Actionreiche Story, aber viiiiel zu lang !
Der Hades-Faktor handelt von einem manipulierten und mutierten Ebola-Virus, der sich in den USA ausbreitet.
Genutzt wird dieser Virus von Terroristen, die damit die USA angreifen wollen. Es beginnt eine Jagd und eine Suche nach dem Gegenmittel.
Im Hintergrund laufen Intrigen und Machtspiele zwischen der Regierung, der CIA und einer strenggeheimen Organisation, Covert One.
Natürlich finden die Intrigen auch innerhalb der jeweligen Organisationen statt.
Der Film ist wie die meisten Katastrophenfilme zum Teil ziemlich hart, bedingt durch die Szenen, in denen Menschen an dem Virus sterben.
Allerdings ist die Geschichte dahinter gut nachvollziehbar. Als Zuschauer neigt man zu spontanen Vermutungen, die garantiert nicht immer richtig sind.

Die Hauptdarsteller sexy Steven Dorff & Mira Sorvino rennen um die Wette mit der Zeit, verstoßen gegen alle Regeln und sitzen zwischen allen Stühlen als geheimste Geheimagenten der Welt.

Aller hektischen Schnittmontagen zum Trotz, ist dieser plot doch recht breit geraten !

Weiterer grosser Minuspunkt ist die Länge des Films.
Die Story hätte auch sehr gut in max. 120 Minuten gepasst, anstatt in 170 Minuten ... das zieht sich dann leider !

Willkommen in der schwulen Welt

Der KLASSIKER von 1980

Bei seinem Versuch, den Mitmenschen einen Einblick in sein Leben zu geben, führt uns Frank in manchen Abgrund schwulen Lebens.
Abgesehen davon, dass man all das heute safer macht oder zumindest machen sollte, zeigt der Film einen treffenden Abriss des Lebens eines schwulen Mannes in Deutschland.
Fast möchte man sagen: Boys just wanna have fun.
Wäre da nicht der frühe Tod des Hauptdarstellers im realen Leben ;-(

Ein warhaft sehenswerter Film, der unbedarften Heteros nur in Begleitung eines schwulen Freundes gezeigt werden sollte.

Fazit: Spaßig, provokativ, sexy und mit Berliner Bildern spannend anzusehen !

Großartiges Werk !

Kann diesen Film sehr empfehlen.
Wunderbar gemacht.
Die Gefühle von Philipp
(dargestellt vom wunderbaren Matthias Freihof; die ideale & geniale Besetzung!)
sind sehr feinfühlig wiedergegeben, wie ich finde, seine Probleme und sein Ringen um seine Identität in einer nicht freundlich gesinnten Umwelt exakt nachvollziehbar.
Habe selbst so etwas erfahren & finde mich in dieser Personendarstellung auch gut wieder.

Das movie spiegelt die Dramatik einer "Minderheit" und deren Probleme meines Erachtens äußerts gut wieder.
Außerdem erhält man interessante Eindrücke in das Leben der damals noch existierenden DDR, das macht es zusätzlich noch interessanter.

Fazit: Dieser Film ist genauso Kult, wie "Taxi zum Klo".

Für einen verregneten Wochenend-Nachmittag ?!

Eigentlich ideale Voraussetzungen für diesen Musical Film mit Doris D.
Dann spielt alles auch noch in einem Zirkus. Was sollte da schief gehen ?

Leider ist der Film dann ziemlich langweilig und am Ende wünscht man sich fast, daß der Zirkus untergeht.

Trotz erstklassiger Besetzung vor und hinter der Kamera besitzt dieser "Nachzügler" der Serie klassischer Musical-Produktionen bei MGM weder deren Charme noch deren künstlerische Ausgelassenheit.

Die Regie von Altmeister Charles Walters wirkt müde, das von dem berühmten Busby Berkley inszenierte "Manegen-Finale" mechanisch und stellenweise geradezu erschreckend geschmacklos.

Allein die Musikarrangements der Studio-Routiniers Conrad Salinger und Leo Arnaud wecken wehmütige Erinnerungen an glanzvolleren Film_Musical-Tage.

Bei der Umsetzung des Films auf DVD überzeugt vor allem der auf 5.1 gemischte Orginal-Ton, der die ausgezeichnete Musik &Doris samtweiche Stimme voll zur Geltung bringt.

Als absoluter Doris Day Fan, musste ich einfach auch diesem Film sehen.

Fazit : Der bester Film ist dieser nicht gerade, aber mir hatte er trotzdem leidlich gefallen.

Tyrannische Liebe ...

endlich ein deutscher Titel,
ORIGINAL : Love Me, or Leave Me
der den Inhalt des Films treffend beschreibt.

Leider zählt dieser Film zu den unbekannteren movies mit Doris D.
hier in Deutschland.
Zu Unrecht !

Erzählt wird die Lebensgeschichte der Sängerin und Schauspielerin Ruth Etting.

Doris Day liefert, neben ihren Top-Komödienklassikern und dem Hitchcock-Film, ihre meines Erachtens beste schauspielerische Leistung ab.

Nie hat sie vorher & danach intensiver eine Rolle spielen dürfen.

Eine karrieresüchtige Frau, die an ihrer Ehe fast zerbricht.

Dem Alkohol verfallen, ist sie den Wutausbrüchen und Attacken ihres Mannes ausgesetzt.

James Cagney spielt nicht minder beeindruckend den Ehemann,
der nur die Karriere seiner Frau im Kopf hat, den Ruhm genießen jedoch beide.

Doch Ruth E. ist zu fast jedem Opfer bereit.
Einzig die Begegnung mit ihrem Pianisten Johnny
(gespielt vom noch ganz jungen Cameron Mitchell , später sehr bekannt geworden durch die Western-TV-Serie High Chaparral )
gibt ihr Hoffnung und hält ihr den Spiegel vor.

Fazit :
Ein absolut sehenswerter Film, auch wegen der hervorragenden Gesangsnummern, aber vor allem wegen des intensiven Spiels beider Hauptdarsteller.

Liebenswerte Komödie

Dieses movie ist gut gelungene Unterhaltung pur.

Kurz zum Inhalt:
Der sympathische Luke Kirby spielt Angelo, 27 Jahre alt, er hat es endlich geschafft, sich aus der unmittelbaren Sphäre seiner Eltern, die im italienischen Viertel von Montréal (Kanada) genauso kulturverwurzelt leben wie in ihrer alten Heimat, zu lösen.
Ginge es nach dem Willen der Eltern, würde aus Angelo ein angesehener Jurist werden, er würde eine hübsche Italienerin heiraten und mit ihr eine Familie gründen.
Angelos Träume sehen allerdings anders aus: Er ist schwul, seit Kindertagen in seinen damals besten Freund Nino (smart = Peter Miller) verliebt, träumt von einer Karriere als Drehbuchautor und hält sich mit einem Job als Reiseverkehrskaufmann über Wasser. Irgendwie erinnert mich das Ganze an die schwule Version von "My big fat Greec Wedding" .. ist aber mit sooo viel Herzblut gemacht , das man(n) darüber hinweg sieht!

Natürlich wird mit Klischees gespielt und teilweise so herrlich auf die Spitze getrieben, dass die Irrwege menschlichen Verhaltens wunderbar durch den Kakao gezogen werden.
Der eigentliche Witz liegt wohl darin, dass bestimmt zahlreiche Menschen genau das od. ähnliches selbst durchlebt haben.

Die Schlusspointe ist brillant und kommt der Top-Schlusspointen in "Manche mögens heiß" gefährlich nah ...

Vordergründig handelt es sich um eine aufgedrehte Geschichte mit hohem Tempo, massenhaft emotionalen Momenten und dem ganz normalen Irrsinn
- im Nachhinein hinterlässt sie uns den Blick in den Spiegel der Gesellschaft ...
wie gehen wir z.B. um mit Immigration, Homosexualität, dem Streben ins Bild zu passen, Süchten, Abhängigkeiten usw.. ???

Fazit :
Ein Film zum Glätten der Seele - einfach schön!

Ich liebe diesen Film !

Das Ganze ist die auf Tatsachen beruhende verfilmte Geschichte der österreichischen Familie Trapp, die 1938 aus ihrem von Nazis besetzten Heimatland fliehen musste !

Die lebenslustige und musikbegeisterte Novizin Maria ( perfekt besetzt mit Julie Andrews ... schon als Kindermädchen Mary Poppins unvergessen) verlässt das Kloster, in dem sie aufgewachsen ist, um als Kindermädchen bei dem verwitweten Kapitän Trapp zu arbeiten. Maria bringt dessen sieben Kindern ihre Liebe zur Musik und zur Natur näher und gewinnt schließlich auch das Herz des Vaters. Nach einigen Turbulenzen und Missverständnissen heiraten die beiden, bis die Nazis das junge Glück beinahe zerstören.

Mit atemberaubenden Bildern, einer Kamera die in die österreichische Landschaft verliebt zu sein scheint, ist hier jede Einstellung ein cinematographisches Meisterwerk, ergänzt durch die wohl großartigsten Songs in der Geschichte des Musicals, vom Titelsong über "My Favourite Things" bis zu "Climb Every Mountain" wird man schier überwältigt von der Schönheit der Musik.
Die Schauspieler, verbreiten einen solchen Charme, eine solch geballte Lebensfreude, dass man ihnen für immer zusehen und zuhören möchte.

Fazit : Mein Alltime-favourite !

Schließe mich voll der Kritik von billy 44 an !
Diese Art von Story kennen wir als Zuschauer bereits hinlänglich, somit wurde auch nichts neu erfunden.

Der Plot an sich setzt wohl überwiegend auf ruhige Spannung & zeigt "ich find es gut so" nur wenige Schockfrequenzen.
Für hardcore-fans des Genre Thriller/Horror ist "The Roommate"dadurch sicherlich etwas langweilig, es handelt sich eher um einen zu glatten Soft-Horror-Thriller.
Von den Darstellern her fand ich sexy Cam Gigandet als Sara's Freund Stephen am überzeugendsten ..
Sympathisch & auch glaubwürdig agiert die wirklich toll aussehende Minka Kelly !
Leighton Meester als Rebecca, die Hauptdarstellerin, gibt sicherlich ALLES, kommt aber meines Erachtens teilweise etwas zu Geisterbahn-mäßig rüber !
Fazit: 3 Sterne für einen soliden unterhaltsamen Fließband-Thriller !

Ein seeeehr poetischer Kurzfilm

angelehnt an die Biographie des afroamerikanischen Dichters Langston Hughes.
Schwarze schwule Sexualität im Harlem der 20er Jahren.
Zwischen Musik, Bällen, Drogen und Sex wird nach dem Objekt der Begierde gesucht.
Zu sehen ist ein starker, visueller u. erotischer Plot über eine narzisstische Subkultur junger schöner schwarzer Männer zur damaligen Zeit.
Der Regisseur Isaac Julien schafft eine gute Balance zwischen Bildern und Gedichten, Spielszenen und Archivaufnahmen, die vom Rhythmus des Blues unterlegt ist !
Meines Erachtens wurde selten das, was Harlem in den Zwanziger bis Vierzigerjahren gewesen zu sein schien, so lebendig und sinnlich vermittelt.
LOOKING FOR LANGSTON zeigt uns auch das Lebensgefühl dieses Ortes, seine Musik, seine Kunstszene und Fragmente schwuler Partys aus dem New York der späten 80er.
Über Allem liegt aber auch ein starker Hauch Melancholie !
Fazit : Ein tolles Gesamtkunstwerk !

Kann mich der Kritik meines Vorschreibers "howardh" nur anschließen ..

Kristin Scott Thomas' Spiel ist ungeheuer intensiv!
Ebenso wie das von Sergi López als Ivan .. dazu von beiden Darstellern sehr sehr mutig .. ihr voller Körpereinsatz !

Ich hätte nicht gedacht, dass das bekannte Motiv, eine wohlsituierte, verheiratete Frau, die sich in eine Affäre stürzt & damit die Konventionen zu Gunsten ihrer individuellen Erfüllung verwirft, noch mal so frisch und einfühlsam interpretiert wird? Der schöne und emotionale Soundtrack unterstreicht ein Filmerlebnis, dass man so schnell nicht vergessen wird. Diese GEschichte wirft Fragen auf, denen sich wohl jeder mal stellen muss, der auf der Suche ist, nach einem glücklichen und erfüllten, aufrichtigen Leben!

Fazit : Ein Film der auch mal die andere, dunkle Seite der Liebe zeigt & das auf erschreckend reale Weise, wie ich finde.

Nachdem mehrere meiner Freunde diesem Film gesehen hatten und mir "ans Herz" gelegt hatten, war ich am vergangenen Samstag "drin" und muss "schreiben"
WOW ...eine ECHT GELUNGENE Film-Überraschung !

Zu sehen ist eine einfühlsame & leidenschaftliche Auseinandersetzung mit dem Thema Freundschaft,die auf einer wahren Begebenheit beruhende Geschichte einer ungewöhnlichen Beziehung zwischen einem Sozialhilfeempfänger und einem reichen Querschnittsgelähmten.

Der junge Schwarze Driss (sensationell & glaubwürdig Omar Sy) ist arm, arbeitslos und in einem Plattenbau zu Hause.

Der gut 30 Jahre ältere Weiße Philippe ( beeindruckend François Cluzet) dagegen ist reich und wohnt in einer Villa voller Angestellter, die ihn umsorgen.

Trotz ihrer grundlegenden Verschiedenheit finden die beiden Männer einen Draht zueinander:

Philippe lehrt Driss Verantwortung und der hilft dem zurückgezogen lebenden Älteren seinerseits, sich wieder aktiv & mit viiiel Spaß für die Außenwelt zu interessieren.

Der Plot überzeugt meines Erachtens in erster Linie durch seine Darsteller.
Die Beziehung der beiden Hauptdarsteller ist für mich eindeutig das Herzstück dieses gefühlvollen Films.

Aber auch Nebenfiguren wie Philippes Hausangestellte Yvonne (Anne Ly) und Magalie (Audrey Fleurot) setzen unvergessliche Akzente !

Die Regisseure Nakache und Loredana beschönigen nichts:
Philippes Reichtum verschafft ihm zwar gewisse Annehmlichkeiten,
aber die können die enormen Einschränkungen, die seine Lähmung mit sich bringt, nicht vergessen machen und hinter Driss‘ großer Klappe offenbart sich eine tiefe Unsicherheit.

Tief berührend gemacht !

Fazit: Dieser französische Film ist eine supertolle Geschichte über Annäherung und Hoffnung, in dem ein schwieriges Thema mit gemessenem Ernst und dennoch mit jeder Menge Leichtigkeit & Lebensfreude angegangen wird. SEHENSWERT !

Action-Thrill mit unerwartet verlaufender Handlung plus toller Besetzung

Dieser Film basiert auf der berühmten Chaos-Theorie.
Die Handlung ist daher alles andere als geradlinig und vor allem viele Story - Wendungen erzeugen im wahrsten Sinne des Wortes: "Das Chaos".

Bis zum Schluss kann man nicht sagen, wie die Sache wohl ausgehen mag & wie wohl alles zusammenhängt.
Scheinbar zufällige Begebenheiten aus dem Film ergeben dann ein fertiges Bild.

Die Besetzung für diesen Film finde ich nicht zu hochkarätig aber dennoch aus der Hollywood-Elite
(ein als Mega-Bösewicht ungewohnter, aber seeehr guter Snipes, ein in die Erwachsenenriege aufstrebender Phillippe, der der eigentliche Hauptdarsteller ist und ein wie gewohnt cool agierender Stratham).

Neben detektivischem Verwirrspiel & der daraus folgenden Gehirnakrobatik über die Zusammenhänge, kommt auch rasante Action nicht zu kurz.
Trotzdem kann man als Zuschauer gut folgen, ohne völlig planlos od. gelangweilt vor dem Bildschirm zu sitzen.
Viel mehr vom Film bzw. dem Inhalt mag ich gar nicht schreiben, ohne Entscheidendes vorweg zu nehmen. Das gilt vor allem auch für den Schluss.

"Chaos" ist für Fans von Action-Thrillern mit unerwartet verlaufender Handlungssträngen eine wahre Freude.
Also, stürzt Euch ins "Chaos"!