ist heute teilweise noch verstörend und war es in den Sechzigern sicher umso mehr. Eine gewagte und ungewöhnliche Beziehungsstudie, in der Realität und Fantasie verschwimmen, viel offen gelassen wird und somit Raum für eigene Deutungen besteht. Lediglich der eine oder andere Dialog wirkt heute etwas antiquiert und um die eine oder andere Länge kommt der Streifen auch nicht herum. Trotz des spanischen Regisseurs insgesamt ein sehr französischer Film, der sicherlich unter die Haut geht, manchmal ob der überbetonten Psycho-Note aber auch etwas nervt.

Eigentlich fast schon ein Klassiker, der damals zurecht den Oscar für die beste Kamera erhielt - allein die Schlussszene bietet ein wahnsinniges Bild. Wahnsinnig (gut gespielt) kommt auch so manche Nebenrolle (Daniel Craig, Jude Law) rüber, und dass Tom Hanks nicht nur den Nice Guy spielen kann, sollte ja schon länger bekannt sein. Alles in allem ein sehr gutes Rache/Gangster/Vater-Sohn-Epos mit Top-Besetzung, das auf BluRay besonders gut zur Geltung kommt.

Ähnlich wie bei der "Fluch der Karibik"-Serie werde ich mir Teil 3 von Hangover auf jeden Fall sparen. Die zweite Folge ist zwar nicht schlecht, hat aber nichts grundsätzlich Neues zu bieten und wurde deshalb einfach an einen anderen Ort versetzt. Auch die Gags zünden nicht mehr so regelmäßig wie noch im ersten Streifen und tendieren meist zu mäßigen "Unter der Gürtellinie-Zoten" auf Teenie-Niveau. Einen Stern extra bringt aber das "investigative" Making Of bei den Extras. Unbedingt ansehen!

Ein weiterer Vertreter der Rubrik "Gelungenes Popcorn-Kino". Wäre auch wirklich schwer gewesen, einen Genre-Mix aus Science Fiction und Western mit diesen Darstellern nicht zum Erfolg zu führen. Eine gesunde Mischung aus Action, Humor und ein bisschen Gefühl, lediglich die Vater-Sohn-Findung rund um Harrison Ford fand ich etwas aufgesetzt und gefühlsduselig. Im Ganzen aber auf jeden Fall: Daumen hoch.

Einer der ganz großen Klassiker des Episodenfilms. Skurril, witzig, tiefgründig und doch kurzweilig. Jarmusch hat hier einen Meilenstein gesetzt und auch die Darsteller tun ihr Bestes, um den kurzen Erzählungen aus der Mitte der Großstadt-Nacht viel Leben einzuhauchen. Wer den Streifen noch nicht gesehen hat: Anschauen! Wer ihn schon länger nicht gesehen hat: Anschauen!

Diese romantische Komödie bewegt sich zu jeder Zeit auf dem schmalen Grat zwischen absolut klischeebeladen und dem Versuch, dem doch recht ausgelutschten Genre "Erst hassen, dann lieben" ein paar neue Nuancen zu verpassen. Immer wenn man denkt, oh je, muss das sein, kriegt die Story gerade noch die Kurve, und immer wenn man den Film wegen eines netten Einfalls loben möchte, ist der nächste Schnitt 08/15-Kost. Fazit: Vor allem angesichts der irischen Szenerie und der durchaus überzeugenden Hauptdarsteller ganz nett - aber auch nicht mehr.

OK für einen Popcorn-Abend. Über die Story kann man streiten, wer etwas Fantasie hat, kann sich das Ende nach einer Viertelstunde ausmalen. Trotzdem nicht so schlecht, wie von vielen behauptet. Venedig-Fans werden sich zudem über die tollen (Luft-)Aufnahmen freuen. Die sind übrigens fantastisch scharf, die Kritik, dass bei der BluRay nur DVD-Qualität geboten würde, kann ich nicht nachvollziehen. Wenn man den der Streifen als opulenten Videoclip über die Lagunenstadt begreift, bekommt man durchaus etwas geboten. Wer auf der Suche nach einer tiefgründigen Story oder Baller-Action ist, sollte sich vielleicht nach einem anderen Film umsehen.

Inhaltlich ein typischer Serengeti-Film: Die üblichen wandernden Tiermassen, verfolgt von Raubtieren - das ewige Spiel von Leben und Tod. Beindruckend bei dieser Produktion sind die glasklaren Bilder, gerade die Luftaufnahmen haben mir äußerst gut gefallen. Auch die eine oder andere Hochgeschwindigkeitsaufnahme kann sich sehen lassen. Afrika- und BluRay-Fans können nicht viel falsch machen, auch wenn hier nicht viel Neues erzählt wird.

Wunderbar! Ich hatte mich vor dem Ansehen dieses Films auf die übliche Woody Allen-Komödie mit viel Beziehungswirrwarr und persönlichen Unzulänglichkeiten gefreut. Das alles spielt auch in diesem Werk des Altmeisters eine Rolle, allerdings erweitert um eine phantastische Komponente, eine Zeitreise. Diese wird in Paris erzählt und wie immer spielt auch die Stadt bei Allen eine Hauptrolle. Tolle Bilder, schöne und gewitzte Dialoge, wie meist erzählt sich der Regisseur nicht zu Tode und am Ende des Films steht alles wieder auf Start. Absolut sehenswert.