Der Film ist eine Hollywood-Produktion mit Bollywood-Anklängen. Wer Bollywood partout nicht mag, sollte seine Finger davon lassen. Die Story ist vorhersehbar, allerdings mit einigen deutlichen Widerhaken versehen. Besonders der real durchaus existierende Saatgut-Imperialismus einger US-Firmen und die daraus resultierenden Probleme von indischen Kleinbauern werden - völlig bollywood-untypisch - seriös dargestellt.

Insgesamt eine gelungene Feelgood-Mischung aus Rom-Com und Musik, einigen märchenhaften Anklängen und selbstverständlich zuckersüßem Happy-End.

Ein Film, der wirklich durch alle gängigen Genre-Raster fällt. Zeitweise fühlten wir uns sogar in einem Horrorfilm. Hauptfigur ist eine junge Frau mit Münchhausen-Syndrom. Ihre tragikomischen Erlebnisse decken das ganze zwischenmenschliche Spektrum ab. Oft weiß man nicht, ob man jetzt weinen oder lachen soll.

Eines ist der Film auf jeden Fall: Er ist keine einzige Sekunde langweilig!

Der Film ist witzig, aber nicht schrill. Er macht sich nicht lustig über seine - durchaus exzentrischen - Hauptfiguren, sondern er gibt ihnen die Würde, die ihnen zusteht. Es ist ein Feelgood-Film, der auch ohne übertrieben verkitschtes Finale überzeugt.

Ein wunderbarer Film, der die Themen Liebe, Älterwerden und Tod in einer einzigartigen Balance zwischen Leichtigkeit und Ernst abhandelt. Wie nah er dem zugrundeliegenden Bestseller-Roman ist bzw. wie weit er sich davon entfernt, kann ich nicht beurteilen (ich kenne das Buch nicht), finde ich aber auch irrelevant. Film und Buch sind nun einmal zwei völlig verschiedene Gattungen.

Ganz, ganz harte Kost aus Mexiko. Aus einem Staat, der nur bei extrem oberflächlicher Betrachtungsweise noch irgendwie funktioniert. Faktisch hat der Staat wohl sein Gewaltmonopol schon längst aufgegeben. Statt dessen beherrschen Drogenkartelle und marodierende Räuberbanden das Feld. Da kommen - ursprünglich voll-besetzte - Busse leer an oder verschwinden sogar völlig von der Bildfläche. Hin und wieder werden Massengräber entdeckt, da wird dann von den Behörden so getan, als ob man um irgendeine Form der Aufklärung bemüht sei. Es wird schon als Erfolg angesehen, wenn Leichen identifiziert werden können. Den Angehörigen wird von Polizei und Justiz angeraten, sich mit der Identifizierung zu begnügen und ja nicht nachzubohren, was da eigentlich genau passiert ist. Es geht nicht um oberflächliches Action-Gehabe, sondern um Gewalt in seiner reinsten Form. Einfach nur brutal und entsetzlich.

Wunderbarer Film - mit einigen ironischen Schlenkern - über die Sorgen und Nöte und das "Abheben und Fliegen" einer Dreizehnjährigen während der ersten Liebe. Der Film füllt damit passgenau eine große Lücke. Genau mit diesem Zeitraum befassen sich nämlich nur wenige Kinder- bzw. Jugend-Filme. Entweder handelt es sich um Stoffe für die ganz Kleinen oder um sehr oft über-dramatisierte Coming-of-Age-Pubertäts-Stories. Dieser Film hingegen trifft genau den richtigen Tonfall.

He Leute, macht Euch doch mal locker! "Barbie" ist ein herrlich alberner Film und gleichzeitig - und das ist wirklich grandios und vor allem vermutlich das Verdienst der Regisseurin Greta Gerwig - stellt er subversiv unterschwellig so ungefähr alle denkbaren vorherrschenden Geschlechter-Klischees in Frage.

Leute, die stets und ständig ihrem eigenen Schubladen-Denken verhaftet sind, haben damit natürlich gewisse Probleme. Aber der gewaltige und auch völlig überraschende Erfolg dieses Films an den Kinokassen zeigt doch, dass es wahnsinnig viel Leute gibt, die bereit sind, sich von den althergebrachten Denk-Strukturen zu lösen und sich für Neues zu öffnen.

Warum sollte man ernsthafte Themen nur "ganz seriös und ernsthaft" abhandeln dürfen, sondern sich ihnen nicht auch mit Witz, Ironie und - so wie in "Barbie" - manchmal ziemlich schrill nähern dürfen? Lachen hat die wunderbare Eigenschaft, dass es spontan - ohne filternden Umweg über die grauen Zellen - funktioniert. Und auf einmal sieht man viele Sachen auf einmal aus einem anderen Blickwinkel. Genau das brauchen wir auch im richtigen Leben!

Warmherziger Familienfilm über eine in prekären Verhältnissen lebende südfranzösische Arbeiter-Familie. Das Finale ist zunächst verstörend, wenn man länger darüber nachdenkt, jedoch überraschend stimmig.

Warmherziger Film über das schrittweise Aufdecken eines lang gehüteten Familiengeheimnisses. Frauen-Power vom Allerfeinsten: Von den beiden männlichen Protagonisten ist der eine ein absoluter Kotzbrocken, der andere ein kuscheliger Milch-Bubi.

Javier Bardem ist einfach nur grandios. Am Anfang nimmt man ihm ja noch alles ab, sein fürsorglich-patriarchalisches Gehabe, immer um die Firma und um das Wohl der Mitarbeiter bemüht. Doch langsam und in kleinen Schritten tauchen die ersten Risse auf, egal ob es um eine junge Praktikantin geht oder um einen - auch nach dessen Entlassung - immer noch aufsässigen Mitarbeiter: Eigentlich geht es immer nur um sein eigenes Ego. Eine bitterböse schwarzhumorige Satire vom Allerfeinsten, die vor nichts zurückschrekt.

Zwei zauberhafte junge Darstellerinnen in einer zauberhaften warmherzigen Tragikomödie - mehr ist dazu nicht zu sagen. Besonders hängengeblieben ist mir auch die einfühlsame Musik und die kreative Farbgestaltung.

Warmherzige Darstellung - ohne allzu große dramatische Höhepunkte - einer allein-erziehenden Mitt-Vierzigerin (Tochter und Sohn bereits im Teenager-Alter) , die sich trotz prekärer Lebensumstände auch noch um eine sporadisch auftauchende Junkie-Streunerin kümmert.

Ein Film so präzise und echt - sowohl was Handlung wie auch die Personen anbelangt - "fast wie im richtigen Leben".

Eine überaus gelungene Mischung aus realen Ereignissen (angelehnt an den SPIEGEL-Skandal um die Reportagen von Claas Relotius) und schwarzhumoriger Satire über die aktuellen Mechanismen im Medien-Betrieb, wie sie nur Regisseur Michael Herbig zustande bringt.

Obwohl nur O.m.U. (keine deutsche Synchronfassung), dennoch ein herausragendes Film-Drama, verbunden mit einem Blick in den den meisten wohl völlig unbekannten Alltag einer türkischen Mittelschichts-Familie.

Nicht nur wunderschön, sondern auch wunderbar!

Karolin Herfurth (in Personal-Union Regisseurin, Haupt-Darstellerin und Drehbuch-Co-Autorin) brachte ein bis in die kleinsten Nebenrollen hochkarätiges Ensemble zu Höchst-Leistungen. Ein brisantes Thema wird mit einer wunderbaren Leichtigkeit abgehandelt, ohne den ernsthaften Hintergrund aus den Augen zu verlieren. Und Charme, Esprit und Witz kommen auch nicht zu kurz.

Absoluter Gag-Kracher-Höhepunkt ist die Szene mit der Reaktion Nora Tschirners auf einen ihr hinterher-pfeifenden Kollegen.

Besser geht's nicht.

Der Film weckt Erinnerungen an das Meisterwerk "Stand by me" aus den 1980er-Jahren. Genaugenommen übertrifft er ihn sogar, weil es nicht nur um Jungens-interne Pubertäts-Schmonzetten geht, sondern auch um das Zusammenprallen mit der Erwachsenen-Welt, ausgelöst durch einen Mord (bzw. auch "nur" einen Fall von Totschlag).

Für Fans von Hakan Nesser (Autor des gleichnamigen Romans): Ich habe selten eine derart gelungene Literatur-Verfilmung gesehen, die so eng an der literarischen Vorlage geblieben ist.

Das deutsche Kino kann also auch noch was anderes als die übliche Depri-Selbstbespiegelungs-Nabelschau. Endlich wieder mal Genre-(Dystopie-)Kino vom Allerfeinsten.

Anspruchsvoller Film, den man nicht "einfach so nebenher" konsumieren kann, mit elliptischer Erzählweise: Einige Details und Facetten werden nicht erzählt, dem Zuschauer werden vielmehr erst im Nachhinein vollendete Tatsachen präsentiert.

Obwohl einiges hineingepackt wird (Ossi-/Wessi- und Mutter-/Tochter-Konflikte), ist der Film keineswegs überladen. Diverse Handlungsfäden werden offen gelassen. Überragend ist Corinna Harfouch als fulminanter Sturschädel, die einem dann doch irgendwie sympathisch wird.

Der Trailer will das potentielle Publikum in Richtung "Deutsche-Mädels-auf-Ibiza-Hangover" lotsen. Der Film ist aber ganz anders gestrickt. Er hat zwar einige schrille und auch wirklich witzige Schenkelklopfer-Momente, aber eigentlich geht er mit feinsinnigem Humor klar in Richtung Tragikomödie. Jasmin (herausragend: Luise Heyer) kommt im Laufe des Films schwer ins Grübeln über ihr bisheriges Leben und wie sie sich die Zukunft vorstellt. Männer spielen nur eine eher untergeordnete Rolle. Zwei Stunden glänzende Unterhaltung mit Tiefgang.

Grandioser Blick hinter die Kulissen des Bundesnachrichtendienstes um die Jahrtausendwende herum. Von Minderwertigkeitskomplexen gegenüber dem CIA geplagt, glaubt man dort zunächst, man habe einen ganz großen Coup in Sachen "Bio-Waffen-Drohung durch den Irak" gelandet. Irgendwie ist dann aber alles ganz anders ...

Die seitherige Entwicklung im Irak ist ja bestens bekannt. Die USA waren nach 9/11 völlig hysterisiert. Die von ihnen vorgelegten "Beweise" für irakische Bio-Waffen waren hanebüchen, was im Film hervorragend persifliert wird. Man hat das ja als Zeitzeuge unmittelbar miterlebt und schüttelt 20 Jahre später den Kopf über die ganze Chose. Und dass einer der damaligen Akteure es mittlerweile bis zum Hausherrn des Schlosses Bellevue gebracht hat, stellt dann noch das Sahnehäubchen obendrauf dar.

Kein Science-Fiction-Film (er spielt in der Jetztzeit ausschließlich auf der Erde), sondern kurzweilige Darstellung eines bisher ziemlich vernachlässigten Themas (Psychologische Probleme der langen Abwesenheit von Raumfahrern). Unverkitschtes, aber dafür umso überragenderes Gefühls-Kino. Eva Green absolut top!

Wegen der Leichtigkeit des Films (trotz des ernsthaften Inhalts) und der eher überraschenden Wendung am Schluss passt statt der Bezeichnung "Drama" eher die Zuordnung als "Tragikomödie". Überragend ist Ecem Aydin als junge Türkin mit großen Problemen.

Der Film hat genau die richtige Feelgood-Mischung aus tragikomischen Elementen, Menschlichkeit, Kapitalismus-/Globalisierungskritik und Eskapismus in die wunderbare Welt der Rosen.