Inhaltlich ist diese neuerliche Romanverfilmung wenig überraschend und auch leider nicht gar so spannend wie seine Vorgänger. JUSSI ADLER-OLSEN - ERWARTUNG präsentiert dafür wenigstens einen überragenden Hauptdarsteller-Kommissar und eine recht düstere Atmosphäre. Die banalen Verquickungen in hohe Politik sind bedauerlicherweise in diesem Fall wenig überzeugend. 2,90 Spenden-Sterne in Dänemark.

Habe die Serie schon auf WOW TV gesehen und war absolut begeistert. Die Serie vom Macher von Downtown Abbey ist einfach genial.

Die Bildqualität von Staffel 1 auf DVD ist leider mehr als schlecht. Gefühlt zwischen 480i oder 576i, mit einem oft schwammigen Bild. Der Sound ist gut, aber das Bild leider mehr als schlecht.

Vielleicht gibt es hoffentlich noch einen Release auf BluRay mit 1080p.

Wim Wenders macht per se keine schlechten Filme, aber bedauerlicherweise auch nur recht selten wirklich außergewöhnlich besonders gute. PERFECT DAYS ist interessant zu betrachten, mit seinen tollen Darstellern, dem passenden Soundtrack und der resultierenden Atmosphäre. Allerdings sind in diesem Werk weder (filmische oder inhaltliche) Neuigkeiten, noch (filmische oder inhaltliche) Visionen zu entdecken. 3,10 Toiletten-Sterne in Tokio.

So viele 1-Stern Bewertungen für diesen Klassiker der 80er Jahre? Ahaa, es liegt an der Synchro, die zum Erscheinen auf Bluray neu erstellt wurde. Und da sieht man mal wieder, wie ein Film damit steht und fällt. Einzig das Original mit seiner Original Synchro ist das Wahre. Der noch junge Bill Murray und eine Menge anderer Bekannter nehmen hier die US Army aufs Korn, aber wenn man ehrlich ist, verbeugen sie sich auch etwas davor, denn am Ende wirds versöhnlich. Der Zuschauer hat auch nach Jahrzehnten noch seinen Spaß an dieser Anarchokomödie, die aus der guten alten Zeit stammt und alles andere als politisch korrekt ist. Da gibts sexistische Witzchen und auch Seitenhiebe auf so manches andere, als die Army. Das Team der "Ghostbusters" hat hier zugeschlagen und irgendwie kapitelartig, vielleicht etwas merkwürdig, sämtliche Klischees, auch des kalten Krieges zusammengeschustert. Man merkt auch, das die Extended Fassung mit dem Südamerika-Teil nicht wirklich stimmig ist und sollte unbedingt auf die Kinofassung mit alter Synchro zurückgreifen, um bedingungslosen Spaß zu haben. Fazit: Ein selten dämlicher Filmtitel für eine tolle Satire auf Uncle Sam, starbesetzt und ulkig. Macht immer noch Spaß und verdient so, wie er 81 in hiesige Kinos kam, seine 4 Sterne. Alle anderen Versionen braucht kein Mensch.

Wir wurden gut unterhalten und können den Film für Liebhaber deutscher Komödien empfehlen.
Die Story ist zwar nicht durchweg top aber mit vielen lachern und insgesamt doch sehr gute 3,5 Sterne wert

Um im Englischen zu bleiben, wo dieser Film herkommt: "Weird and strange" - Also was hier abgeht ist mal wieder im Delirium eines Autors (nämlich dem extravaganten Neil Gaiman) entstanden, der die Seventies, Science-Fiction und britischen Humor mag. Sinn...tja, den kann man hineininterpretieren, wenn man möchte. Vielleicht, dass die Ära des Punk, am bekanntesten wohl vertreten duch die Sexpistols, nicht von dieser Welt ist. Die Musikrichtung bildet natürlich den Soundtrack, und wer sich damit auskennt, bzw. Fan ist, der wird seine helle Freude daran haben. Bemerkenswert ist die schöne, authentisch wirkende Ausstattung, die die ausgehenden 70er gut portraitiert. Über die sperrige und wenig zugängliche Umsetzung der Kurzgeschichte mag man streiten, jedoch wenig über die Darsteller. Sowohl Elle Fanning, wie auch Alex Sharp zeigen große Spielfreude und bringen zwei Teens zum Leben, welche sich selbst, die Musik und das Leben entdecken. Spaß hat der Film irgendwie wirklich gemacht, jedoch ist er wohl eher ein Geschenk für echte Fans von Neil Gaiman. Ich weiß das zu würdigen, kann aber mit dem Ergebnis nicht viel anfangen und muss sagen: Massenkompatibel ist diese Verfilmung nicht. Sie richtet sich an ein Nischenpuplikum mit Nerdwissen und wird unter denen evtl. Kultstatus erreichen. Ich gebe faire 3 Sterne, aber wer den Film verreißt, der hat mein Verständnis. Er ist einfach zu speziell...

Mir hat diese neue Version des Films recht gut gefallen: Der Streifen ist recht unterhaltsam, nicht langweilig, definitiv besser gespielt als der Schwarzenegger-Film. Einen Tick mehr Spannung hätte er hier und da noch vertragen, dann wäre es perfekt gewesen. Aber für einen gemütlichen Filmabend, besten zu empfehlen.

Auch Italien kann Kung Fu.

Ich war skeptisch, als ich den Trailer von -Kung Fu in Rome- gesehen habe. Ein Kung Fu Film aus Italien? Wie sollte das denn gehen? Was soll ich sagen: Es geht! Und sogar ziemlich gut. Bis auf ein paar überflüssige „Musik-Einspieler“ die irgendwie so gar nicht zur Handlung passen, war das ein vortreffliches B-Movie. Unterhaltsam, spannend, witzig, halt gute Unterhaltung.

Die Chinesin Mei (Yaxi Liu) sucht ihre Schwester Yun. Sie hatte China verlassen und ist in Rom verschwunden. Schnell stellt Mei fest, dass Yun in dunklen Kreisen von Kriminellen gelandet ist. Um ihre Schwester zu finden, muss sich Mei mit den Triaden und der Mafia anlegen. Doch das ist für Mei kein Problem. Sie ist eine hervorragende Kämpferin. Wie ihr dann aber trotzdem der harmlose, liebenswerte Koch Marcello (Enrico Borello) helfen muss, ihren Weg zu Ende zu gehen, das ist eine wirklich gute Story.

Gabriele Mainetti hat seinen Film voll und ganz an die Blockbuster des Genres angelehnt. Ein roter Handlungsfaden, der überschaubar ist. Hervorragende Kampfszenen und jede Menge Action. Eine Heldin, die das klassische Gute verkörpert. Und ein paar Fieslinge, denen man nicht im Dunkeln begegnen will. All das hat aus -Kung Fu in Rome- einen sehenswerten Film gemacht.

Das Biopic ist auf jeden Fall gelungen.

Überwiegend konzentriert sich der Film auf Donald Trump und seinen Mentor Roy Cohn, welcher ihn einen sehr harten und kompromisslosen Kurs lehrt.

Knallhart sein, mit allen Mitteln zum Ziel geraten und Werte sind eigentlich "scheißegal".

Dazu greift der Film noch das Kennenlernen seiner ersten Frau auf und deren Entfremdung im Laufe der Ehe.

War schon sehenswert.

Note 2

Klarer Abstieg in der Reihenfolge: Avatar 1 war überragend, Avatar 2 durchschnittlich - so lala, Avatar 3 ist wirklich schlecht geworden. Bei allem technischen Aufwand und aller visuellen Brillanz: Wie kann man für drei Stunden Film nur eine derart hanebüchen banale Story zusammenstopseln. Es fehlt jeder Ansatz einer psychologisch stimmigen Figurenzeichnung. Extrem oberflächlich gezeichnete Charaktere liefern sich Kampf-Spektakel ohne Ende.

Anscheinend glaubten die Verantwortlichen allen Ernstes, dass den Zuschauern nach 12 Jahren Pause seit Avatar 2 noch alle Einzelheiten des damals schon ziemlich konfusen Szenarios präsent seien.

Herrlicher Henenlotter-Thrash aus dem Jahr 1990. Er braucht ein paar Minuten, bis man warm wird, aber dann fliegen Körperteile und dumme Sprüche in schöner Regelmäßigkeit. Das 2006 hinzugefügte "Making of" offenbart, wie viel Einsatz damals nötig war, um die Effekte hin zu bekommen. Sieht natürlich nicht annähernd echt aus, es geht hier aber eher um den Spaß. 3,2 Relay-Schalter an der richtigen Stelle.

Schade, dass die Infizierten und der klassische Survival-Horror diesmal deutlich mehr in den Hintergrund rückten. Gerade diese intensive Atmosphäre machte für mich doch den eigentlichen Reiz der Reihe aus. Es gab durchaus gelungene Momente, aber insgesamt wäre hier bestimmt mehr möglich gewesen.