Escape Room 2 ist ein durchaus guter Nachfolger des ersten Teils.
Auf die vorherige Story wird Bezug genommen und ein neues Rätsel-Netz gesponnen - neue Fallen, neue Todesarten.
Immer was Kreatives für den Zuschauer, so funktioniert das bei "Final Destination" oder "SAW" auch.
In diesem Film wird aber auch der Gesamtrahmen der Story beleuchtet und das fand ich ganz interessant.
Ich war gut unterhalten.

Etwas Innovatives wird hier nicht gezeigt, aber rein unter Saw-Gesichtspunkten betrachtet, ist der Film in Ordnung.
Im Kern wird hier das Grundthema in einem neuen Gewand wieder aufgelegt.
Das Ganze hat vielleicht nicht mehr den Charme der vorherigen Teile, befriedigt aber durchaus das unterschwellige Interesse welche Falle und Tötungsart als Nächstes kommt.
Chris Rock, der allgemein eher als Komiker bekannt ist, muss hier eine recht ernste Rolle mimen. Das gelingt ihm akzeptabel.
Samuel L. Jackson ist hier nicht nur Werbename für den Film, sondern hat auch eine angemessene Filmzeit in diesem Werk.
Ingesamt ist der Film ein mittelmäßiges Franchise einer berühmten Idee, das wahrscheinlich auch noch weitere Teile nach sich ziehen wird.
Die Saw-Ultras werden hier aber wahrscheinlich nicht wirklich begeistert sein.

Ein buntes Martial-Arts Spektakel.
Mit GI Joe hat dieser Film nur noch wenig zu tun. Diese Thema wird nur als Hintergrundvorlage genutzt.
Wenn man sich aber für Asia-Filme und Martial-Arts begeistern kann, ist dieser Film ganz gut anzusehen.
Er ist bunt, rasant und hat eine grundsätzlich ansprechende Story. Set und Cast haben A-Movie Qualität.
Mir war es vielleicht ein wenig viel Ninja-Ching-Chang-Chong aber gerade mit zunehmender Spielzeit gewann der Film an Unterhaltungswert.

Die Beschreibung sprach mich eigentlich nicht besonders an. Aber der Film entwickelt sich doch sehr vielversprechend.
Der Ablauf der Story ist interessant, das Setting ist authentisch, und die Darsteller machen gute Arbeit.
Das Voodoo-Thema wird interessant dargestellt und hält gerade zum Ende des Filmes dann auch noch die ein oder andere Überraschung bereit.
Ich fühlte mich jedenfalls gut unterhalten.

Der neunte Teil der Reihe schließt inhaltlich an Teil 8 an.
Schade nur, dass Teil 8 schon vier Jahre zurückliegt und ich mich nur rudimentär an dessen Inhalt erinnere.
Action und Set sind wie immer einwandfrei und realitätsfern - so wie man sich einen Film dieser Reihe vorstellt.
Aber inhaltlich ist es doch nur wieder ein belangloser Brei, ähnlich den vorherigen Teilen, der nicht lange im Gedächtnis bleibt.
Vor allem das "Familienthema" wird doch etwas pathetisch breitgetreten und nervt mit der Zeit.
Insgesamt also ein bildstarker Actionkracher, der aber nur einer von mittlerweile vielen der Reihe ist.

Mir hat der Film sehr gut gefallen.
Disney hat hier ein sehr schönes, farbenfrohes und unterhaltsames Kino produziert.
Es macht einfach Spaß den schönen Bildern und dem Humor der beiden Protagonisten zu folgen.
Dwayne Johnson macht hier wieder eine gute Figur und ließ mich diese, in diesem Dschungelspektakel, unweigerlich an seine Rolle in Jumanji 2 + 3 reflektieren.
Auch Emiliy Blunt und die andere Darsteller liefern eine sehr gute Arbeit ab.
Die Story ist interessant und spannend - nach Realismus darf man hier aber natürlich nicht suchen. Einige Szenen können schon etwas gruselig anmuten, daher finde ich FSK 12 hier angemessen.
Tolles Kino, bei dem man wunderbar für gute zwei Stunden in eine andere Welt abgleiten kann.

Musik, Verlust und ein wenig Hoffnung.
Sir Patrick spielt hier zwar überzeugend auf, aber der Film ergeht sich in melancholischer Schwermütigkeit, untermalt von passender Klaviermusik.
Die Story um den hinterbliebenen und alternden Pianisten mit seinen Problemen ist auch nicht die dichteste und bis auf ein paar helle Stellen mit Katie Holmes, dümpelt der Film dann eher in der vorgenannten düsteren Schwermütigkeit dahin. Im letzten Drittel werden dann aber noch ein paar schöne Natureindrücke aus der Schweiz geboten.
Ein schönes, anrührendes Werk, dessen Unterhaltungswert aber begrenzt ist.

Inhaltlich erinnert der Film etwas an sein amerikanisches Pendant "No way out - Gegen die Flammen" von 2017.
Diese russische Version fand ich aber besser und unterhaltsamer.
Bild und Ton sind hier ganz großes Kino. Die CGI ist top und der Ton wummert ordentlich.
Nun haben russische Filme aber oft das Problem, dass es an Dramaturgie und Darstellung hapert.
In der Tat sind auch hier einige Charaktere recht überzeichnet und der Spannungsbogen hätte vielleicht etwas strammer sein können.
Trotzdem fühlte ich mich, über die guten zwei Stunden hinweg, gut unterhalten.

Ich fand den Film eigentlich ganz gut.
Die Machart ist zwar nur auf B-Movie oder TV-Niveau aber die Story um die Verarbeitung der sieben Todsünden fand ich interessant.
Die Aufmachung um die Starbesetzung darf man getrost ausblenden. Die machen den Film nicht besser.
Aber inhaltlich unterhaltsam fand ich ihn allemal.

Und still geht es weiter.
Dieser zweite Teil beginnt gut, mit der grundsätzlichen Erläuterung von "Tag 1". Anschließend erzählt der Film aber nicht wirklich was Neues.
Im Grunde könnte ich hier meine Kritik aus dem ersten Teil hineinkopieren, denn es wird der erste Teil einfach weiter erzählt. Da gibt es dann diverse Ereignisse, aber schlussendlich ist man am Ende des zweiten Teils inhaltlich soweit wie im Ersten. Auf diese Weise könnte man noch etliche Sequels drehen oder gleich eine Fernsehserie daraus machen.
Von der Machart ist dieser Teil ebenso gut wie der erste, da gibt es nichts zu meckern - CGI und Cast sind gut, und er hat auch die gleiche Schwäche, nämlich das man halt viel Untertitel lesen muss, was nicht jedem gefällt. Letzeres vielleicht etwas weniger als im ersten Teil.
Grundsätzlich ist das hier ein guter Film, der aber eigentlich überflüssig ist.

Also mir war das doch ein wenig viel Klicki-Bunti-Fantasy.
Bei der Eingangssequenz dachte ich schon - was für ein ... - aber kurz danach ergibt sich dann so etwas wie eine Handlung.
Ich muss dem Film zugute halten, dass die CGI wirklich gut ist. Die Monster sind schön gemacht. Hier war die Filmfirma Toho (Godzilla-Original) am Werk.
Aber die Charaktere und die Story sind doch sehr krude. Da merkt man, dass hier ein Videospiel verfilmt wurde. Wenig Hintergrundinhalt und hauptsächlich krach-bumm-peng Monster töten.
Zumindest wird das Geschehen aber nicht langweilig. Die Handlung geht zügig voran und wird zuweilen schon mal etwas hektisch bis anstrengend.
Am Ende wird dann noch der Cliffhanger zu einem möglichen zweiten Teil präsentiert. Nun ja, besonders lange wird mir dieser erste Teil wohl nicht im Gedächtnis bleiben.

Haare - ein Thema, bei dem ich selber eigentlich - mangels Masse - wenig aussagekräftig bin.
Umso unterhaltsamer ist es bei diesem Film zuzusehen, was die falschen Haare anrichten können.
Der Film braucht etwas Anlaufzeit um in die Story einzusteigen und nimmt dann immer weiter Fahrt auf.
Mörderhaare sind mal was Anderes im Horror-Segment und die CGI hierzu ist wirklich gut. Auf Gore oder große Mengen Blut wurde hier aber verzichtet.
Zum Ende hin wurde es mir dann vielleicht ein wenig zu konfus, aber für einen netten Horrorabend ist der Film in Ordnung.

Superdeep ist so eine Art russisches "The thing".
Der Cast ist hierzulande unbekannt, spielt aber einwandfrei. Die Synchro ist auch gut.
Das Setting fand ich gut gelungen und überzeugend. Dreckig, duster und gruselig.
Dem Regisseur gelingt es eine atmospährisch unheimliche Stimmung, in Verbindung mit schönen Gore-Effekten, zu erzeugen.
Mir sind nur kleinere Fehler im Film aufgefallen, wie fehlende Kondensierung der Atemluft bei -15 Grad oder nur ein leichter "Sonnenbrand" nach 200 Grad, aber insgesamt ist hier ein guter Creature-Horror entstanden.
Die Story ist wie vorgenannt nicht neu aber gut anszusehen. Zwischendurch zieht es sich aber etwas. Etwas Straffung hätte hier sein dürfen.

Ein wenig intensives Gruselerlebnis.
Die Story klingt interessant, ist aber irgendwie müde umgesetzt.
Die Vorgänge im Haus sind etwas wirr, aber zum Ende hin halbwegs schlüssig.
Das Ganze wird dann noch mit einer NS-Thematik verquickt, der ich nicht so recht folgen konnte, um am Ende noch die Moralkeule zu schwingen.
Ich fand den Film wenig fessend oder ansprechend.

Mich hat der Film nicht besonders überzeugt.
Gerade am Anfang ist das Ganze recht hölzern gespielt und synchronisiert.
Der Ablauf im Haus ist dann eher verwirrend und wenig schlüssig.
Zumindest das Set ist gruselig gestaltet, aber das war dann auch schon das Positive.

Haunted Child ist ein atmosphärischer Geistergrusler.
Die Story um die Geheimnisse in der eigenen Familie ist mysteriös und gruselig umgesetzt ohne allzu sehr auf Jump Scares zu setzen.
Set und Cast sind in Ordnung und das verschneite Norwegen ist wunderschön anzusehen.
Die Auflösung ist schlüssig, aber man muss schon etwas bei der Sache bleiben.
Für einen dunklen Abend, allein vor dem Fernseher, durchaus geeignet.

Ein gutes B-Movie.
Skylines ist rasant und bunt.
Diesmal spielt sich das Geschehen eher im Raumschiff bzw. auf dem Heimatplaneten der Aggressoren ab.
Set und Cast sind gut und die CGI finde ich sehr gut. Jedoch kommt der Film inhaltlich, wie auch der zweite Teil, nicht mehr an den Charme des Originals annähernd heran.
Skylines 3 ist nicht mehr originell und nur eine von vielen beliebigen Sci-Fi Fortsetzungen, seien es Filme oder Serien zu guten Originalfilmen.
So ähnlich war es auch bei "Starship Troopers" und seinen Sequels oder "Stargate" und seiner späteren Fernsehserie.
Dennoch kann man sich den Film gut ansehen. Er gewinnt mit zunehmender Spielzeit und hält sich an den roten Handlungsfaden des Originals.
Wer das Skyline-Thema mag kann hier durchaus einen Blick riskieren.

Aktuelles Thema, politisch korrekt dargestellt.
Auf die Grundlage des Filmes möchte ich nicht näher eingehen, da sich hier jeder seine eigene Meinung bilden muss.
Mal davon ab, ist hier ein durchaus spannender Thriller entstanden, der eine Katz und Maus Action-Hetzjagd von Migranten gegen die Polizei durch einen Vorort von Kopenhagen in authentischen Bildern abzeichnet.
Mir waren der ein oder andere Charakter vielleicht etwas zu stereotyp, aber insgesamt ist der Film interessant und gut gemacht.

Da wäre mehr drin gewesen.
Obwohl der Produzent Irwin Allen (Flammendes Inferno, Poseidon-Inferno) hier am Werk war, ist doch kein wirklich guter Film herausgekommen.
Das Ganz wirkt irgendwie unecht und nicht wirklich bedrohlich. Selbst für 1980, und angesichts seines üppigen Budgets, sind die Tricks nicht besonders überzeugend. Der Cast ist zeitgerecht wirklich hochwertig, reißt das Ganze aber auch nicht raus. Auch das ganze Setting und Storyboard sind nicht das, was man hier erwartet hätte. Gerade am Ende hat man das Gefühl, dass die Macher zeitig Feierabend machen wollten.
Das einzig wirklich schöne an dem Film ist das 70er-Gefühl und die großen Darsteller meiner Kinder- und Jugendzeit.

Wir haben hier einen B-Grusler, der aber inhaltlich gute Ansätze hat.
Filmisch ist der Film eigentlich ganz o.k. aber die deutsche Synchronisation wirkte auf mich nicht besonders überzeugend. Irgendwie etwas hölzern.
Die Story hat mir aber ganz gut gefallen und wusste mich zu interessieren.
Zum Ende hin wird der Ablauf etwas konfus aber final war der Film dann schlüssig.

Es handelt sich bei diesem Werk, im Kern um einen Episodenfilm.
Das titelgebende 100 Kerzen-Spiel, bildet nur eine Rahmenhandlung, deren Tiefe erst am Ende zum Tragen kommt.
Die erzählten Gruselepisoden sind unabhängig voneinander, und in der Mehrheit durchaus interessant, gruselig und gut gemacht.
Die Darsteller sind in Ordnung, und das Rahmenset ist schaurig gestaltet.
Ich mag Episodenfilme, da sie eine Vielfalt von Inhalten innerhalb eines Filmes wiedergeben, und fühlte mich hier gut unterhalten.

Der Film beginnt wie ein Liebesfilm, und sprach mich zunächst eher wenig an.
Doch nach einigen Minuten kommt das Flugzeug ins Spiel, und das Drama nimmt seinen Lauf.
Das Thema entwickelt sich spannend, und ist gut gefilmt. Am Ende wechselt das Katastrophenszenario sogar noch kurz das Element.
Der Cast ist überschaubar aber in Ordnung, das Setting bietet ein schönes Südseepanorama.
Für Freunde des Themas, durchaus ein Ansehen Wert.

Die erste Hälfte des Filmes fand ich nicht so besonders überzeugend.
Haie sind in der Phase nur selten zu sehen, die Darsteller sind okay, bauen aber wenig Symphatie zum Zuschauer auf.
Die Story zieht sich etwas und lässt auch an logischem Verhalten der Protagonisten mangeln.
Das Set mit seinen Südseeeindrücken ist aber sehr schön eingefangen.
In der zweiten Filmhälfte kommt dann etwas mehr Fahrt auf und auch die Haie haben mehr und detailliertere Auftritte. Deren Animation fand ich in Ordnung.
Insgesamt bietet sich hier aber nur ein durchschnittliches Hai-Abenteuer. So richtig gepackt hat es mich hier nicht.

Eine wunderschöne Fortsetzung von Jim Knopf und Lukas dem Lokomotivführer.
Gefühlvoll erzählt und in tollen Bildern gefilmt.
Der Cast entspricht der vorherigen Verfilmung und wird durch Rick Kavanian als Pirat ergänzt.
Die Story ist kurzweilig umgesetzt und hält sich an das Buch, soweit ich das nach 40 Jahren noch in Erinnerung habe.
Ein toller FIlm für die ganze Familie. Ich fands schade als er schon zuende war...