eigentlich ein guter, unterhaltsamer Film mit rasanten Wendungen. Leider macht die miserable Tonqualität den ganzen Film kaputt. Die Verantwortlichen sollten sich schämen solch eine dilettantische Tonqualität abzuliefern. Die nervigen Musiksequenzen, die viel zu oft zwischen den Szenen eingeblendet werden, sind viel zu laut. Und zwar so laut, dass man den Ton zurückregeln muss. Die Dialoge dagegen sind viel zu leise, so dass man ständig den Ton wieder hoch drehen muss. So geht das den ganzen Film lang. Ton zu laut, Ton zu leise. Schade, ohne diesen Mangel hätte der Film bei mir besser abgeschnitten.

Diese Fortsetzung hätte man sich sparen können. Hab nicht ganz bis zum Ende durchgehalten.

Was ich mich frage, wie wurde der Sohn von seiner Zuckerkrankheit geheilt? Drehte sich der erste Teil ausschließlich darum, so wird die Krankheit hier einfach ausgeblendet.

Lange Zeit weiß der Zuseher nicht, was er von LOOP TRACK halten soll. Es ist allerdings pure Absicht, dass der Streifen zwischen Thriller, Drama, Horror und manchmal gar Komödie hin und her springt, beziehungsweise sich vorgeblich nicht entscheiden kann. Erst das eigentümliche, aber beinahe Standard-Finale macht die Sachlage eindeutig. Muss man nicht gesehen haben, kann man sich aber getrost mal anschauen. 2,80 wanderbare Sterne in Neuseeland.

Nordamerikanischer (finnischer;) Wald + Winter, da bin ich ja grundsätzlich gerne dabei. Und wie es sich gehört in einem breitwandigen Format.
Und Emma ist ja auch nicht gerade abschreckend. Ebenso wie Judy Greer. Beide zeigen sich hier mal ganz anders als sonst.
Die Rückblicke sind allerdings wiedermal völlig unnötig. Zeitschinderei. Aber die Exposition ist trotzdem angenehm kurz.
Das erste Ärgernis kommt leider schon bei Min22. Ein dummes und auch unnötiges Storykonstrukt…
Überhaupt stellt Emma sich mal ganz schlau an, dann aber wieder auch total dämlich. Letzteres wird durch bescheuertes Verhalten der Evildoer ausgeglichen. Die sind immerhin mal nicht die klischeehaften arroganten Psychopaten, die sonst für solche Rollen obligatorisch zu sein scheinen.
So wechseln sich hier positive und negative Aspekte in schneller Folge ab.
Es wird oft auf dumme Musik verzichtet, was lobenswert ist. Hätten sie sich doch nur das gelegentliche generisch Deprigedröhne und Spannungsgeöttel auch noch verkniffen…
Schön wäre auch eine aktivere Rolle für Laurel gewesen. Die ist hier eigentlich nur ein MacGuffin.
Leider ist einiges auch sehr vorhersehbar konstruiert, damit der Film auch ja nicht zu früh endet. Da fehlte einfach die Phantasie, Abläufe, die man schon 100 mal gesehen hat, zu brechen, oder vielleicht sogar mit den damit verbundenen Erwartungen des Zuschauers zu spielen. Schade. Da wäre so viel mehr drin gewesen. Besetzung, Ambiente und Grundidee sind super. Nicht zu vergessen der weitgehende (völlige?) Verzicht auf CGIs und Green Screens und die Arbeit der deutschen Stunt Coordinatorin…
Aber inhaltlich und inszenatorisch kann sich der Film vom Gesamtbild her für meinen Geschmack, trotz vieler guter Ansätze im Detail, nicht genug vom Standard lösen. 3,3 Sterne.

Dieser Streifen ist schon sehr billig gemacht, die Wickelkamera bei den "Kampfszenen" nervt gewaltig... Auch die Story ist Recht hohl und schauspielerisch ist das auch keine Glanzleistung... Alles in allem keine Empfehlung und knapp 2 *

Filme führen uns in neue Welten. Diese Welt kann ich mit einem Begriff gar nicht beschreiben. Es um Liebe in dieser Welt und während der eine Partner durch Veränderungen in der Beziehung glücklicher wird, verliert der andere Partner sein Glück. Die Schauspieler sind herausragend und mutig. Ein fesselnder Film, der zum nachdenken anregt, aber auch unterhält. Beachtenswert

Es ist wahrscheinlich vollkommen egal, wie lange es her ist, aber wenn ich Heribert Fassbender höre oder Gerd Rubenbauer, mit Ihren Torjubeln, dann kriege ich totale Gänsehaut. Unabhängig davon, dass natürlich jede Generation dann wieder anders ist mit Stärken und Schwächen, so ne geile RICHTIG GEILE Mannschaft wird es möglicherweise nicht mehr geben mit wirklich tollen Persönlichkeiten.

Eine tolle Dokumentation, die sich erfreulicherweise wirklich stark auf die Spiele konzentriert und es kommen sehr viele Spieler und Verantwortliche von damals zu Wort und schildern Ihre damaligen Erlebnisse.

Einfach ein tolles Turnier gewesen damals.

Also der Streifen ist ja schon eher einer von der billigen Sorte. Die ganzen Szenen in der Lagune sind komplett im Wasserbecken im Studio vor der Grünen Wand entstanden. Die ganze Handlung bis auf die Rahmenhandlung mit dem Überfall hat man alles auch schon woanders besser und spannender gesehen. Der Film taucht sofort wieder ab ohne bleibendem Eindruck zu hinterlassen. Blubb, Blubb.

Gar nicht mal so übel. IMAGINARY beginnt klassisch und als Zuseher hab ich dann eigentlich nicht viel neues erwartet, doch wurde schnell eines Besseren belehrt. Der Horror-Streifen nimmt immer mehr Fahrt auf und kann sogar ein paar wenige Überraschungen bzw. kleine Twists aufbieten. Das Finale ist recht ordentlich geworden. 2,90 Teddybär-Sterne im Elternhaus.

Hunting Season hat mir richtig gut gefallen und wird spannend, ohne Längen erzählt. Das abgelegene Haus im Wald, die schöne Landschaft und die gesamte Atmosphäre haben mir gefallen. Auch Mel Gibson überzeugt in einer großen Rolle und die Vater-Tochter-Geschichte sorgt für eine gelungene Entwicklung. Für einen FSK-18-Film geht der Film erfreulich kompromisslos zur Sache.

Sehr einnehmender Film. Viele Twists, die so nicht zu erwarten sind.

Schön auch, dass viele Einstellungen länger sind als normal, da man mehr Tiefe erreichen will. Absolute Empfehlung

Dieser Film zeigt, mit vielen Zeitsprüngen versehen, die Jahres des Ausschwitz-Arztes Mengele auf seiner Flucht. Leider wird die Flucht selbst komplett ausgespart, dafür gibt es viel Selbstmitleid des "Todesengels", grandios dargestellt von August Diehl. Das Erzähltempo ist extrem langsam, insgesamt leidet die Geschichte ein wenig unter dem künstlerischen Anspruch der Macher. Wer die Story kennt lernt nichts Neues, für den Einstieg ist der Film zu undurchsichtig, da es kaum Hintergrundinformationen gibt. So oder so, demnächst bei arte im Spätprogramm. 3,2 viel zu späte Badegänge.

Unrunder Film mit hölzernen Dialogen, einer schwachen Handlung und wenig überraschenden Schauspielern.
Das kann man sich getrost sparen.
1,5 bis knapp 2 Sterne

Ja was haben wir denn da? Das ist ja mal ein wirklich überraschend guter Film. Gut gemacht und spannend bis zum Schluss mit einer richtig taffen Hauptfigur, die wirklich alles gibt. Genau das Richtige für einen packenden Fernsehabend!

Ist doch sehr konstruiert das ganze... Im ganz letzten Teil ist die Animation auch nicht sonderlich gelungen und sehr primitiv umgesetzt.
Zur Handlung, das ist soweit nachvollziehbar, das es, gerade in Amerika kann ich mir das vorstellen, solche Autos in naher Zukunft geben kann ist durchaus möglich. Das ganze plätschert dann so vor sich hin, für solche Filme typische Dialoge und Handlungen in der Tanke und dann geht der eigentliche Teil des Films los. Was dann passiert steht auch in der Beschreibung des Films. Das Ende ist dann Recht hölzern gemacht und die Animation zum Schluss wie schon geschrieben eher billig gemacht.
So bleibt mir als Fazit dann doch eher Ernüchterung und nicht unbedingt eine Empfehlung. Es ist aber auch nicht grottig.
2-2,5*

Ich fand den Film besser als erwartet. Die Story ist eigentlich recht originell und wartet mit einer unerwarteten Wendung auf. Auch die Darsteller waren recht motiviert. Punktabzug gibt es für ein paar Durchhänger im Spannungsbogen in der Mitte des Films und die teilweise recht einfachen Effekte.

Der Handlungsstrang ist insgesamt langweilig, viele langatmige Blenden zu den Gruppenmitgliedern, die weder spannend noch lustig sind. Bei einer Gesamtlänge von über 2 Stunden zu wenig. Das einzige SciFi Element ist der nervige Mann aus der Zukunft.

The Bayou hat mich gut unterhalten und punktet mit einem gelungenen Sumpf-Setting und gelungenen Krokodil-Effekten. Die blutigen Szenen sind für die FSK-16-Freigabe in Ordnung. Schön fand ich auch die jungen Darsteller, die frischen Wind in den Film bringen. Ein runder, unterhaltsamer Krokodil-Horrorfilm für Genrefans.

Pig hat mich leider etwas enttäuscht. Nicolas Cage überzeugt zwar mit einer starken und ruhigen Darstellung, doch der Film kam für mich einfach nicht richtig voran. Schade, denn gerade mit Nicolas Cage hatte ich mir etwas mehr erhofft.

Dass der Film einmal als "Flop des Jahres" eingestuft war- ich kanns beim besten (oder besser schlechtesten Willen) nicht nachvollziehen. Natürlich kein Vergleich mit Teil 1. Und tatsächlich hauptsächlich sehenswert für Fans des 1. Teils.
Anfangs kam der Film, bzw. seine Komik nicht so recht in Gang. Doch je länger er dauerte, umso mehr entstand wieder das "Feeling" vom "Schuh des Manitu."
Am besten fand ich die Anspielungen auf Teil 1. Endlich hat sich auch die Frage aufgelöst, warum Abahatschi bayrisch spricht. Eine witzige und kluge Idee. Und das Ende und die Auflösung von Abahatschis Herkunft fand ich natürlich sehr berührend- vor allem die Szene am Schluss. Ich hätte mir mehr von Winnitouch gewünscht- das ist ja wohl leider dem "Maulkorb" der empörten Moralisten geschuldet und nicht Bullys Schuld.
Der Film hat die Nostalgie vom 1. Teil sich erhalten können und ich hatte eine entspannende, lustige und auch schwermütige Zeit beim Anschauen vom "Kanu des Manitu".
Hat mir gut gefallen.

Al (mit nem "L", nicht KI;) ist wieder fleißig am Augen aufreißen und overacten, wie es so seine Art ist. Aber es passt wohl zu seiner Figur, sich dauernd in den Vordergrund zu spielen. Mich nervt das aber eher.
Christopher steht immer souverän daneben und lässt ihn machen.
Dass er allerdings mit ihm zusammen das Auto klaut, ist völlig unstimmig.
Es werden ein paar platte Alte Männer Phantasien durchgekaut, die denen kleiner Jungs auffällig ähnlich sind. Besonders lustig ist das eher nicht. 
Nach 50min wird es etwas interessanter, aber insgesamt ist das doch ein recht flaues Filmchen. Schade um die Besetzung. 2,2 Sterne.

Ein ganz netter Film, aber eben auch völlig ohne Überraschungen. Und wirklich lustig ist das auch nicht. Die nötige Komplikation am Ende ist wie gesagt zu erwarten, aber unnötig und krampfig konstruiert. 2,4 Sterne.

Gib Gas – Ich will Spaß ist das, was passiert, wenn man die Neue Deutsche Welle in einem Film feiern will, dabei allerdings vergisst eine vernünftige Geschichte um die Musik der Zeit zu schreiben und meint Nena und Markus wären begnadete Schauspieler. Entstanden ist so ein Roadmovie, was mit vielen Logiklöchern und hanebüchenen Dialogen zu kämpfen hat, dank der Musik der beiden Hauptdarsteller aber irgendwie doch zum dran bleiben animiert und man sich schon bald eher wie in einem überdrehten Musikvideo fühlt und weniger in einer schlechten Komödie. Der Film ist ein Kind seiner Zeit, weswegen auch ganz viel des Humors keinen mehr mit dem Mundwinkeln zucken lässt, aber für mich gerade trotz seiner so an die Zeit geknüpften Erzählweise ein interessanter Teil der deutschen Filmgeschichte. Nicht gut, aber unterhaltsam. [Sneakfilm.de]

Der Trailer und das Cover zeigen die einzige Angriffsszene eines Untoten.

Der Film beginnt sehr ruhig und baut die Spannung nur langsam auf. Nach einer Stunde entspricht die Spannung etwa der einer Orange. Die Untoten stehen entweder nur herum, klappern mit den Zähnen oder tun beides gleichzeitig.

Wäre der Film der Pilot einer Serie, könnte man sagen: Das war das Intro, jetzt geht es eigentlich erst richtig los.

Insgesamt ist es ein langweiliger Film, und die immer wieder gezeigten Ausschnitte umfassen die einzigen 30 Sekunden, in denen tatsächlich etwas passiert.