Heutzutage kaum zu glauben, daß man auch ohne Effektschlachten einen Film fertigen kann, der keine Minute langweilig ist - typisch Fritz Lang eben!

Die Bildqualität ist stellenweise leider schlecht, aber dies tut der genialen Story keinen Abbruch. Retro-Kult vom Feinsten ;)

Zunächst mal ist DH5 ein Effektspektakel, was seinesgleichen sucht. Tolle Bilder aus den unmöglichsten Kamerawinkeln, auch die Story geht noch in Ordnung.

Leider krankt das Sequel an den gleichen Problemen, wie zuvor der verkorkste vierte Teil:

Zum einen fehlt der charismatische Fiesling und die coolen Sprüche, die 'Die Hard' 1 und 2 so charakteristisch gemacht haben. Die hier- und da eingestreuten Anspielungen auf den ersten Teil verpuffen wirkungslos.
Mit John McTiernan (Last Action Hero, Pradator...) kann ein John Moore eben nicht mithalten; ganz egal, wie viele Digitaleffekte er auch auspacken mag.

Zum Zweiten hat auch der fünfte (und hoffentlich letzte) Teil mit derart eklatanten Logikfehlern zu kämpfen, daß man das Ding irgendwie zu gerne in der Marvell- oder DC-Comics Ecke sehen würde.
Fangen wir mal an bei Autos, die sich während der Fahrt von selbst reparieren, Stahlstangen, die man dem Superheld mal eben aus der Niere herauszieht, der wenige Sekunden später wieder voll einsatzfähig ist und so weiter und so weiter.

Mit 'Die Hard 5' ist es mal wieder gelungen, jede Menge Sfx-Teams zu beschäftigen und viel Bum-Bum auf die Leinwand zu zaubern. Wer aber nicht unbedingter Bruce Willis-Fan ist, kann sich das Ding aber auch ganz gut sparen, denn alles, was nach dem dritten Teil angeflanscht wurde, hat mit der ursprünglichen "Die Hard"-Machart rein gar nichts mehr zu tun.

Schön gemacht, James Stewart wie immer eine Klasse für sich. Die Story ist sehr ausgearbeitet und bietet viele Wendungen, die Darsteller sind sehr authentisch.
Eine beklemmende Atmosphäre die unweigerlich an Filme wie "Das Boot" erinnert.
Lediglich die englische Tonspur wurde für die deutsche Synchro ziemlich domestiziert.

Allerdings - und jetzt kommt das große ABER: mit heutigen Maßstäben können an Fäden aufgehängte Flugzeuge und eine Wüstenkulisse im Studio nicht mehr mithalten. Zum Klassiker reicht's leider auch von der Story her nicht.
Fazit: für James Stewart-Fans sehenswert, mehr nicht.

Fürchterliches Remake eines auch im Original schon langweiligen Films. Regietechnisch ist das Sequel kaum ausgereifter als das Original, die meisten Szenen wurden mit billigen Kulissen aus der digitalen Konserve im Studio abgedreht.
Es scheint gar als ob den beteiligten die Aussichtslosigkeit bewußt war, hier noch etwas sinnvolles herauszuholen. Entsprechend lustlos wirken sowohl Darsteller, Dialoge, als auch die dramaturgisch sinnfrei aufgehübschten Spezialeffekte.

Fazit:
Das Remake von "Flight of the Phoenix" scheint während eines Erstsemesters an der Filmschule entstanden zu sein. Beileid für die Kinobesucher.

Außer einem Pierre Richard in Hochform hat dieser Streifen leider nicht viel zu bieten. Das Drehbuch ist durchschnittlich und ideenlos. Hier werden selbst Pierre Richard-Fans gelangweilt mit den Schultern zucken.

Moderne Western funktionieren meistens nicht. Auch dieser dümpelt nur lustlos vor sich hin, obwohl die Darsteller recht gut sind.
Irgendwie erwartet man von einem modernen Western frische Ideen, anstatt das stereotype Geballer und endlose Fehden zwischen Bleichgesichtern und Indianern.
Dabei gibt sich 'Geronimo' große Mühe, sich durch sozialkritischen Tiefgang vom Genre abzugrenzen - leider ein halbes Jahrhundert zu spät.

Ein Western-Klassiker mit viel "Huahuahua" und "Pengpeng".
Wunderschönen Bilder von damals und ein Wiedersehen mit 'Blacky' Fuchsberger wecken so manche Erinnerung.
Viel Anspruch an die eigentliche Handlung sollte man aber nicht erwarten.

Fazit: Brauchbares Familienkino für einen verregneten Samstagnachmittag.

Es fällt wirklich schwer, hier zu lachen: alle nur erdenklichen Klischees konzeptlos bis zur Schmerzgrenze zu stressen ist einfach nur blöde, und hat mit Sozialkritik oder Satire rein gar nichts zu tun.
Aber scheinbar findet auch solch unterbelichteter Kehricht (immer) noch eine bereite Zielgruppe.

Die aufwendigen Kulissen und Heerscharen von Darstellern können die platte Story nur zum Teil überdecken. Hier gibt's nix neues, außer ein paar netten Bildern, die sich im übrigen dauernd wiederholen.

Lacher gibt es hier keine, dafür eine Sammlung peinlicher, dümmlicher Phrasen. Muß man sich nicht geben.

Ein Wiedersehen mit Gregory Peck macht Freude, aber dieser Streifen hier ist hoffnungslos überdramatisiert.
Selbst wenn man mal über die behelfsmäßigen Effekte hinwegsieht, bleibt nicht mehr, als etwas leichte Gruselkost für schwache Gemüter.

Alternative: "Pet Sematary" gibt sich ähnlich mystisch, ebenfalls mit mäßigem Erfolg.

Vom Anspruch her liegt die Story in etwa auf Augenhöhe mit James-Bond-Produktionen der ersten Generation oder älteren Batman Comics.
Die Qualität der Effekte schwankt ständig: je nach Wichtigkeit sind die Kulissen billig und theaterhaft oder perfekt bis ins letzte Detail ausgefeilt; auch die Kampfszenen sind nicht wirklich gut.

Das ganze hinterläßt also eher einen eher durchwachsenen Eindruck. Boden gutmachen kann MI-4 jedoch mit einer Fülle völlig abgedrehter Ideen, mit denen der vierte Teil bestens gewürzt ist - das ist einfach einmalig!
Wer also keine Probleme mit Filmen im Stil von 'Iron Man' oder 'Inspector Gadget' hat, wird sich auch gerne auf MI-4 einlassen. Immerhin gibt es einen Tom Cruise im Höchstform!