Jeder von uns ist das Opfer seiner eigenen Vorurteile - so ein oller Griesgram fehlt mir da gerade noch! Du liebes Ende, was meckert der denn jetzt schon wieder rum?

Aber warum man so wird, welche psychologischen Hintergründe da hineinspielen, dies zeigt der unglaubliche Debüt-Roman (!) des schwedischen Schriftstellers Fredrik Backman, welchen ich zufällig in einer Ferienwohnung fand - und der mich begeisterte!

Nun also zur Verfilmung - sie ist glücklicherweise in Schweden geblieben (und wurde nicht von Hollywood vermatscht) und folgt leicht gekürzt (es sind trotzdem fast 2 Stunden Film) der Original-Handlung des Buches - und überzeugt richtig! Das absolut Tragisch-Komische kommt jederzeit rüber, die Schauspieler sind toll besetzt und spielen nahe an der Perfektion. Dass ich beim ersten Ansehen ein paar gefühlte Längen feststellte, liegt wohl eher daran, dass ich die Handlung schon kannte. Musikalisch unauffällig, technisch okay - da sind keine Wunder zu erwarten, die benötigt der Film auch nicht.

Fazit: Brüllend komisch und zum Heulen tragisch - und alles hat miteinander zu tun. Klare Empfehlung, 9 von 10 Punkten, vulgo 5 Sterne.

Nick Park muss ein verdammt glücklicher Mensch sein. Schon als Schüler wollte er Animationsfilme mit Puppen drehen - und hat sich seinen Lebenstraum erfüllt und mit seinen Mitstreitern herrliche, meist unglaublich lustige Filme und -Serien geschaffen. Sein größter Erfolg: Die Bauernhof-Welt rund um Shaun das Schaf.

Hier nun liegt sein erster Kinofilm aus dem Jahre 2000 vor: Hennen wollen aus ihrer Hühnerfarm flüchten, um frei zu leben.
Tja - die Idee ist schon mal ganz nett, leider ist die Story im Detail manchmal wahrlich wahrlich dämlich: Der Fluchtversuch mit dem Löffel ist so einfach - ein tieferes Loch budddeln, und alle Probleme sind gelöst. Oder: die riesige Maschine sorgt gewiss nicht für viele Profite - bei den paar Hühnern. Da sind tägliche Eier gewiss erfolgversprechender! Die "Kiste" wackelt - würde so niemals funktionieren! Und so zieht sich die Logik unglaubwürdig und nur auf Kinderfilm-Niveau durch den Streifen.

Aber: Die Umsetzung ist eine Wucht! Der Detailgrad erstaunt (aber da ist Aardman neben Laika eh herausragend), die Synchro spitze ("Rocky" rockt, und die Stimmen der Hühner sind sehr abwechslungsreich), und die Menschen "spielen" hemmungslos übertrieben (Kinderfilm!), sorgen trotzdem für viel Humor. Musikalisch okay.

Fazit: Trotz der Logiklöcher macht dieser Aardman-Produktion viel Spaß! 8 von 10 Punkten - Empfehlung!

P.S. Wenn es den Film vor 50 Jahren schon gegeben hätte - wäre er dann in der DDR verboten worden? Ich glaube schon... ;-)

Intensives, gut gespieltes Pubertätsdrama, sehr realistisch; dieser Film regt zum intensiven Nachdenken an, auch und gerade nach Ende bezüglich der Schuld anderer, die nur das Beste wollten (beispielsweise die Mutter, die einem scheinbaren Freund des Jungen nur etwas Gutes tun wollte - oder der Vater, der völlig zu Recht den Kopf mit anderen Dingen voll hat).
Herausragend die Darstellung des Gruppenzwangs (oder der "Gruppenlust"), sich über alles, was nicht konform ist, lustig zu machen und es gleichzeitig zu bekämpfen.
Technisch passt es, aber darauf achtet man in diesem Streifen sowieso nicht so sehr. Einzelne Sequenzen werden mit echt starken Bildern untermalt.

Fazit: Echtes, realistisches Jugenddrama. 9 von 10 Punkten, also zur Ausleihe wirklich empfohlen. Kein Wohlfühlfilm!

Ein weiteres Werk der Trash-Schmiede von The Asylum - und ein weiteres Beispiel dafür, dass, wenn es das Wort "doof" noch nicht geben würde, es für dieses Filmstudio extra erfunden werden müsste - und zwar mit drei "o"!

Das Grundszenario geht ja noch an - aber was folgt, ist Gesabber und Gelaber mit unwahrscheinlich vielen Fremdworten, eine hirnlose und trashige Handlung, welche dann (und das mag ich ja) unfreiwillig komisch ist, teils aber aus einfach nur physikalischem absoluten Quatsch besteht, und ein paar Ekelszenen kommen auch noch dazu.
Eines der vielen dussligen Beispiele: Das Boot ist überladen und muss unbedingt Last verlieren - also wirft man die Navigationsgeräte über Bord! Dann weiß man zwar nicht mehr, wo man ist, aber das passt schon...

Typisch Asylum: Die Präsidentin der USA ist seeehr jung, schlank, langhaarig und sexy - ich grinse mir eins. Diese "Glaubwürdigkeit" durchzieht den ganzen Film...
Lediglich die Geschichte um den kleinen Jungen durchzieht ein Hauch von Realismus und Empathie - da haben die Asylumianer bestimmt was falsch gemacht...

Fazit: Wirklich "dooof" - aber leider für Trash etwas zu ernst - aber trotzdem wieder einmal ein herrlicher Film zum Ablästern. Ernsthaft 1 von 10 Punkten, als Trash 6 von 10 - macht 2 Sterne. Zaubert im Nachhinein zumindest bei mir ein Grinsen ins Gesicht!

"Moritz in der Litfaßsäule": herrlich gespielt, erfreut unpolitisch, mit überraschenden Stop-Motion-Elementen (also Puppentrick), welche auf der Höhe der damaligen Zeit waren (natürlich nicht mit den genialen Werken aus der LAIKA-Schmiede wie "Coraline" oder "Kubo" vergleichbar), insgesamt ein auch heute noch total lohnender DDR-Kinderfilm, welcher sowohl komödiantisch als auch tiefgängig ist. Moritz kommt man emotional durchaus nahe, auch wenn man selbst überhaupt nicht so tickt. Sehr sympatisch! Klare Empfehlung! 8 von 10 Punkten

"Der Moorhund": Ich habe die deutsch-deutsche Grenze in den letzten 4 Jahren komplett abgewandert und stehe daher absolut im Stoff über alles, was hier an diesem Streifen passiert ist. Da kommt mir dieser Film gerade recht, fast könnte man es pervers nennen: ein wirklich übler, aber von der Szenerie nicht ganz unrealistischer Kinder-Propagandafilm über die ach so guten und netten Soldaten, die todesmutig unsere Grenze schützen.
Zu beachten ist, dass dieser 1960 gedrehte Streifen schon ein Jahr später als veraltet gelten musste, denn da erst wurde Mauer und Stacheldraht erbaut. Somit ist er heute auch ein Zeitdokument.
Die Story ist durchaus an den Haaren herbeigezogen, aber Optik (schwarz/weiß), Musik und der Spannungsbogen wissen zu gefallen. Ich vergebe 5 von 10 Punkten.

Fazit: Ein toller und ein filmisch zumindest interessanter DDR-Kinderfilm - für Interessierte durchaus zu empfehlen! Durch "Moritz" werden es 4 Sterne.

Ich mache es mal kurz: Eine Kontaktaufnahme mit Außerirdischen. Umgesetzt mit guten Bildern - aber sehr langatmig und enorm philosophisch inszeniert. Zwar funktioniert der Spannungsbogen zeitweise ganz ordentlich - trotzdem überzeugt mich das Drehbuch nicht wirklich. Am Tage darauf konnte ich dann tatsächlich nur noch mit dem Kopf schütteln.

Fazit: Gegen den großen sowohl unterhaltsamen als auch intelligenten Steven-Spielberg-Klassiker "Unheimliche Begegnungen der 3. Art" verliert dieser Streifen in jeder Beziehung, lediglich der intensiv beleuchtete Aspekt *Zusammenarbeit der Menschheit über alle Grenzen hinweg* verdient Beachtung. Trotzdem bleibt eine Enttäuschung haften - knapp 5 von 10 Punkten, mithin 2 Sterne.

Was denkt der Mensch? Wie handelt er? Warum handelt er so? Woher hat er seinen Antrieb? Und wer legt seine Grenzen fest?

So weit, so normal. Aber was passiert, wenn ein 17jähriger die Bibel als seine einzige Grundlage, als sein Fundament erkennt - und aggressiv auslegt, in dem er die brutalsten Aussagen und Anweisungen als für sich bezogen ansieht?

Dies alles zeigt die bitterböse russische Groteske von Kirill Serebrennikov, welche es glücklicherweise in einer guten Synchro bis in den deutschsprachigen Raum geschafft hat. Dieser Film ist eine Perle, weit ab von der üblichen Drehbuch-Normalität. Herrlich und intensiv gespielt, sparsam, aber passend mit Musik unterlegt, intelligent und optisch ansprechend umgesetzt. Ein paar von mir gefühlte Längen im dritten Viertel des Films werten den Streifen nur ganz gering ab.

Fazit: Großartig - 9 von 10 Punkten und daher volle 5 Sterne! Besonders empfehlenswert für alle Filmfreunde, die (auch kritisch) an der Bibel, an Russland und an der Psychologie interessiert sind - und schwarzen Humor mögen. Topp!

Die Trash-Schmiede THE ASYLUM ist hier in Hochform! Eine vollkommen bescheuerte, unglaubwürdige Geschichte wurde hier verfilmt bei exotischer Ausstattung und (wirklich!) guter spannungsgeladener Musik. Alles andere ist wieder einmal so herrlich trash-dämlich, dass es mir wirklich gute Laune macht. Viele Kämpfe, das Drehbuch wurde offensichtlich im Vollrausch verfasst. Würg!
Und da ist doch noch was... Der Schauspieler des Sohnes - Russell Geoffrey Banks - wurde 1981 geboren, die Schauspielerin der Mutter - Sara Malakul Lane - erst 1982! Die Effekte sind unfreiwillig komisch - so wie der ganze Film.

Fazit: Als ordentlicher Film zum Thema "King Arthur und die Ritter der Tafelrunde" absoluter Humbug (1 von 10 Punkten), als Trash zum einmaligen Ablachen genau richtig - 8 von 10 Punkten. Da ich selbst mich köstlich amüsiert habe: 3 Sterne

Endlich mal eine Komödie, welche in Schnee und Eis spielt - durchaus amüsant und witzig, aber auch keine hohe Filmkunst. Die Hauptdarsteller finde ich eher zum Schulterzucken - in der Birne noch sehr jugendlich-verspielt, ansonsten ohne wirklich sympatischen Berührungspunkt. Der Film als solcher ist ganz okay, Musik und Kamera passen. In den wenigen echten Naturszenen spürt man regelrecht die Kälte knacken.

Fazit: Eine echte Mal-was-anderes-Komödie, ein netter Filmabend springt raus. 7 von 10 Punkten, gerundet auf 3 Sterne.

"Frei geboren" ist ein wirklich für die damalige Zeit herausragend gedrehter Natur-Spielfilm mit prima Ausstattung, toller, faszinierender Musik, großartiger Kamera-Arbeit - und leider etwas viel Kitsch, welcher über die letzte halbe Stunde die gute Story verklebt. Perfekt ist dieser Streifen für Frauen, die Löwen lieben, klar, aber auch sonst gefällt er. 8 von 10 Punkten. Empfehlenswert!

"Drei Strolche in der Wildnis" hat erst mal einen dussligen und völlig unpassend an eine Komödie erinnernden Titel (Original wäre "Frei leben"); der im ersten Teil nur leicht nervende Kitsch durchzieht hier den ganzen Streifen. Schade drum! Dazu kommt, dass die ersten 14 Minuten (!) eine Zusammenfassung des ersten Teils sind - und so geht es weiter:
Das Drehbuch, obwohl von einer wahren Geschichte inspiriert, wirkt mehr und mehr dämlich - Himmel, ein Wildhüter sollte doch mit einem Betäubungsgewehr umgehen können! Und eine Patrone aus dem Rücken eines wilden Löwens herauszuoperieren, schafft so ein einheimischer Medizinmann ganz nebenbei, ohne dass es gezeigt wird - schwach!
Trotzdem gibt es Gutes zu berichten: Wie bei "Frei geboren" sind die Naturaufnahmen durch die hervorragende Kamera-Arbeit spitze, und auch die Musik ist ein echtes Schmankerl. Insgesamt aber nur 5 von 10 Punkten.

Fazit: 1966 und 1972 gedreht, brennen sich die großartigen Bilder noch heute ins Gehirn! Leider schwächelt der 2. Teil massiv, daher (gute) 3 Sterne.

Nette, typische 60er-Jahre-Komödie, die niemandem wehtut und und heute noch ganz amüsant herüberkommt. Typischer Heile-Welt-Film - und ein Werbefilm für den Gevatter Rhein noch dazu. Gesungen wird auch viel. Technisch für die damalige Zeit ganz gut.

Fazit: Mit diesem Film macht man Oma und Opa eine echte Freude. Für unsereins: Nett - knapp 7 von 10 Punkten.

Ich kenne inzwischen eine Menge Wende-Filme - viele davon sind Komödien. Warum nicht auch mal ein Drama? Aber:

Dieser Film mit dem irreführenden romantischen Titel hat mich überhaupt nicht erreicht - denn er ist alles andere. Wer Jugendliche beim Qualmen, Saufen und härteren Dingen erleben will, ist hier richtig. Dafür fehlte mir dann auch die Empathie - und so war es mir dann egal bzw. ich recht schnell genervt.

Für die gute Ausstattung gibt's ein zweites Sternchen.

Fazit: ein distanziertes unsympathisches Schulterzucken - 3 von 10 Punkten.