Mich hat schon im Buch gestört, dass sich Sam von der blöden Plunze so lange auf der Nase rumtanzen lässt. Immerhin reagiert er hier schon mal etwas gereizter, als in der Vorlage. Ansonsten orientiert sich der Film mit ein paar Abkürzungen nah am Buch. Beim Lesen hatte ich auch sofort Peter Lorre als Cairo vor Augen, ohne zu wissen, dass er den tatsächlich spielt. Die Story erscheint heute ziemlich schleppend und ist sehr dialoglastig. Da kann der Klassiker-Bonus noch ein bisschen was rausholen, und wenn man die Geschichte nicht mehr so parat hat, ist das sicher noch interessanter. Schön ist auf der Blu-ray „Warners Night at the Movies“ in den Extras, wo ein Kinobesuch in den 40ern simuliert wird, inklusive Vorprogramm. 3,1 Sterne.

Das ist wieder mal so ein Kandidat, wo verschiedene Patzer, wegen der sonst weitgehend gelungenen Inszenierung, besonders ärgerlich auffallen.
Ich tue mich etwas schwer, den Film uneingeschränkt als „gelungen“ einzustufen. Kürzer, realistischer und weniger übertrieben, gerade was die Gewalt und die übermenschlichen Nehmerqualitäten der Akteure angeht, hätte für mich einen besseren Film ergeben. Gelegentliche unstimmige Verhaltensweisen und zu ausgewalzte Szenen bremsen den ansonsten schön ausgedachten, ideenreichen Storyfluss hin und wieder zusätzlich aus.
Trotzdem ist das unterm Strich überdurchschnittlich und sehenswert, nicht zuletzt wegen Noomi. Ihr erster Auftritt, mal als rosa Tusse, ist witzig. Auch sonst zeigt sie, dass sie auch lustig kann. Aber zur Freude der Zuschauer erfüllt sie im weiteren Verlauf natürlich die ihrem Image entsprechenden Erwartungen...
Wenn man den Film dann schon kennt, kann man in ruhig nochmal auf Norwegisch gucken. Was für eine lustige Sprache.
Wegen der angesprochenen Kritikpunkte muss ich leider unter der 4 Sterne Grenze bleiben und gebe 3,95:)
Da wäre mehr drin gewesen!

Das Ambiente ist schön gemacht, nur leider ist das Ganze wiedermal unnötig in die Länge gezogen. Da entwickelt sich das Geschehen doch sehr schleppend. Glücklicherweise wechselt nach einer Stunde wenigstens die Umgebung und Cate kommt mit dazu. Leider spielt sie ihre Rolle zu klischeehaft unnatürlich, mehr Richtung Kunstfigur. Die erotische Spannung zwischen den Beiden wird mit dem Holzhammer aufgetragen. Subtilität ist hier ganz allgemein nicht angesagt. Es geht auch in der zweiten Hälfte schleppend weiter, und man kann sich frühzeitig denken, in welche Richtung das gehen wird (muss). Erst in der letzten halben Stunde kommt das Ganze etwas in Fahrt, aber ohne einen wirklich zu überraschen. 2,3 Sterne.

Technisch die übliche Disney/Pixar Qualität. Inhaltlich nicht ganz so prickelnd, wie einige Klassiker dieser Animationsschmiede.
Die Animatoren haben sich hier besonders bei Mimiken, Gesten und Mooves ausgetobt.
Die Message ist zeitgemäß „woke“, aber ziemlich platt präsentiert. So muss man dass wohl für die minderjährige Zielgruppe machen, damit die das auch verstehen (wobei sich mir die Fragen aufdrängt, ob Asiaten mit roten Haaren nicht unter „kulturelle Aneignung“ fallen, so wie Dreadlocks bei weißen Menschen?).
Am Ende erliegt selbst dieser Film dem heutigen Zwang zur maßlosen Showdown-Übertreibung. Das wäre einige Nummern kleiner wirkungsvoller gewesen. Aber insgesamt ist die gute Absicht der Message natürlich lobenswert und das verspielte Rumgezappel der Figuren hat auch einen gewissen Unterhaltungswert. 3,3 Sterne.

Die auffällige Blutleere des Films ließe auf eine Freigabe ab 12 schließen. Hier steht aber 16 drauf. Da hätte ich doch wenigstens etwas Splatter erwartet. Einigen Kampf- und Actionszenen fehlt es an Dynamik. Irgendwie wirkt das oft hakelig und ohne Fluss geschnitten. Es gibt noch weitere Knackpunkte, die meine Erwartungen gleich in den ersten 20 Minuten massiv gesenkt haben.
Heute ist es für Autoren aber auch einfach. Um die Handlung am laufen zu halten, muss einfach ein Hacker her, der (in diesem Fall die) immer alles weiß, oder herausfinden kann. Durch solche simplen Tricks geht für mich die Raffinesse des Geschichten Erzählens verloren. Und was darf nicht fehlen, wenn man schon 5 Mädels in den Hauptrollen hat? Es muss eine Szene her, in der sie auch mal aufgetakelt ihrem Job nachgehen dürfen… Die Grundidee hatte Potenzial, nur ist das zu weichgespült, herkömmlich, überraschungsfrei und teilweise eben auch dilettantisch ausgeführt. Dazu wird es mit zunehmender Laufzeit immer beknackter und einfallsloser. Knappe 2 Sterne.

Ein recht kurzer Klassiker unter den Universal Monsterschockern. Ein unterhaltsames Stück Filmgeschichte, sogar mit einer Priese Humor. Die 4 Sterne werden gerade so erreicht.

Ihr Papa ist aber auch ein unsensibler Kotzbrocken. Das wäre subtiler wieder mal besser gewesen.
Auch sonst wird das Muster vom gemobbten Racheengel voll erfüllt. Nur, dass es eben ihr Spiegelbild ist, das die Arbeit erledigt. Es dauert allerdings eine Weile, bis das los geht.
Die kleine Magere spielt ihre beiden Rollen ganz gut. Ein Quäntchen Humor wäre ganz schön gewesen.
So richtig Spannung will nicht aufkommen, weil man ja weiß, wie sowas läuft. 2,8 Sterne.

Ich oute mich mal: Ich mag Marky Mark nicht besonders. Da funktioniert es aber ganz gut, wenn er einen Unsympathen spielt. Stattfinden tut das vor einem Wahlkampfhintergrund unter Politikern. Insofern sind Sympathen eh rar gesät.
In Ermangelung einer Identifikationsfigur habe ich hier keinen richtigen Zugang gefunden. Die Einzige Kandidatin dafür wäre da seine Assistentin. Aber selbst die hat eine Wesentliche Charakterschwäche: Die steht auf Marky Quarky. Der ist übrigens nicht nur unsympathisch, sondern auch ein bisschen doof. Das er denkt, mit seiner Vergangenheit dem Russell mit Moral kommen zu können…
Das Ende kann noch ein paar Klicks gut machen und puscht diesen Korruptionsthriller noch knapp in den 3 Sterne Bereich.

Die Einleitung ist inhaltlich natürlich wieder Genre-Standard. Wie soll man auch so eine zur Rache motivierende Vorgeschichte inszenieren, ohne dabei die üblichen Eckpunkte abzuhaken? Man könnte das inzwischen vielleicht einfach weglassen, weil ja eigentlich jeder weiß, wie sowas abzulaufen hat.
Hier ist diese Einleitung dazu noch viel zu lang.
Da hat der eigentliche Racheteil einiges aufzuholen, und zum Teil gelingt das auch. Aber Jennifer ist als Racheengel wieder viel zu unrealistisch souverän und roboterhaft angelegt, um emotionale Anteilnahme zu erzeugen. 2,7 Sterne.

Ein weiterer Universal Monsterfilm Klassiker. Damals wurden Filme noch auf das Wesentliche beschränkt erzählt und nicht zwanghaft auf 2-3 Stunden Epen aufgeblasen. Hier ist man nach 69 unterhaltsamen Minuten durch. Schön ist wieder das knackige s/w HD-Bild. Alte Säcke, wie ich, haben diese Filme auf körnigen Röhrenfernsehern kennengelernt. Da ist das fast, als würde man einen neuen Film gucken. Die Möglichkeit, den Originalton zu wählen, gab es damals natürlich auch nicht…
Bevor Lonnie hier zum Lycanthropen wird, ist er ein mieser Spanner und hat sich dafür extra ein Teleskop gebaut.
Die Verwandlungsszene ist rührend antiquiert und unfreiwillig lustig. 3,8 Sterne.

Und wieder zanken sich die rotsozialistischen Indschono mit den weißkapitalisten Bläschgisischdon.
Erstere haben hier anscheinend die Technik des Beamens gemeistert. Jedenfalls können sie einfach so aus dem Nichts erscheinen und wieder verschwinden. Lustig sind auch die viel verwendeten künstlichen Kakteen und die dilettantische Musik…
Man kann auch oft die Bretter unter der Kleidung sehen, bevor ein Pfeil trifft:)
Solche Massaker wie hier bekommt man in westlichen Western nur selten zu sehen. Da fallen mir spontan nur „Soldier Blue“ und „Little Big Man“ ein.
Nicht dass das hier besonders eindrucksvoll oder auch nur ansatzweise realistisch gemacht wäre, aber inhaltlich ist dieser Teil der amerikanischen Geschichte zumindest mal vorhanden. Hier dient das als Motivation für den berechtigten Rachefeldzug der überlebenden Indigenen. Knappe 3 Sterne.

Die letzte Zusammenarbeit von Siegel und Eastwood. Letzterer macht sich hier sogar mal nackich! Und Danny Glovers gibt dein (sehr kurzes) Filmdebut.
Da staunen die Kriminellen, wenn sie sich in der Opferrolle wiederfinden. Ich denke mal, das ist der Hintergedanke bei dieser Art Strafvollzug. Und Rache natürlich. Aber trotzdem gönnt man dank der Erzählweise Clint sein Entkommen. Beim ersten mal Gucken funktioniert das noch ganz gut, aber schon beim zweiten Mal, auch mit längerem Abstand, schleichen sich einige Längen ein. 3,3 Sterne.

Irgendwie altern beide Loriot-Filme nicht so gut. Damals hat das noch besser funktioniert. Heute wirkt sein akribisch konstruierter Humor oft steif und erzwungen. Ein paar kleine Lacher sind schon noch dabei, aber auch die hätten in einem lockereren Umfeld bessere Wirkung entfaltet. 2,2 Sterne.

Die Idee, die ganzen Actionfratzen in einem Film zu vereinen, war nicht schlecht. Aber dafür hätte vielleicht ein Film gereicht?
Die Action ist bis auf die CGI-Teile technisch routiniert gemacht. Inhaltlich naja… Die unvermeidlichen Genre-Referenzen kommen meist etwas platt daher, und es wird viel gezwungen coolgequatscht. Überhaupt ist das Ganze doch eher für einfachere Macho-Gemüter gestrickt. Die Story ist nicht erwähnenswert. 2,1 Sterne.

Eine bemerkenswerte Geschichte einer schrägen Form von Kindesmissbrauch. Glücklicherweise kann sich das Pack aus der Situation lösen. Das ist dann ganz interessant, wie die Hinterwäldler-Filmnerds das wirkliche Leben entdecken. Irgendwie schwingt immer die Erwartung mit, dass da irgendwas tragisch schiefgehen muss…
Ab einem gewissen Punkt tritt der Film aber zu sehr auf der Stelle und das interessante Grundthema ist ausgeschöpft. Trotzdem gibts noch 3,4 Sterne.

Eine ganz nette Grundidee und ein paar gute Ansätze werden hier durch eine zu alberne und affektierte Inszenierung weitgehend verhunzt. Die philosophischen Aspekte sind auch nicht wirklich bereichernd. 2,4 Sterne.

Der Einstieg ist etwas schleppend, aber die Storyidee hat Potenzial. Die sparsame Verwendung von Musik fällt positiv auf. Die Entwicklung ist nicht ganz so eindimensional, wie in vielen anderen Filmen des Genres. Der religiöse Twist am Ende kostet aber einige Sterneklicks. Aber es wird doch glatt eine moralische Frage offen gelassen, über die man selber nachdenken kann… 3,3 Sterne.

Die albernen, konstruierten Beziehungskomplikationen sind unglaubwürdig und langweilig. Solche Probleme funktionieren einfach nicht in einer Sitcom. Wobei ich eingestehen muss, dass Ross‘ und Rachels erste Dates ziemlich lustig sind… Die sind die ersten wirklichen Highlights der Serie. In der 2ten Staffel in Folge 15 (erst!). Danach wird es dann wieder flacher. Aber hier können sie schon ganz ordentlich mit Star-Cameos punkten. Insgesamt etwas besser als die erste Staffel, auch weil die Performance jetzt schon selbstbewusster und weniger aufgesetzt wirkt. 3,3 Sterne.

Ich muss gestehen, in den Film bin ich nur wegen Emma Stein geraten. Das Beziehungsgedöns ist jetzt nicht so meins. Und der Knabe verhält sich wiedermal wie ein Erwachsener. Es gibt einfach zu viele Drehbuchschreiber, die nicht wissen, wie sich 13jährige verhalten. Überhaupt ist alles viel zu konstruiert, die Dialoge unnatürlich. Am Ende kann auch Emma da nichts retten. Sie überzieht auch oft auf für sie untypische Art und Weise. Insgesamt dominiert dann doch die Langeweile. Aus Verzweiflung wird noch versucht, die Chose abwechselnd mit Klamauk, Drama und Schmalz zu retten. 2,2 Sterne.

Die eigentlichen Stars sind hier die Fahrzeuge. Und das Misslungenste der alberne Gitarrenspieler.
Ansonsten hat der Film im Wesentlichen einen dem Franchise würdigen Look und die Action ist dynamisch gemacht. Er legt sogar noch Einen drauf, überzieht aber auch hin und wieder mit einer zu künstlichen Fantasy-Optik. Ich habe immer Schwierigkeiten, Charlize die Harte abzunehmen. Die Ansprache vom Oberknallkopp am Anfang erinnert schon stark an eine Trump Rally (Am Ende planschen alle in Desinfektionsmittel).
Nach dem furiosen Auftakt, schwächelt der Film leider im Mittelteil. Aber es gelingen zahlreiche beeindruckende Bilder. 3,8 Sterne.

Nach „Furiosa“ muss ich hier doch nochmal nachbessern. Sonst wäre der Abstand zu gering und damit ungerecht:)
4 glatte Sterne.

Die Synchronisation ist schlecht. Dilettantische Sprecher. Das 70er Ambiente ist aber schön gemacht. Die Story ist durch den wahren Hintergrund natürlich intensiver, als wäre sie nur ausgedacht. Inwieweit sich hier an die Fakten gehalten wird, kann ich nicht beurteilen. Und es drängt sich wieder die Frage auf, ob es moralisch ok ist, einen solchen Fall mit echten Opfern zur Unterhaltung und damit zum Geld verdienen zu nutzen. Der Vorteil ist, dass es nicht zu den heute üblichen Übertreibungen kommt. 3,2 Sterne.

Sam Jacksons 190ster Film. Und natürlich Frau Q. Nach ihrem Auftritt in „Die Hard 4.0“ hätte ich eigentlich erwartet, sie öfter zu sehen. Aber ihre Filme in der Zwischenzeit fielen wohl nicht so in mein Beuteschema. So taucht sie für mich jetzt erst wieder auf. Ihr fehlt leider auch die Körperlichkeit für diese Rolle. Zu dünn, um in den Kampfszenen glaubwürdig zu wirken. Wiedermal wird die unrealistische, oft unstimmige, klischeehafte, übercoole Inszenierung geboten, ohne die es heute wohl nicht mehr geht. Das ist leider auch wieder nur die vorhersehbare modische Superhelden-Standardware. Die konstruierten Spielerchen zwischen Q und Keaton fressen weiter an den Sternen. Immerhin sieht das, bis auf die vereinzelten digitalen Blutspritzer, ganz gut aus. Sagen wir mal 2,8 Sterne.

Das Football-Spiel in Folge 9 ist der Tiefpunkt der Serie bisher. Dann gibts wieder viel Eifersüchteleien und extrem blöde Verhaltensweisen, um diese zu befeuern. Da kann man einige Folgen einfach überspringen. Bisher die schlechteste Staffel mit 2,7 Sternen.

Es ist was faul in der Arktis… Wenn da mal nicht die Nazis dahinter stecken…Das Ambiente stimmt. Einige Szenen werden leider durch aufdringliche Filmmusik verhunzt. Ein Arktisstationabenteuer ohne Morphosemonster ist natürlich nur der halbe Spaß. Abgesehen davon schlägt sich das hier aber ganz ordentlich. Außer, dass Donald sich mindestens ein Mal ziemlich blöd verhalten muss, um die Handlung voranzutreiben. Die Schneemobile sind lustig (und ganz schön widerstandsfähig). 3,5 Sterne.