Aufgewachsen, ohne das Buch oder die filmischen Adaptionen zu kennen, habe ich mir neugierig dieses Filmwerk angesehen - und das Wort ist gut gewählt: Film-Werk. Als einer der teuersten deutschen Filme (30 Millionen Dollar) ist den Machern ein richtig überzeugendes Werk gelungen, welches sich nicht hinter ähnlichen "computergefütterten" Real-Verfilmungen aus dem Hause Disney oder Co. verstecken braucht.
Was fällt auf? Tolle Schauspieler, herrliche, kreative und absolut überzeugende Bilder, passende, etwas dezente Musik - dies alles steht auf der Habenseite. Großartig!
Und warum trotzdem für mich persönlich nur 4 Sterne? Weil es eine Adaption eines reinen Kinderbuches ist und die Macher daraus auch "nur" einen reinen Kinderfilm gestrickt haben. Als Erwachsener (zwar mit kindlichem Gemüt, aber ohne Erinnerungen zum Stoff) hat mich die Story nicht mitgenommen. Es ist halt kein geniales Werk für alle - so wie mir spontan z.B. die Animationsfilme "Alles steht Kopf", "Coco" oder "Drachenzähmen leicht gemacht" - oder die stilistisch mit diesem Streifen eng verwandte tolle deutsche Produktion von "Timm Thaler" einfallen. Aber das ist ja auch ein bisschen Geschmackssache.

Fazit: Ein Kinderbuch-Klassiker mit großartiger Umsetzung - 8, fast 9 von 10 Punkten, also 4 Sterne und ein Viertel dazu...

"Im Auftrag von SAT 1" ließ mich zunächst Böses erahnen - "frei nach einem historischen Ereignis" - nun ja.

Und so bekommt man, was man erwartet - wobei - dickes Lob! - die Atmosphäre insbesondere in Richtung Ausstattung, Musik und schauspielerischer Leistung absolut topp, hörens- und sehenswert sind - auch wenn manche Personen insbesondere auf der DDR-Behörden- und Staatssicherheits-Seite etwas überzeichnet wirken - aber halt: solche "Hufus" ("Hundertfuffzigprozentige") gab es ja wirklich!
Müssen die Grenzsoldaten eigentlich leicht sächsisch sprechen? Auch das ist nicht unrealistisch, wie ich aus eigenen Gesprächen im alten Grenzgebiet weiß. Passt!

Kritik kommt von mir nur in Richtung Drehbuch, welches - trotz ganz leichter Hänger in der Mitte des Films - dem erwarteten Stil des Privatfernsehsender-Thrillers entspricht. Aber eine Geburt auf der Flucht? Hmmm, wenn das realistisch ist... (könnte das Mädchen/der Junge später sagen: "Ich wurde in der DDR geboren. Seit meiner 15. Lebensminute lebe ich in der BRD." Schön schräg!)

Fazit: Ja, sehenswertes 1961er Grenzdrama! 7, tendierend zu 8 von 10 Punkten, also 4 Sterne.

Ich darf diesem Experimentalfilm zugute halten, dass er anders - völlig anders! - ist und diesen Stil konsequent durchhält. Aber bei mir - funktioniert er gar nicht.
Ich kann wirklich verstehen, dass man von diesen ewig unruhigen und scheinbar mit einer Handkamera gefilmten Bildern, bei denen es sich wohl um Aquarell-Zeichentrick handelt, begeistert sein kann, was genauso auf die genau so ewigen philosophischen Aussagen zutrifft, aber ich selbst fand das Werk einfach nur unruhig (Schwindelgefahr!) und nervtötend, und als der eine Typ sich ganz locker mit Benzin übergoss und anzündete, schaltete ich psychologisch ganz ab. (Die einzig coole Szene war der Seemann in seinem Autoboot - klasse!) Aber ansonsten? Nichts außer Unruhe und Deutungsversuchen. Wer es mag, kann begeistert sein...
Dabei besitze ich im weitesten Sinne Ähnliches: Der für mich weit bessere Psycho-Experimental-Film ist der geniale Streifen "Leolo" von Jean-Claude Lauzon, der weit bessere Handkamera-Film ist "Breaking the Waves" von Lars von Trier, und "Isle of Dogs - Ataris Reise" von Wes Anderson gehört ebenfalls in etwa in diese Kategorie und ist ebenfalls um Längen anschaulicher.

Fazit: Wildes Zeichentrick-Gewackel mit Philosophie - bei mir völlig durchgefallen. 2 von 10 Punkten, also ein Stern.

Isle of dogs - Ataris Reise ist ein extrem kreativer, höchst ungewöhnlicher Stop-Motion-(also: Puppentrick-)Film, welcher mit großem Aufwand umgesetzt wurde. Obwohl Hunde und ein 12jähriger Junge die Hauptprotagonisten sind, ist dies keineswegs ein wirklicher Kinderfilm - dazu ist der Schnitt zu komplex, der Humor zu trocken und manch Handlungsstrang zu düster. Besonders begeistert haben mich die stark trommelnde Filmmusik und zahlreiche, bombastisch gestaltete Szenenbilder. Bis zum Zeitpunkt von etwa drei Viertel des Filmes wollte ich ihm sogar 5 volle Sterne geben - aber leider rutscht er justament zum Schluss immer mehr ins Kitschige und Unglaubwürdige ab. Schade!

Fazit: Eine kleine Warnung: Wer Walt-Disney-verwöhnt einen romantisch-niedlichen Hundefilm in hübscher Umgebung erwartet, wird völlig enttäuscht sein. Man muss sich auf ihn einlassen, wenn man es schafft, ist er radikal, innovativ, großartig - aber leider waren fast alle guten Ideen nach drei Vierteln verpulvert. Dennoch 8 von 10 Punkten = 4 Sterne, denn er liefert spektakuläre Bilder und geniale Musik - aber auch hier gilt: ist halt Geschmackssache. Trotzdem eine klare Empfehlung für eine Ausleihe!

Mit wirklich sehr guten Schauspielern besetzt entpuppt sich "Stalins Tod" als überaus nette Satire, wobei die Gratwanderung zwischen brutaler Realität einerseits und leicht überdrehtem Klamauk andererseits manchmal eine recht wacklige ist. Immerhin hat mir der Film gut gefallen, auch wenn er sich nicht in jedem Fall an historische Tatsachen hält (z.B. bei Beria). Ansonsten erinnert der Streifen stilistisch fast an ein Theaterstück - es gibt in erster Linie Innenraumszenen mit vielen handelnden Personen.
Fazit: 7 von 10 Punkten halte ich für angemessen, aufgerundet auf 4 Sterne durch einen himmlisch gespielten Nikita Chruschtschow und seinen Gegenspieler Lawrenti Beria. Wen - satirisch überspitzte - Machtkämpfe innerhalb einer Regierung interessieren, welche entstehen, wenn eine doch faszinierende, aber extrem brutale und dennoch alles zusammenhaltende Persönlichkeit abtritt, darf sich diesen Film gern ausleihen.

Ach ja, und die Realität: Stalin - er zweitgrößte Verbrecher der Neuzeit - ist in Russland teils noch immer sehr beliebt...

Diese Brachial-Komödie ist gleichermaßen amüsant und pubertär-primitiv. Will sagen, filmisch ziemlich unterste Schublade, aber dennoch überaus lustig. Schnell gesehen, amüsanten Abend gehabt, schnell vergessen. Das offensichtliche Vorbild "Eine schrecklich nette Familie" wird aber qualitativ an keiner Stelle erreicht - obwohl mit Christina Applegate die gute alte Kelly Bundy hier die Ehefrau spielt, und das sehr überzeugend...

Fazit: Vielleicht der ideale Film für einen sorglosen feuchtfröhlichen Abend einiger lockerer Jugendlicher - da sind Lacher garantiert! Für alle anderen - wenn sie den Humor mögen - 6 von 10 Punkten, mithin 3 Sterne.

Schwierig ist mal wieder dieser schmale Grat zwischen Drama und Klamotte... will sagen, dieser Film muss wirklich nicht jedem gefallen - aber mir hat er! Im realistisch-Dramatischen teils bauchschmerzig-hart, dann wieder absurd-komisch, diesen Spagat muss man als Filmemacher (und auch als Zuschauer!) erst mal hinkriegen. Die hinreißende Riege der Schauspieler und die treffende Ausstattung des Filmes tun ein Übriges dazu.

Fazit: Selten so einen klasse Erich H. gesehen! Auch das Drehbuch ... man muss es halt erstmal glauben. Daher wollte ich dem Streifen verdiente 8 Punkte = 4 Sterne geben, aber da er kreativ zwischen Klamauk und Ernsthaftigkeit pendelt, werden es 9 Punkte, aufgerundet auf 5 Sterne. Freilich muss man sich auf diesen Streifen einlassen - das schon. Aber dann passt er!

Nettes Episodenfilmchen, von sehr lustig (im Wilden Westen) bis so lala (in New York oder auch teils bei Sissi), in denen man die drei tragenden Schauspieler in vielen verschiedenen Rollen beobachten kann. Für einen entspannten Fernsehabend ganz okay.

Fazit: Nett, passt schon, bisschen zäh - 6 (fast 7) von 10 Punkten, also 3 Sterne.

Netter, schwarzhumoriger (Kinder-)Film mit vielen skurrilen Figuren, welcher am Massengeschmack wohl etwas vorbei rutscht. Erwachsene erfreuen sich an den Anspielungen in Richtung Nordkorea - ich habe dabei auch zwei Tage nach dem Ansehen so ein fettes Grinsen im Gesicht. Köstlich!

Aber all zu hoch darf man die Messlatte nicht legen. Es ist einfach nur kindliche Unterhaltung, kein intensives Kunstwerk. Daher:

Fazit: So sieht halt ein passt-schon-Film aus. Zur Ausleihe durchaus empfehlenswert. 7 von 10 Punkten - auf Grund der Amüsanz (und der Tatsache, dass der Streifen zwar nicht so toll, aber auch nicht ärgerlich ist) 4 Sterne. Leg den Schalter um!

Zweifellos ein ungewöhnlicher, psychologisch gut taktierender und nur mit weiblichen Hauptrollen agierender Film, welcher mit starken Bildern und guter Musik punktet.

Aber: man muss sich auf diesen Streifen einlassen. Im Mittelteil auf mich zeitweise durchaus lächerlich wirkend (und gerade mal zwei Sterne wert), agiert er nach dem starken Finale plötzlich recht glaubwürdig - Heranwachsende sind nun mal keine sachbezogenen Vernunftwesen! Boah! Das hatte ich so nicht erwartet...

Fazit: Es gibt Filme, die balancieren auf einem ganz schmalen Grat. Vergleichbar mit den (für mich genialeren) "Brücke nach Terabithia" und "Sieben Minuten nach Mitternacht" gehört dieser hier zweifellos dazu. Nicht ganz einfach, ihn zu bewerten - auf Grund der tollen Bilder und des im Nachhinein brillanten Psychogramms vergebe ich dann doch 8 von 10 Punkten, also 4 Sterne.
Für Eisenbahnfreunde gibt es noch eine Lächerlichkeit extra: Wo kommen an der US-Küste abgestellte deutsche (!) Personenwagen (Untersuchung am 28.2.1985) und eine Lok von Rheinbraun her? Tja...

Endlich: ein absolut glaubwürdiger, hervorragend gespielter und umgesetzter Film über den weltweiten Missbrauchsskandal in der katholischen Kirche.
Drehbuch (nach einem wahren Fall in Mexiko), Musik, Auswahl der Schauspieler: Alles passt, alles ist stimmig - so sehen hervorragende Filme aus!

Stilistisch erinnert mich der Streifen an Lars von Trier (speziell sein Hit "Breaking the waves"), gemischt mit dem Stil des ungewöhnlichen Regisseurs Ivan Noel ("Wo warst Du?"). Das Erzähltempo des Filmes ist dabei sehr ruhig angelegt (okay, vielleicht ein bisschen zu ruhig)- dafür punktet er mit teils bombastischen Bildern. Man kann dabei sehr gut eintauchen in diese Parallelwelt, in der wahrer, echter Glaube einerseits eine Symbiose eingeht mit Machtmissbrauch (auch und gerade über diesen religiösen Überbau) und Psychologie.

Fazit: Wer erleben oder erfühlen will, was sich entwickelt, wenn von der Umwelt weitestgehend isolierte Jungen sich in einem streng religiösen Internat befinden und von Männern erzogen und geformt werden, welche selbst unbeweibt sein müssen oder wollen - da empfehle ich die Ausleihe. Etwas sehr ruhig, aber sonst großartig: 9 von 10 Punkte!

Zunächst: Ich besitze die hinreißende und mich voll überzeugende japanische Zeichentrickversion dieses Stoffes ("Arietty", 9, fast 10 von 10 Punkten). Neugierig lieh ich mir nun diese westliche (GB) Realversion aus.

Tja, was soll ich sagen? So in etwa habe ich es erwartet - wo die Japaner mit Ernsthaftigkeit und Romantik und einem echten Gefühl der Unsicherheit und Bedrohung punkten, da servieren die Briten halt echte Unterhaltung - entschieden sich aber dafür, keinen Film für alle, sondern "nur" einen richtigen Kinderfilm zu erschaffen. In der Story wird daher so viel gebogen, dass es nur so kracht - so kann man den Streifen als Erwachsener kaum wirklich ernst nehmen. Schade!

Das war es aber dann schon mit Kritik! Die Kulissen sind absolut großartig, die Umsetzung auch im Detail stimmig. Allein die Bekleidung der Borger inklusive der herrlichen Frisuren ist eine Wucht! Schauspielerisch ist - bezogen auf das einfach strukturierte Niveau eines Kinderfilms - ebenfalls alles im grünen Bereich. (Ja, Mister Potter ist sooooo böse!) Egal - passt schon!

Fazit: Die Zielgruppe der 8- bis 11jährigen (für Jüngere ist es vielleicht zu spannend) sollte wohl 9 von 10 Punkten vergeben dürfen - ich habe mich einen Abend lang nett unterhalten lassen, vergebe für Erwachsene 7 Punkte - macht im Schnitt 4 Sterne. Allein die Umsetzung ist durchaus eine Ausleihe wert. Er sollte auch als Familienfilm gut funktionieren - also Empfehlung!

"Jitters" ist ein ungewöhnlicher Film aus Island - dazu trägt vor allem der Stil bei. Die Handlung wird fast nur durch Gesprächsszenen vorangetrieben. Teils sehr flotte Schnitte und die Tatsache, dass man auf einen klassischen Filmstil fast völlig verzichtet, führen fast zu einer halbdokumentarischen Milieustudie "Das alltägliche Leben von Jugendlichen im Großraum Rejkjavik heute".
Ich finde das durchaus gelungen. Zwar braucht es seine Zeit, bis man mit dem Streifen warm und vertraut wird (bis dahin hat er auch einige Spannungshänger), aber dann schafft er es doch, einen in einen gewissen Bann zu ziehen. Die Darsteller liefern eine wirklich gute schauspielerische Arbeit ab, der Filmkomponist hat nicht viel zu tun.

Fazit: Island steht für bombastische Natur und Romantik. Davon gibts in diesem Film: nichts. Dafür sieht man fast ununterbrochen redende Jugendliche (und ihre erwachsenen Bezugspersonen). Auf seine Art wirklich gelungen - 7 von 10 Punkten, aufgerundet auf 4 Sterne.

Netter, technisch gut gemachter Animations-Kinderfilm, welcher allerdings etwas auf Distanz bleibt, zumal der Wert der Familie mal wieder überbetont wird mit diesem klischierten "Aaaaaalles wird gut!". Kommt leider an die Klasse des verwandten Hotel-Transsylvanien-Filmes Teil 1 nicht heran, da sich Happy Family halt fast nur an Kinder richtet. Nichtsdestotrotz erlebte ich auch als Erwachsener einen ganz hübschen, wenn auch anspruchslosen Filmabend. Musik passt, die Stimmen sind auch gut ausgewählt.
Fazit: Für Kinder bestimmt ein hübsches Abenteuer, für Erwachsene sind es 6 von 10 Punkten, mithin 3 Sterne.

Sehr intellektueller Coming-Out-Film für das gehobene Bürgertum. Starkes Lokalkolorit (Italien 1983), aber es wird nicht nur geraucht, sondern auch viel doziert und unentwegt klassische Musik (oft am Klavier) gespielt. Mit 132 Minuten ist der Streifen sehr lang, dazu noch völlig humorlos. Nach einer guten halben Stunde setzte bei mir die völlige Langeweile ein, da rettete selbst der gute optische Eindruck nichts.

Fazit: Für mich persönlich gerade Mal 3 von 10 Punkten, aufgerundet auf 2 Sterne, da technisch alles vom Feinsten ist. Der Film ist dabei ja nicht wirklich schlecht - ich kann nachvollziehen, dass man von ihm begeistert sein kann -, er plätscherte aber doch an mir weit vorbei. Schade!

Dieser Streifen hat eine klasse Grundidee (nämlich die literarische Vorlage) und punktet mit teils großartigen Bildern und einer gut passenden Musik. Trotzdem schleicht sich vereinzelt Langeweile ein, und einen Wiedersehenswert kann ich leider nicht so richtig erkennen. Nun ja, ein netter Filmabend mit leichtem Gähnfaktor ist herausgesprungen - ...
Fazit: .. für den 7 von 10 Punkte angemessen sind. Da beim Rückblick das "Interessant, aber..." überwiegt, bleiben 3 Sterne übrig. Dennoch ist dieser Film auf Grund des Szenarios einen Blick wert!

Herzlichst Brabaks

Unterhaltsamer, gleichzeitig ernster und lustiger Film über die ja recht bekannte Timm-Thaler-Geschichte. Sehr gute schauspielerische Leistungen, Musik passt auch. Vom Anspruch zwar eher nur ein Kinderfilm - aber da ich den Stoff mag, bin ich auch als Erwachsener mehr als angetan.

Fazit: Mit großem Aufwand umgesetzt - und von mir auch gleich gekauft. 9 von 10 Punkten und daher auf Grund der guten Umsetzung trotz des relativ niedrigen Anspruchs volle 5 Sterne. Passt!

Herzlichst Brabaks

Überaus netter Film, einfach gute Unterhaltung, allerdings ohne jeden größeren Anspruch. Leicht kindlich, daher auch recht vorhersehbar. Für mich ein typischer Streifen, den man sich nach einem anstrengenden Tag anschauen kann - oder an einem verregneten Sonntag-Nachmittag.
Und ein Hinweis für alle, welche fürchten, dass "Rock Dog" mit zu harter Musik daherkommt: Dem ist nicht so! Der Titelsong spaziert flott und eingängig daher.

Fazit: Ein Film für Kinder - und auch für Erwachsene, wenn man die Messlatte nicht so hoch legt. Stilistisch mit "Sing", "Horton hört ein Hu" oder "Kung Fu Panda 1" verwandt. 7 von 10 Punkten, aufgewertet auf 4 Sterne, da ich am Morgen danach diesen Streifen noch richtig gut in Erinnerung habe.

Herzlichst Brabaks

Zweifellos ein Film, dem man großes Kino assistieren kann. Aber mir fehlt einfach - obwohl ich selbst offen schwul lebe - ein Anknüpfungs- oder Empathie-Punkt. Der Streifen hat das gewisse Etwas, nur stören mich die Drogenszenen zu sehr, und ich finde vor allem, dass er furchtbar langweilig ist. Zwar gab es im Bereich 20. bis 55. Minute einige großartige Szenen, aber das langt halt nicht.

Fazit: Es gibt Filme, bei denen riecht man gewissermaßen das Geniale, aber man sieht und spürt es nicht. Dieser Film gehört bei mir dazu. Kann man nicht ändern! Sachlich 4 von 10 Punkten, also 2 Sterne.

Herzlichst Brabaks

Ach je, jetzt tanze ich nach all den guten Bewertungen aus der Reihe... aber Geschmäcker sind halt verschieden.

Daher jetzt meine ehrliche Kritik:

Dieser mir vorher völlig unbekannte Disneystreifen reizte mich nur - zum Gähnen. Unsympathisch, langweilig, unglaubwürdig - anders kam er bei mir nicht an. Für mich - auch in Sachen schauspielerische Leistungen oder Musik - ein Film für Grundschüler. Lohnt sich für Erwachsene nicht! Wer freilich Tierfilmkitsch mag, kann einen Blick riskieren.

Fazit: Es gibt viele Tierfilme, die vielleicht ein bisschen an der Realität vorbei gehen, aber ansonsten stimmig sind. (Der Beste in diesem Themenbereich ist der Animationsfilm Bolt.) Aber dieser hier vorliegende Film war ein kompletter Reinfall! Nur die Tiertrainer haben gute Arbeit geleistet.

2, vielleicht 3 von 10 Punkten.

Herzlichst Brabaks

Ivan Noel ist bekannt für ziemlich geniale, aber auch anspruchsvolle Coming-of-Age-Filmkost. Aber hier verlässt er etwas seinen Stil und versucht einen Film für die breite Masse zu drehen.
Na ja... das klappt... teilweise. "Limbo" ist ein meist in tiefer Dunkelheit spielender Film mit einigen Horrorelementen, und er sollte vom Zuschauer in erster Linie erst einmal geglaubt werden, sonst zieht nach einer halben Stunde etwas zähe Langeweile ein. Die diesmal vielen, vielen Kinderdarsteller spielen toll - aber kommen nicht an die etwas kräftig gebaute Chefin von Limbo heran, welche einfach überragend ist. Kamera und Musik sind im Ivan-Noel-Stil, der Film ist insgesamt vom Tempo her sehr ruhig. Deutsche Synchro gibt es natürlich keine, aber die Untertitel passen und sind in guter gelber Schrift vorhanden.

Fazit: Ein neuer, echter Ivan Noel, zu vergleichen mit seinen realistischen Meisterwerken "Wo warst Du?" oder "Brecha"? Da kommt dieser eher stille Fantasy-Horror leider nicht ganz mit - 6 von 10 Punkten, mithin 3 Sterne.

Herzlichst Brabaks

"Unten am Fluss" ist zweifellos ein ungewöhnlicher Film! Hier gilt in keinem Fall der alte Spruch "Man bekommt, was man erwartet", nein, dieser Streifen springt über Genregrenzen weit hinaus... Kaninchen? Zeichentrick? Und dann düster? Auch mal blutig? Dramatisch? Das passt gar nicht... oder doch?

Ja, es passt. Nix für kleine Kinder, sondern ein kräftiger, ausdrucksstarker Film, welcher sich sehr erfolgreich ins Gehirn brennt. Man muss ihn nicht mögen, er ist kein kleiner niedlicher Sympatikus, aber er ist zweifellos eine starke Erfahrung. Besonders der bombastische orchestrale Soundtrack trägt neben den intensiven Bildern dazu bei.

Fazit: 8 von 10 Punkten - vulgo 4 Sterne - für dieses Drama, welches mich zeitweise etwas an "Bambi" und vor allem an den großartigen Ghibli-Streifen "Pom Poko" erinnert. Kein Kinderfilm!

Herzlichst Brabaks

Hübscher norwegischer Kinderfilm, welcher zunächst nach dem Motto "Kind findet Tierbaby und freundet sich mit ihm an" nach einem üblichen Schema funktionieren sollte... bis sich die ganze Filmstruktur langsam wandelt und mehr und mehr eine Art Kinder-Thriller daraus wird. Optisch und musikalisch absolut gelungen, interessantes Drehbuch, zunächst etwas emotionslose Synchro, die nur sehr deutlich ist; das wird im Laufe der Zeit aber besser.

Der ganze Film spielt übrigens in einem am Meer zwischen vielen Felsen(inselchen) gelegenen wunderschönen "Dörfchenchen" - man sieht weder eine richtige Straße noch mehr als 6 oder 8 Häuser. Dies erinnert mich irgendwie an den genialen italienischen Klassiker "Ich habe keine Angst".

Fazit: Passt! Unterhaltsamer, gut inszinierter vorwiegend Kinderfilm. 7, fast 8 von 10 Punkten.

Herzlichst Brabaks

Hin und wieder schafft es ein zweiter Teil eines sowieso schon erfolgreichen Filmes, noch ein bisschen besser zu sein als das Original. Spontan fallen mir "Zurück in die Zukunft 2" und "Kung Fu Panda 2" ein. Und diesmal?

"Paddington" (der erste Film) erwies sich als niedlich-knuffiger reiner Kinderfilm, den ich etwas achselzuckend im Kino sah. Aber dieser 2. Teil ist wirklich klasse! Zwar haben die Macher das Genre des reinen Kinderfilmes nicht verlassen (und die Guten sind so nett und die Bösen gucken immer ganz böse), aber in Sachen Grafik, Animation und Drehbuch schlägt dieser Streifen voll durch - Kreativität ist hier keineswegs ein Fremdwort!

Gut, dieses etwas nervige "Sei zu allen gut, dann sie es auch zu Dir" muss offensichtlich so sein - wie gesagt, ein reiner Kinderfilm - aber ansonsten habe ich zwei wunderschöne unterhaltsame Fernsehabende erlebt.


Fazit: kreativ und wunderschön - überzeugende 8 von 10 Punkte!

Herzlichst Brabaks