Über diesen alten Schinken kann man sich nur ärgern. Da wurde wohl viel Geld verpulvert für Kostüme und eine Menge von Komparsen. Es gibt auch ansehnliche Schlachtenszenen. Aber Bild und Tod - also Inhalt und Bildgestaltung passen nicht zusammen. Da wird dauernd von einem Pass geredet, der beschützt werden muss, aber die Kämpfe spielen sich vor dem Meer in offener Landschaft ab. Da wird von mutigen Schwimmern geredet, die das Lager der Perser erreichen sollen. Aber da waten (!) eine Reihe von gepanzerten Griechen durch die Bucht mit Wasser höchstens an die Brust, um dann das persische Lager anzuzünden.
Schaut euch lieber die Comic-artige Verfilmung "300" an. Die ist spannend und da gibt es wirklich einen Pass.

Also mir hat der Film gefallen. Sicher war die recht brutale Art der chinesischen Polizisten gewöhnungsbedürftig. Die Erzählweise war sonst sehr ruhig. Und die soziale Situation im Norden Chinas wurde gut dargestellt. Der Regisseur hat sich in den Extras ja auch als Fan der Film-Noir-Tradition geoutet. Alle störende weglassen bedeutet: Weniger ist mehr. Und langweilig ist der Film überhaupt nicht.

Netter SciFi mit einem hübschen Alien. Die Story ist nichts Besonderes, und ziemlich vorhersehbar, aber es gibt schöne Bilder zu sehen. Die Tricks sind gut. Für SF-Freunde, die nicht auf Ballerei stehen, gute Unterhaltung.

Eine nette Westernkomödie, die viel Spaß macht. Noch mehr Spaß würde es machen, wenn der Film neu digitalisiert und aufbereitet würde und als Bluray zu sehen wäre. In dieser DVD ist die Bildqualität ziemlich grottig. Die vielen Abschnitte im englischen Original mit Untertiteln machen den Film nicht kaputt, sondern zeigen nur wie idiotisch deutsche Filmverleiher in den sechziger Jahren Filme auf das hier übliche Maß zusammengeschnitten haben. Und wir können jetzt den gesamten Film sehen.

Die Reaktion vieler Besucher*innen bei unserer Filmclub-Vorstellung: "War das ein schöner Film!" Ein Mann sagte: "Ein langer Film ohne Längen." Ich kann mich beidem nur anschließen. Als ich wahrnahm, dass der Film über zwei Stunden geht, bekam ich erst einen Schreck. Und dann sitzt man im Kino, der "303" rollt durch die Landschaft. Die beiden philosophieren so lebendig und ungekünstelt über Leben und Tod, Beziehungen und Sex. Man schaut und hört zu, fährt durch schöne Landschaften, bekommt Urlaubssehnsucht. Dazu immer wieder schöne Musik und Lieder. Und man wundert sich: War der Film wirklich so lang? Am Besten im Kino anschauen!

Ein Filmklassiker mit einer ganzen Reihe von tollen Schauspielerinnen und Schauspielern. Besonders beeindruckt Oskar Werner als Schiffsarzt, Heinz Rühmann als jüdischer Geschäftsmann, Michael Dunn als kleinwüchsiger Passagier und Erzähler des Filmes. Die weiblichen Darstellerinnen überzeugen auch: Simone Signoret als Condeza, interssant auch Vivien Leigh (Vom Winde verweht) als alternde amerikanische Diva.
Die Story erzählt von einer Schiffsreise von Vera Cruz nach Bremerhaven im Jahre 1933. Die Schiffsbesatzung ist deutsch. Einige Passagiere auch. Der sich entwickelnde Antisemitismus wird deutlich, aber die "Narren" wollen nicht sehen, worauf alles hinausläuft, sondern pflegen ihre persönlichen Probleme. Ein Klasse-Film.

Wirklich schöner Film. Ich verstehe nur nicht, wieso die DVD- Bluray-Macher diesen Film mit FSK_Label ab 16 vertreiben.
Die FSK hat ihn nämlich mit Prüfnummer 125 842 ab 6 freigegeben.

Dieser Film zeigt fast dokumentarisch, wie eine Beziehung durch fehlende Worte kaputt gehen kann, und wie leicht es ist, sich anderswo zu trösten. Aber dabei werden wieder die Gefühle der anderen verletzt. Das Ganze ist verwoben in das Dorfleben, ob in der realistisch gezeigten Kaffeetafel, den Feuerwehrfesten mit ihrem hilflosen Gerede, aber da ist niemand, der in den Beziehungsproblemen hilft. Die Leistung der Laiendarsteller ist beachtlich - auch die der Kinder!

Eine grandiose Abenteuerserie, bunte Historie mit Fantasy-Elementen. Tom Riley spielt einen wunderbar exaltierten Da Vinci. Der Machtkampf zwischen dem Vatikan und der Republik Florenz wird spannend erzählt, allerdings nicht historisch ganz korrekt, dafür aber sehr unterhaltsam.

Während Angelina Jolies Lara Croft eine wirkliche Videospielheldin darstellt, zeigt sich Alicia Vikander als sportliche, freche und selbstbewusste junge Frau, die einfach nicht glaubt, dass ihr Vater tot ist. So macht sie sich auf die Suche und gerät in ein spannendes Abenteuer. Während die ältere Verfilmung doch viel Fantasy-Elemente aufweist, wie kämpfende Götterstatuen, erinnert mich diese hier eher an Indiana Jones. Es gibt zwar hier auch eine böse Organisation im Hintergrund, aber auf den ganzen Mystik-Quatsch des alten Filmes wird hier verzichtet. Und auch die Bedrohung durch die alte Kaiserin findet eine überraschende Lösung. Trotzdem: gekonnte Action, viel Spannung. Mir hat die Neuverfilmung viel Spaß gemacht.

"Western" ist ein ziemlich ruhiger Film, der fast dokumentarisch zeigt, wie deutsche Arbeiter in Bulgarien miteinander und auch mit den Bewohnern des benachbarten Dorfes umgehen, ohne deren Sprache zu kennen. Da gibt es Konflikte um Wasser und um Mädchen, obwohl kaum etwas passiert. Der Arbeiter Meinhard (Meinhard Neumann) schafft es, sich etwas mit den Dorfbewohnern anzufreunden. Der Film schließt mit einem Dorffest, bei dem zum ersten Mal Musik erklingt (außer vorher ein paar Radioklängen). Der Film besticht durch schöne Bilder und dem Gefühl der Fremdheit, die ansatzweise überwunden werden kann. Unbedingt im Kino ansehen. Nichts für Action-Fans. Schade, wenn er nur als DVD herauskommt, BluRay wäre angemessen.

Der Film ist in guter Bildqualität auf youtube zu sehen im Original mit dazu schaltbaren englischen Untertiteln. Ein großes Kunstwerk, vor allem in der Bildgestaltung, wenn auch für moderne Sehgewohnheiten kaum zu ertragen. In der Tradition vom Stummfilm herkommend ist das Bild fast wichtiger als der Ton. Allerdings bietet die Musik von Sergei Prokofjew ein paar tolle Klangerlebnisse. Für Freunde der russischen Klassiker.

Ein schön gemachter Jugend-Abenteuerfilm mit historischem Thema. Die Darstellung des mittelalterlichen Antwerpen mit seinen engen Gassen und den Katakomben mit ein paar lebendigen Ratten wirkt recht düster. Aber wie der Sohn des Druckers die gefährliche Druckplatte und zuletzt seinen Vater zu retten versucht, ist spannend dargestellt. Bei der Darstellung von Grausamkeiten wie Folter und Hinrichtungen kommt der Film glücklicherweise mit Andeutungen aus. Der Folterknecht wirkt auf empfindliche Gemüter sicher ziemlich gruselig.

Wir haben den Film in unserem Filmclub in gemeinsamer Veranstaltung mit dem Eine-Welt-Laden gezeigt. Das Publikum war begeistert. Es ist ein spannender, betroffen machender Film, der etwas zeigt über Zusammenhänge, die Menschen arm macht. Wenn aus wirtschaftlichen Gründen den Armen das Wasser abgedreht wird, was bleibt ihnen übrig, als zu protestieren? Gut zeigt der Film, wie sich Einstellungen ändern können, wenn man die betroffenen Menschen persönlich kennt.

Zum Film selbst brauche ich nichts mehr zu sagen, der ist Klasse. Einen Punkt Abzug gibt es für die doch recht schlechte Bildqualität. Dass Teile des Filmes nicht auf Deutsch sind und nur mit Untertiteln, ist der deutschen Kinopraxis der 50er Jahre zu verdanken, die meinten, solche Filme dürften nicht länger als 90 Minuten sein. Damals hat man auch unverständlicherweise eine neue Musik unterlegt. Am Besten schaut man sich den Film im englischen Original an.
Hoch interessant als Beigabe der Film von H.C. Blumenberg mit 19 Kapiteln über Howard Hawks Filmschaffen.

Es ist gut, dass es diese Fernsehserie als DVD gibt. Dabei ist sie durchaus anstrengend. Die düstere Atmosphäre, das körnige Bild, der soziale Abstieg des Franz Biberkopf ist kaum zu ertragen, sein Scheitern eigentlich schon vorprogrammiert. Dabei ist das ganze in eine glaubhafte Umgebung mit stimmigen Kostümen, alten Autos, einer guten Darstellung der altberliner U-Bahn-Stationen verpackt. Die Zeit der Arbeitslosigkeit in den zwanziger Jahren war ja für kleine Leute kaum zu ertragen. Jedenfalls Franz Biberkopf - hervorragend von Günther Lamprecht gespielt - ist nicht unbedingt ein Sympathieträger, dafür ist er einfach zu brutal.
Ich habe bis jetzt die ersten sechs Folgen (DVD 1 und 2) gesehen, brauchte erst mal eine Pause. Werde aber die anderen Folgen auch ansehen. Ganz sicher zu empfehlen für Fassbinder-Fans.

Diesen Film müssten viel mehr Menschen sehen. Er zeigt in anrührender Weise, wie Menschen in schwieriger Situation wie in Gaza trotzdem den Mut nicht verlieren. Der erste Teil des Films zeigt, wie vier Kinder einfach Musik machen wollen, darunter auch ein Mädchen, für das solches Handeln im muslimischen Umfeld einfach ungehörig ist. Das alles ist schön gefilmt, nicht in düster grau, sondern in bunten Farben mit faszinierend spielenden Kindern. Dramatisch und traurig wird es, als das Mädchen Nour krank wird, an die Dialyse muss, und keine Chance für ein Nierenplantation. Nour stirbt. Und der Bruder wird dann als junger Erwachsener gezeigt, der immer noch gut singen kann. Er muss einfach nach Ägypten zur arabischen Castingshow 'Arab Idol' und setzt diesen Wunsch gegen viele Widerstände durch.
Auch wenn der Film vor düsterem Hintergrund spielt, er ist schön. Und auch die arabische Musik reißt einfach mit.

Ein klassischer amerikanischer Thriller mit Glenn Ford und der süßen Lee Remick, die eine ganz starke Frau darstellt. Spannend nicht so sehr wegen großer Action, sondern wegen der inneren Spannung, die durch die Bedrohung der Bankangestellten und ihrer Tochter und ihrem mutigen Einschalten des FBI erzeugt wird. Fast dokumentarischer Stil sowie die schöne Schwarzweiß-Fotografie und die Musik von Mancini tragen dazu bei. Der Originaltitel "Experiment in Terror" passt jedenfalls besser als der nichtssagende deutsche Titel.

Der Film ist ein Schmarren. Er strotzt vor erhobenem Zeigefinger: Der Mann geht selbstverständlich zum Militär, tut dort heldenhaft seine Pflicht, ist bei einer Katastrophe verschollen. Seine Geliebte heiratet neu. Damit endet der erste Teil. In vielen Szenen wirkt er wie ein Werbefilm für die Sowjetische Marine.
Da Sergej aber wunderbarerweise überlebt hat, kommt er nach Hause und kann nichts verstehen. Er flippt aus, wird aber von guten Kameraden auf den rechten Weg gezogen. Seine ehemalige Liebe hält natürlich zu ihrem Ehemann, der sehr verständnisvoll ist. Sergej bricht zusammen. Ab jetzt ist der Film in Schwarz-weiß.
Sergej verabredet sich mit einer jungen Frau, die in einer Kantine arbeitet, macht ihr beim ersten Treffen einen Heiratsantrag. Sie heiraten. Doch sind sie nicht glücklich. Erst zum Schluss sieht er ein, was seine Frau für ihn tut, sagt Danke und es kommt wieder Farbe in den Film.
Technisch ist hier wieder die schlechte Qualität fast aller Icestorm-DVDs zu bemängeln. Schlechtes Bild, schlechter Ton.

Ich habe an dem Film einen Riesenspaß gehabt. Alle, die ihn nur schrottig finden, haben wie es scheint, keinen Sinn für guten Humor.
Sven Regener ist wohl auch ziemlich speziell und nicht für jeden. Aber gerade deshalb Klasse!

Die Geschichte der alten Dame in ihrem Van wurde m.E. überzeugend und anrührend dargestellt. Besonders hat mir gefallen, wie der Zwiespalt des Erzählers dargestellt wurde durch die Doppelgestalt der Figur. Betroffen gemacht hat mich, wie eine strenge katholische Erziehung zum Gehorsam einen Menschen so kaputt machen kann, dass er wie die alte Dame lebt. Und immerhin ist der Plott ja nicht erfunden.
Der Film hat viele Ebenen (alt-jung, Obdachlosigkeit im Wohnviertel, Rolle der städtischen Sozialarbeit, Hilfsbereitschaft, Gewissen, Rolle der religiösen Einstellung usw.) und ist soweit eben nicht ganz einfach zu verstehen. Trotzdem ist er mit einer gewissen Leichtigkeit und auch Humor gefilmt.
Mir hat er viel Freude gemacht. Dazu kommt eine wunderschöne Musik.

Nachdem ich das Buch gelesen hatte, an dem ich viel Spaß hatte, fehlte mir in dem Film der satirische Biss. Man konnte die wunderschönen Wüstenbilder genießen, aber der Irrsinn des ganzen kam emotional im Film bei mir nicht an. Die Personen blieben emotional fern, trotz der vielen schönen Bilder. Es ist ein schöner Film geworden, vielleicht ein zu schöner. Ich möchte eigentlich zwischen drei und vier Sternen geben. Der Film ist mehr als gewöhnlich, aber nicht ganz gelungen.

Eine alte und wirklich nette Verfilmung des Stückes von G.B. Shaw. Im Jahre 1960 hat es wohl gereicht, nur das Wort "Bordell" in den Mund zu nehmen, um einen Film erst als ab 18 frei zu geben. Vielleicht sollte sich der Verleih mal um eine neue Einstufung bemühen. Aber zugegeben: Wenn er nicht erst ab 18 freigegeben wäre, hätte ich dieses Kleinod wohl nicht entdeckt. Für alle Freunde der alten deutschen Schauspieler Lilli Palmer, O.E.Hasse, Hellmut Lohner und besonders Rudolf Vogel als Prediger seiner eigenen Sekte ein Schnäppchen.

Ein anrührendes Roadmovie, das zeigt, wie man auch in einem kargen und einsamen Land doch nicht allein bleiben muss. Vielleicht hat die Hauptperson gerade wegen der Trostlosigkeit dieses Landes den Rest seines Lebens in Kasachstan gesucht. Ulzhan war süß, aber ihre Hartnäckigkeit und vielleicht Liebe hat doch nicht gereicht. Der Wörterverkäufer und Schamane Shakuni (David Bennent) war faszinierend. Die Überreste der Sowjetunion waren absolut deprimierend.