Die Dokumentation verzichtet auf unnötigen Pathos, sondern beschreibt sehr neutral den Werdegang des Kampflugzeugs. Keine Spur von heldenhaften Beschreibungen. Vielmehr geht es hier um den historischen Hintergrund. Auch ehem. Piloten kommen hier zum "Einsatz" und beschreiben hier recht interessant ihre Erfahrungen mit der B 17. Insgesamt eine gut durchdachte Doku.

Eine gute Story mit leichtem LoveStory Background, excellente Umsetzung auch in den Rollen von Ulrich Mühe und Jenny Gröllmann. Herrmann Zschoche wird der Biographie Hölderlins voll gerecht, und schafft damit eine hervorragende Persönlichkeitsstudie. Auf jeden Fall zu empfehlen für alle, die sich für Literatur und Dichtung interessieren.

Gut gemachter Actionstreifen, mit kurzen Schnitten, und vorallem kurzweilig. Der Streifen knüpft allerdings nicht an Teil 1 mit J.C. v. Damme an, glänzt allerdings dafür durch eine fesselndere Handlung . Mal nicht die Mär von "Lonely Fighter" im Stil der 90er.

Großartiger Film mit authentischen Zügen. Intelligent inszeniert, kurzweilig mit Focus auf Bobby Fischer.Somit trägt dieser Streifen m.o.w. biografische Leitlinien.
Vielleicht wirkt der Charakterzug Fischers ein wenig überdefiniert, kommt aber gut rüber und läßt den Zuschauer nicht kalt. Mit Hilfe von eingeblendeten Archivmaterial wirkt der Film glaubwürdig. Gute Leistung.

George Cloony und Julia Roberts ist es zu verdanken, dass der Film wenigstens einen gewissen Schliff bekam. Denn ansonsten wirkte die gesamte Theatralik an den Haaren herbei gezogen. Dennoch zeigte der Film die Brisanz unseres überzogenen Kapital und Renditedenkens auf, und regte somit zum Nachdenken an.
Deshalb an sich gelungen.

Streng genommen ein Antikriegsfilm, mit authentischen Hintergrund. Der Film wirkt an keiner einzigen Stelle langatmig, und versucht Kriegsverherrlichung erst gar nicht aufkommen zu lassen. Gut, an einigen Stellen ist auch hier amerikanisches Kino mit viel Pathos erkennbar, und droht latent an Patriotismus zu entgleiten. Ansonsten besticht der Film mit sehr realistischer Darstellung. Anfänglich glaubt man erst an einen müden Aufguss von Platoon oder Apocalypse Now, wird aber schnell eines Besseren belehrt.Alles in allem eine gelungene Inszenierung mit nachhaltiger Wirkung. Grandios...Regie Mel Gibson.

Authentischer Film mit realistischem Hintergrund. Auffällig ist die gelungene Umsetzung des Buches. Besonders für Katzenliebhaber ein absolutes Muss.
Luke Treadaway brillierte hier mit überzeugender Rolle. Jederzeit weiter zu empfehlen. Ganz großes Kino, im wahrsten Sinne des Wortes.

Don´t Breath ist ein recht gut inszenierter Film, der zunächst "seine Zeit" braucht um den Zuschauer vollends zu begeistern. Unterschätze keinen Blinden, denn er "sieht" mehr als du glaubst. Dies ist wohl der Gesamttenor des Streifens. Hierbei war es Fede Alvarez wichtig, punktuell jede Szene so glaubwürdig in Szene zu setzen, wie irgend möglich. Überzeugend wirkten hier die Darsteller. Denn auf eine großräumige Szenerie wurde verzichtet, so dass sich alles auf die Handlung konzentrieren konnte. Insgesamt gut gelungen.

Fassbinders wohl bestes Werk, oder zum. einer der Besten. Junger Mann läßt sein Leben daran messen, was die Brieftasche hergibt, und verschuldet sich bis auf´s Hemd. Die Tatsache, dass seine junge Familie dadurch in eine für sie ungewollte Bedrängnis gerät,ist schnell ersichtlich. Geld, Konsum als Liebesersatz manifestiert sich nicht nur vordergründig. Prima Darstellung von Elke Aberle und hervorragende Regie von RW Fassbinder an sich. Dass der Ursprung wohl vermeintlich im kühlen Elternhaus zu suchen sei, kann als ersichtlich betrachtet werden...

An sich ist diese Story vorhersehbar, wenn auch gut inszeniert, ein glaubwürdiger Claude van Damme rundet das Gesamtprofil ab. Mehr braucht es auch nicht für diese Art von Genre. Und mehr erwartet man auch nicht. Kurzweilige Rahmenhandlung mit viel Lokalkolorit.

Schon wesentlich professioneller als Teil 1, dessen einzelne Horrormomente wesentlicher durchdachter waren,vorallem bessere Schnittfolge und Kameraperspektive, wie man sie aus vielen US-Streifen kennt. Wichtig: keine langatmigen Szenen, dafür mehr Prägnanz. Hätte man nur wieder diesen Yeti-Mörder-Hünen überzeugender dargestellt,mit der dramaturgischen Statik einer gelenklosen Puppe.

Ein durchaus gelungene Inszenierung, mit guten Effekten. Leider fehlt in jenem Streifen ein nachvollziehbarer Abschluss, der die gesamte Handlung, die sich sehr sorgsam aufbaut, teilweise wieder zunichte macht. Warum Eric England dieses offene Ende setzte, ist mir schleierhaft. Dramaturgisch gesehen, eine gut dargestellte Handlung, die versucht, das Ganze aus der emotionalen Sicht der Hauptdarstellerin zu sehen. Zudem wird leider auch der reale Kausalzusammenhang auch nicht definiert, sondern verliert sich in Vermutungen. Trotzdem, trotz Abstriche, gelungen.