Wo dein Herz schlägt ist ein wunderschöner Liebesfilm! Eine zu Herzen gehende Geschichte über Freundschaft, Vertrauen und die wahre Liebe. Ein Superfilm mit schauspielerischen Glanzleistungen von Natalie Portman und Ashley Judd.

Die 17 Jährige Novalee (Natalie Portman) aus Tennessee hat keine Familie, keine Ausbildung, keinen Job! Zu allen Überfluss lässt sich ihr Freund, ein Möchtegern- Musiker, auf einer gemeinsamen Reise während einer Pinkelpause hochschwanger auf dem Wal-Markt-Parkplatz eines verschlafenen Städtchen in Oklahoma sitzen. Völlig auf sich alleine gestellt lässt sie sich jede Nacht im Supermarkt einschließen. Doch auf einmal setzen die Wehnen ein ...

Fazit: Ein Film der nicht versucht mehr zu sein als er ist. Und das macht ihn besonders.

Toll geschriebene und hervorragend gespielte, melancholisch angehauchte Komödie um den Mythos ewiger Jugend oder des Sich-weigerns, erwachsen zu werden. Das Ganze spielt zwar in der (herrlich verschneiten) amerikanischen Provinz, trifft aber auch für hiesige Verhältnisse den Nagel auf den Kopf. Ein Film der eher leisen Töne, mit stimmigen Dialogen und prima Musik, abseits der üblichen Hollywood-Klischees. Dieser Film, ist Meiner Meinung nach einer des gelungensten Films dieses Genres. Vor allem Natalie Portman spielt ihre Rolle großartig.

Eine ergreifend traurige Lebensgeschichte (mit Historischem Hintergrund) der schönen Boleyn Schwestern, deren Schicksal vom ehrgeizigen Vater und ihrem machtsüchtigen Onkel gelenkt wurde während der Herrschaft des mächtigen Heinrich VIII gespielt von Eric Bana.

Beide Schwestern konkurrieren um die Liebe des Königs. Mary gespielt von Scarlett Johansson, die Anmutige, die ihn geliebt hat. Anne gespielt von Natalie Portman, die Liebreizende, die ihn verführt hat. Anne schafft es, ihre Schwester auszustechen. Derentwegen hat Heinrich VIII eine große Wende in der kirchlichen Geschichte Englands durchgerungen.

Doch der Preis, den Anne dafür gezahlt hat, war hoch, in dem sie ihren Kopf verlor. Als durch die Geburt einer Tochter Heinrichs VIII Hoffnung nach einem Thronfolger nicht erfüllt wurde, beschloss er, sich ihrer zu entledigen. Eine Unvorsichtigkeit Annes gab ihm den Grund sie wegen Ehebruchs und Unzucht verurteilen und hinrichten zu lassen. Der Königstraum der Hofdame Anne Boleyn, Marquise von Pembroke, endete am 19.Mai 1536, nachdem sie drei Jahre die Krone der englischen Königinen als seine Gemahlin getragen hatte.

Der Film ist sehr sehenswert, da auch die schauspielerischen Leistungen sehr gut und überzeugend sind. Besonders Natalie Portmann ist hervorzuheben.

Ein beeindruckend, wunderschön erzählter und zugleich rührender Streifen. Dieser Film hat das, was nur wenige Filme haben. Man fühlt sich beim Ansehen wohl und versetzt sich selbst hinein, was auch an den Darstellern liegt, und diese sind absolut bezaubernd. Zach Braff spielt genial und Natalie Portman ist absolut zum Verlieben. Der Film ist geprägt von einem sehr stillen Humor, gewürzt mit urkomischen Szenen. Leicht melancholisch(aber schön) und einen großartigen Soundtrack. Ich liebe diesen Film!

Den Film „Goyas Geister“ habe ich mir angehen, weil da Natalie Portman mitspielt und ich sie sehr gerne sehe.

Von der Ausstattung her (Kulisse, Kostüm, Maske etc.)ist der Film großartig. Die schauspielerischen Qualitäten der Hauptdarsteller sind sehr gut und teils auch sehr überzeugend. Nathalie Portman und Javier Bardem spielen mitreißend, Nathalie Portman unheimlich zart und zerbrechlich, Bardem kraftvoll und gewaltig, beides sicherlich großartige Leistungen.

Umso enttäuschender ist jedoch Stellan Skarsgard als Goya. Ausgerechnet für die Titelrolle verpflichtete Forman mit Skarsgard einen Schauspieler, der mit seiner Leistung für diesen Film deutlich unter den Anforderungen für eine eben solche Titelrolle bleibt. Skarsgard bleibt erschreckend blass und unscheinbar in diesem Film und wenn Goya in diesem Film auch gar nicht als Hauptrolle angelegt ist (wer eine Biographie über den spanischen Maler erwartet, dürfte mehr als enttäuscht sein), so nimmt man diese Figur als Zuschauer bald nur noch unter "ferner liefen" wahr.

Allzu unscheinbar ist diese Rolle, allzu passiv steht sie nur neben dem Geschehen, man hätte sie eigentlich auch ganz rauskürzen können, es wäre niemandem aufgefallen. "Goyas Geister" ist trotz der turbulenten Zeit, in der der Film spielt, einer jener Streifen, der einen irgendwie kalt lässt. Irgendwie gelingt es dem Zuschauer nicht wirklich, so was wie Empathie für die Personen und die Handlung zu entwickeln, irgendwie hat man die ganze Zeit über das Gefühl, eher nur dabei zu stehen, als mitten drin zu sein.

Würde man den Titel "Goyas Geister" wörtlich nehmen, dann wäre dies vielleicht sogar wünschenswert, dass man die Handlung quasi nur wie eine Geisterhandlung wahrnimmt, aber selbst eine Geistererscheinung löst irgendwie Emotionen aus, dieser Film hingegen nicht. So bleiben letzten Endes nur die tollen Kostümbilder, die Forman auf die Leinwand gezaubert hat und der schön fotografierte Abspann mit Originalgemälden und Zeichnungen Goyas und die imaginäre Notiz im Hinterkopf, ich für mein Teil werde in Zukunft mal öfters auf den Namen Javier Bardem achten. Abendfüllend war der Film aber leider nicht.

Wenn Bilder mehr sind als Bilder, wenn Worte mehr sind als nur Worte und wenn Filme mehr sind als nur Filme, dann können wir loslassen und ein Teil werden, dann fangen wir an, daran zu glauben. "Mr. Margoriums Wunderladen" ist nicht nur ein Spielzeugladen, es ist ein Ort, eine Heimat für diejenigen unter uns, die wissen, dass Dinge mehr sein können als die, die sie sind und das wir erst anfangen sie als solche zu erkennen, wenn wir daran glauben und viel mehr noch, wenn wir an uns selbst glauben.
Der Film zeigt in eindrucksvollen Bildern wie schön es sein kann, wenn es Magie gibt und wenn wir an sie glauben können. Wenn die Welt ein Laden wird, in dem uns Wunder widerfahren können.

Dustin Hoffman, Natalie Portman, Jason Bateman und Eric Mills machen "Mr. Margoriums Wunderladen" wahr.

Und wenn in dem Film gefragt wird, ob wir das Funkeln sehen können, dann kommen wir nicht umhin innezuhalten und wehmütig aber voller Überzeugung sagen wir: Wir können es sehen.

Susan Sarandon und Natalie Portman lassen diesen Film zu einem darstellerischen Augenschmaus werden. Sie stellen hier das ungleiche Paar von Mutter Adele und Tochter Ann da. Zwei starke Frauen die unterschiedlicher nicht sein könnten.

Adele extrovertiert, romantisch, naive und Ann, introvertiert, intelligent und realistisch, müssen nach und nach feststellen, dass sie doch mehr gemeinsam haben als nur den Nachnamen. Adele will Ann zum Fernsehstar machen und durch sie ihre eigenen unerfüllten Träume ausleben, während Ann nichts anderes will als ihre Mutter zu verlassen und an der Ostküste zu studieren....

Diese von Hassliebe geprägte Mutter-Tochter-Beziehung erzählt von unerfüllten Träumen und Sehnsüchten, von Liebe und Verlust und der Realität hinter dem amerikanischen Traum. Dieser Film lohnt sich schon allein wegen der unglaublichen schauspielerischen Leistung der beiden umwerfenden Hauptdarstellerinnen Natalie Portman und Susan Sarandon.

Bogart und Bacall sind mal wieder einsame spitze. Ich liebe diese alten SW Filme. Diese Filme benötigen keine spezial effecte oder sonst was. Es ist ein vergnügen die beiden Movies Stars bei ihrer arbeit zuzuscheuen. Wobei halt das ist nicht ganz richtig! denn den beiden sieht man es nicht an das es arbeit ist. Sie lieben und genießen es, einfach das zu tun für was sie berufen waren... Den menschen im Kino oder daheim am TV Freude zu bereiten!

Der Film ist einfach nur Kult... Ich habe den Film in meiner Kindheit mal gesehen und schon damals fand ich ihn sehr gut. Tolle Schauspieler und ne Geschichte die typisch die 80er Jahre wieder spiegelt. Wobei er auch heute noch voll und ganz überzeugen kann. Super das der Film endlich auf DVD erschienen ist. Einzig zu bemängeln ist das keine Extras auf der DVD enthalten sind. Z.B. Interviews der Darsteller und Regisseurs usw. Ich gebe den Film 5 Sterne weil es für mich eine sehr schöne nostalgische Reise in meiner Kindheit war und der Film für mich Super gut ist selbst nach all den Jahren. Die 80er waren das beste Jahrzehnt überhaupt. Geile Musik coole Typen und heiße Mädels waren das Markenzeichen dieser Epoche...

Gut gemachter Spionage Thriller. Marlon Brando und Yul Brynner überzeugen zu 100%. Auch die Nebendarsteller überzeugen auf ganzer Linie. Der Film braucht keine Effekte, sondern lebt von seinen Darstellern. Früher war Kino wirklich noch ein Erlebnis.

Ein sehr schöner Liebesfilm. Mal anders! nicht eine Frau und ein Mann verlieben sich und finden zueinander sondern Zwei Frauen. Ist sehr gut erzählt und für mich nachvollziehbar. Die Story fliest sehr gut und es kommen kaum Hänger drin vor. Die Schauspieler(in) überzeugt auf der ganze Linie.

Ich habe die Serie damals in meiner Kindheit gesehen und fand sie sehr gut. Heute muss ich zugeben habe ich sehr viel gelacht darüber und musste feststellen ist nicht mehr ganz zeitgemäß. Wie mein Vorredner schon sagte nach einer zeit nerven die immer gleichen schnitte und die Musik sowieso. Es war aber trotzdem ein netter nostalgischer Ausflug der mir sehr viel Vergnügen bereitete!